Что видит она что видишь ты мем: как это видит она как это видишь ты, Мем КАК ЭТО ВЫГЛЯДИТ КАК ЭТО ВИЖУ Я

Содержание

Самые популярные мемы о коронавирусе

Смех против паники: мемы о коронавирусе

Отдел «Технологии»

Распространение нового коронавируса COVID-2019 привело к тому, что многие люди самоизолировались у себя дома, продолжая работать или учиться в режиме онлайн. Большинство из них рассчитывают на интернет как на единственный способ коммуникации с близкими, параллельно создавая мемы о карантине в качестве защитной реакции на нарастающую в обществе неопределенность. Над чем смеются в социальных сетях в условиях пандемии — в материале «Газеты.Ru».

Как известно, юмор является отличным оружием в борьбе со страхом, позволяя не поддаваться панике. Население Земли, отправленное на домашний карантин из-за эпидемии коронавируса COVID-2019, в перерывах между работой и учебой находит время, чтобы создавать мемы про сложившуюся ситуацию, тем самым сохраняя позитивный настрой.

Один из пользователей пошутил, что 2020 год был срежиссирован Робертом Б. Уайди. Этот режиссер стал меметичным задолго до эпидемии. В интернете можно найти большое количество роликов с нелепыми ситуациями, которые все заканчиваются одинаково — юзер видит черный экран, на нем надпись «Режиссер Роберт Б. Уайде», а на фоне звучит веселая музыка.

Однако сам постановщик отказался признавать ответственность за текущий год. «Ну уж нет! Это вы на меня не повесите!», — заявил Роберт Б Уайде. Кроме того, авторство за 2020 год пытался приписать себе фейковый аккаунт Джорджа Мартина, написавшего «Игру престолов». «Сценарий получше, чем 8 сезона», — отреагировал один из юзеров.

100%

Кстати, об «Игре престолов». Для многих домашний карантин подразумевает необходимость работать из дома. Делать это можно в неформальной обстановке, не заботясь о том, какой костюм ты наденешь в офис завтра. Пользователи социальных сетей воспользовались сходством Папы Римского и Его Воробейшества из сериала, чтобы наглядно продемонстрировать разницу между обычной работой и удаленкой.

100%

Однако не все могут работать из дома в силу своей профессии. Поэтому появилось большое количество мемов на тему того, как переходят на удаленку пилоты или археологи. Вот так, например, работает из дома водитель Uber.

100%

Почти всем школьникам и студентам пришлось перейти на удаленное обучение, используя современные технологии видеосвязи. Однако даже такой формат не исключает того, что многие пренебрегают домашними заданиями и не готовятся к урокам. Вот этот парень придумал застывать в одной позе, когда его спрашивает учитель, имитируя проблемы с интернет-соединением.

100%

Не обошлось и без высмеивания людей, бросившихся скупать огромные запасы продуктов, которые явно не соответствуют их ежедневных потребностям. Мемологи из интернета представили, как будут выглядеть барельефы, рассказывающие потомкам о событиях 2020 года.

100%

Самым популярным товаром в супермаркетах России стали гречневая крупа и туалетная бумага, которые исчезают с полок быстрее всех. Тем, кто купил слишком много и того, и другого, предлагается найти себе новое хобби, чтобы хоть как-то оправдать объемы закупок.

100%

Многие пользователи были вынуждены отказаться не только от путешествий, но и от прогулок, не имея возможности выйти за пределы своей квартиры. Теперь, чтобы составить себе план, куда поехать на выходные, можно просто прикинуть, в каких комнатах вы бываете реже всего.

100%

Карантин также стал временем для переосмысления старых мемов. Вот так теперь выглядит комикс про совещание, на котором один из работников предлагает решение, не устраивающее его босса.

100%

Не остались в стороне и важные указания Всемирной организации здравоохранения о том, что необходимо тщательно мыть руки или обрабатывать их антисептиком, а также сократить близкий контакт с другими людьми. В этой ситуации не каждая принцесса согласиться взять за руку своего возлюбленного.

100%

«Шуток про президента стало меньше». Владелец скандального MDK — о мемах на миллион долларов и свободе слова

— Нередко уголовные дела по новому закону заводят именно из-за оскорбительных комментариев в соцсетях в адрес госслужащих, губернаторов и особенно главы государства. Что ты думаешь по этому поводу?

— Летом на прямой линии с президентом я говорил, что многие из них пользуются этим законом, чтобы почистить негативную информацию о себе. Хотя их не просто так ругают. По факту они пользуются законом в своих интересах.

Многие наши законы рамочные, чётко не прописаны. И юристы могут подогнать любую жалобу под статью. И выиграют. Дело даже не в коррупции — люди, которые попадают под эти иски, даже не готовы к ним. Видно, что некоторых бьют по рукам. Но если посмотреть дела, то большинство связаны как раз с оскорблением Путина. Другое дело, что не он их инициирует, а люди на местах — для перестраховки. К счастью, такие дела закрывают на суде — странно за мат в сторону президента судить, сейчас не 37-й год.

— Шуток про президента правда стало меньше?

— Да. Но всегда можно подковырнуть с другой стороны. Необязательно трогать главу государства. Но нужно понимать, что 2019-й — последний год интереса к политической активности. Сейчас на акции протеста максимум 40 000 — 50 000 человек. По сравнению с тем, что было в предыдущие годы, — это мало. Интерес к политике падает. А мы отвечаем запросу общества и рынка. Не хотим навязывать политику. Будем постить её, только если она актуальна. Хотя мне она интересна, но паблик же не для меня. И даже то количество политики, что в паблике есть, вызывает вопросы: в каждом нашем меме видят конспирологию и гадают, чьи интересы мы обслуживаем.

— А другие вопросы к президенту у тебя есть?

— Про «суверенный Рунет» можно тему поднять. Да, информационная война идёт. Но она скорее культурного толка: американцы побеждают, потому что создают контент и контекст. А мы — нет. Эту проблему не решить перерезанным кабелем. Китай создал контент и контекст, там общество целостное. Понимают: мы не посмотрим «Терминатор», но есть свои герои. А у нас нет. Если уж создали свой Facebook и Google, почему контент не создали?

Тот же Голливуд — пропаганда, которая решает актуальные задачи. А у нас в кинотеатрах — сплошная Вторая мировая. Кому это интересно? Никому. В книгах — сплошные попаданцы. Кто их читает? Только нодовцы и православные.

Не вижу ничего плохого в «суверенном Рунете», но из-за отсутствия контента это большая опасность. Если рассуждать как закоренелый фээсбэшник — люди уйдут из того места, где они тусовались и делились культурными ключами (в том числе американскими), а куда придут — непонятно.

— Что должно произойти сегодня, чтобы MDK заблокировали?

— Не знаю. Призыв к смене власти, наверное. При этом пост удалит администрация соцсети, а нам придёт повестка в суд, где потребуют объяснения. Свобода слова становится похожа на какой-то гротеск, но присесть из-за неё достаточно тяжело — только если у тебя нет юристов и ты не умеешь общаться с силовыми ведомствами. В худшем случае тебя заставят извиниться за публикацию. Я так никогда не делал. Это очень глупо. Это репутационная смерть. Мы так и работали всегда: злили какую-то группу людей — и так привлекали внимание остальных. Но когда извиняешься, все про тебя забывают: «Ну и хрен с ними».

— К вашему администратору в самом деле приезжали из ФСБ?

— Да, это было ночью. Я связался с «Агорой» (правозащитная организация. — Прим. «Секрета»), они приехали, решили вопрос, получили протокол. Больше такого не происходило. Мой телефон в открытом доступе, со мной всегда можно связаться. Я не понимаю, зачем было кошмарить рядового администратора. Потому что мы, владельцы, если видим странную активность, мы её обрубаем.

— А инструктируете администраторов, что можно, а что нельзя?

— Во-первых, проверяем, знает ли он Уголовный кодекс. Понимает ли, за какие картинки можно сесть. И надо поосторожнее с ведущими политиками типа Путина и Кадырова. В любом случае нашим администраторам от 16 лет, голова на плечах уже есть. Плюс в спорных ситуациях они всегда могут оперативно проконсультироваться с нами.

— Каким ты видишь будущее Рунета?

— Соцсети уйдут в прошлое. На их место придут персонифицированные комьюнити — только для тебя и твоих друзей. Например, во Франции, Японии и Британии сейчас популярно приложение, которое показывает на карте расположение твоих друзей. Ты в реальном времени видишь, где они и чем занимаются. Уверен, что его скоро клонируют для России. Ещё вижу будущее в форумных проектах типа Reddit.

В то же время у людей есть потребность искать близких к себе по интересам людей. Раньше эту функцию выполняли соцсети. Но сейчас люди боятся коммуницировать, закрывают аккаунты. А это большой стоп для развития комьюнити.

«По образу человека в соцсетях сразу понятно, что он такое». Как грамотность и мемы влияют на впечатление о знакомых? «Бумага» публикует результаты опроса среди читателей

«Бумага» и МегаФон делают спецпроект о том, как интернет и мобильная связь влияют на общение петербуржцев. Читайте, как изменились гаджеты, каково жить без связи и как взаимодействуют жители современных городов. Мы также провели опрос о том, как петербуржцы поддерживают контакты с семьей, друзьями и коллегами.

МегаФон предлагает сверхскоростной интернет, который позволяет мгновенно обмениваться данными, общаться или смотреть видео. Сеть 4G доступна абонентам почти во всех регионах России.

Как страницы в соцсетях формируют мнение о человеке, почему важно соблюдать этикет в общении онлайн и влияют ли орфографические ошибки, проигнорированные сообщения и старые мемы на впечатление о знакомом или коллеге?

Вместе с МегаФоном «Бумага» опросила 826 читателей и узнала, как они относятся к чужому поведению онлайн. Почему поведение в соцсетях может изменить мнение о человеке в реальной жизни — в восьми аргументах участников опроса.

В анкете, посвященной общению петербуржцев по телефону и в сети, отдел исследований «Бумаги» задал вопрос о том, может ли поведение друга, коллеги или знакомого онлайн повлиять на мнение о нем в реальной жизни. Большая часть читателей — 80 % — отметили, что так или иначе формируют отношение к человеку, основываясь на информации о нем, полученной из соцсетей.

Например, многие отмечают, что социальные сети — прямое отражение реального общения, и там работают те же правила, что и в офлайне.

«[В моей жизни] ни разу не было такого, чтобы адекватный человек в личном общении вел себя неадекватно в соцсетях. Как правило, если человек странный, то и на странице у него какой-то ад либо пустая страница».

«Если этот человек мне мало знаком и я с ним почти не общалась, его действия в сети — высказывания, записи на странице — будут влиять на формирование моего представления о нем. Если это мой близкий друг, то его поведение в сети вряд ли окажет большое влияние на наше общение, потому что, во-первых, если это что-то странное, то мы это обсудим лично, а во-вторых, вряд ли это может быть чем-то идущим вразрез с моими взглядами».

Иллюстрации: Анна Кулакова / «Бумага»

«Не вижу причин разделять общение на реальное и в сети. В любом случае, это общение всё тех же людей по тем же правилам. Если что-то идет не так и кому-то из участников некомфортно, нет разницы, в каком формате общения это происходит: значит, есть проблема, которую стоит обсудить».

«Соцсети стали такой неотъемлемой частью жизни, что по образу человека в интернете сразу понятно, что он такое».

По мнению читателей «Бумаги», в интернете и в частности в социальных сетях люди могут вести себя и общаться более открыто, чем в жизни, что может раскрыть как положительные, так и отрицательные стороны их характера.

«Если человек в обычной жизни скромный, онлайн он может раскрыться с неожиданной стороны — отрицательной (хамит, троллит) или положительной (поет, рисует)».

«В интернете люди, как правило, смелее, чем в жизни, что очень на многое указывает (на комплексы, например)».

«Интернет-страницы и диалоги за стеклом крайне показательны и помогают в оценке характера человека и его каши в голове».

«Иногда, почитав чужую страничку в фейсбуке, бываю неприятно изумлена метаморфозой, которая происходит с симпатичным знакомым. В жизни нормальный человек, у себя на странице он суперлиберал или, наоборот, сталинист, или борец за здоровый образ жизни, или графоман, заваливающий народ своими стихами. Либо штампует чужие посты со скоростью один пост в полчаса — и так каждый день. Соцсети — это черная дыра, и часто люди просто вываливают свое безумие туда, не всегда понимая, что их, вообще-то, читают — часто совсем незнакомые люди».

Несовпадение поведения человека в сети и офлайн для многих читателей — повод насторожиться или совсем перестать общаться с человеком, поскольку для них это свидетельствует о лицемерии.

«Двуличность не является положительной чертой характера. Если человек в сети ведет себя вызывающе, а в реальной жизни — обычно, значит, есть некоторая проблема».

«Не осужу, но не пойму, если человек активно делится тем, что должно оставаться личным, или его поведение в социальных сетях будет явно контрастировать с поведением в жизни».

«Не люблю хамство, прикрытое безопасностью соцсетей. Если человек в жизни и слова не сможет сказать, а в сети — герой, это меня отталкивает».

Очень многие читатели отмечали, что обращают внимание на ценности, которые транслирует человек посредством соцсетей. В случае, если эти взгляды резко не совпадают с мировоззрением информантов, они теряют доверие к такому человеку.

«Как минимум я начну испытывать к человеку меньше уважения, если он постит всякую дичь, сексисткие шутки, посты про то, что микроволновка излучает черную энергию, и тому подобное. Чаще всего, если такое происходит, я выключаю человека из ленты».

«Выкладывание сотни селфи или тысячи фотографий из отпуска, куча репостов, тупые комментарии, паблики, в которых он состоит, и другие вещи многое говорят о человеке. Я с такими близко не общаюсь ни в жизни, ни в инете. В друзьях есть подобные знакомые — типа бывших одноклассников-однокурсников, которых неудобно убрать из друзей».

«Был момент, когда уважаемый преподаватель в сети вел себя как неадекватный „ватник“: этот человек перестал был для меня авторитетом».

«В соцсетях человек дает картинку того, каким он хочет выглядеть в моих глазах. Мизогиния, сексизм, гомофобия, расизм, манифестация вероисповедания, оголтелый патриотизм — все эти маркеры нерукопожатности отлично манифестируются в соцсетях».

«Живое общение более значимо, но [не в том случае,] если 50 процентов групп, в которых состоит человек, — это порно, а ты точно знаешь, что одногруппник не пишет по ним курсовик».

«Если в интернете человек постит какие-то дикие вещи: убийства, нацизм, нетерпимость и тому подобное, вряд ли я буду встречаться с ним лично».

Для многих читателей профиль в социальных сетях — средство, с помощью которого можно узнать интересы человека, обнаружить их сходство со своими. Иногда это приводит к желанию пообщаться и сблизиться.

«Чтобы более-менее узнать человека, нужно прообщаться с ним достаточно продолжительное время. В соцсетях же можно посмотреть, кто его друзья, какую музыку он слушает и как в целом мыслит (особенно раньше, когда „ВКонтакте“ и другие соцсети были более активны)».

«Одно из нескольких „я“ — посты, которые человек выкладывает, музыка, которую слушает, и видео, которые смотрит».

«По вкладке „интересные страницы“ я могу много понять о человеке! Его интересы и подписки раскрывают его на 80 %».

«Возможно, я стану более открытой с человеком и захочу сблизиться, если пойму, что у нас много общего или меня что-то зацепило в хорошем смысле. Или наоборот — стану осторожнее в общении, если что-то в группах, высказываниях и аудиовизуальном наполнении страницы насторожит».

Отдел исследований «Бумаги» выделил также реплики, которые касаются цифровой этики. По мнению респондентов, манера общения в соцсетях может определить дальнейшие отношения в реальной жизни.

«Если человек игнорирует сообщения или отвечает односложно, отношение может только ухудшиться. И наоборот: если с человеком многое можно обсудить онлайн, то и в жизни он становится более интересен как собеседник».

«Если я вижу, что человек ведет себя активно в соцсети, то есть отвечает в беседе, репостит записи, комментирует их, но не отвечает мне на сообщение, то этот человек перестает входить в круг доверия».

«Если человек сидит онлайн, но при этом не отвечает на мои сообщения, это может стать причиной серьезного конфликта».

«Поводом минимизировать живое общение для меня станет навязчиво-стереотипное поведение человека: например, если он будет присылать огромные открытки на стену в соцсети, поздравлять стихами с каждым праздником, в том числе с православными праздниками, так как мое окружение в основном в курсе, что я не христианка, и мне важно, чтобы в общении это учитывали».

В социальных сетях также часто происходит коммуникация, связанная с работой. В этом случае некоторые формулируют для себя принципы профессиональной цифровой этики.

«Я обращаю внимание на соблюдение этикета при рабочем общении с заказчиками: в какое время человек пишет (3 часа ночи в субботу? Отвечу принципиально в понедельник), как формулирует вопросы и задачи (по тексту сразу понимаю, сможем ли мы с ним работать), пытается ли отправить мне аудиосообщение (категорически не приемлю в работе и всегда прошу писать текст)».

«Уровень грамотности — это очень важно. Одно дело — писать друзьям, игнорируя правила русского языка, и совсем другое — когда коллега позволяет себе разговорную речь в личной переписке».

«Если это переписка по работе, и человек пишет „эмм“, „пфф“, „эй“, сложнее при встрече воспринимать его как адекватного сотрудника».

Для многих в общении онлайн важна грамотность — неграмотная речь чаще всего накладывает отпечаток на впечатление о человеке, причем речь идет не только о ненамеренных ошибках, но и о тех случаях, когда человек, например, специально пропускает знаки препинания.

«Очень раздражают стилистические, пунктуационные и орфографические (ненамеренные) ошибки — скорее всего, раздражать будет и человек».

«Уровень его грамотности, используемые в общении мемы, частота употребления капслока/многоточий — всё это влияет на восприятие. Если в деловой переписке человек позволяет себе ПиСаТь ВоТ тАк, это выглядит странно. Если человек сбрасывает мемы, которые уже устарели и не являются остроумными, чувствуешь неловкость».

«Если человек писал сообщения неграмотно, это не меняет сам процесс общения, но запоминается».

«Грамматические ошибки могут убить сложившееся впечатление».

Подписывайтесь на «Бумагу» там, где вам удобно:

Если вы нашли опечатку, пожалуйста, сообщите нам. Выделите текст с ошибкой и нажмите Ctrl + Enter.

«С ними тупо обращаются, и это не работает». Татьяна Лазарева о новом поколении протеста

Телеведущая, комедиантка и общественный деятель Татьяна Лазарева была одной из тех, кто присоединился к акции протеста 23 января. Лазарева давно участвует в политической деятельности: после выборов в российскую Госдуму 2011 года и последовавших массовых протестов она вместе с супругом Михаилом Шацем входила в Координационный совет оппозиции и позже неоднократно принимала участие в протестных акциях и высказывалась против политики российских властей.

Настоящему Времени Лазарева рассказала, что, по ее мнению, изменилось в протестных настроениях за последние 10 лет и как реагируют на политику современные подростки.

– Скажите, было ли для вас что-то решающее, чтобы присоединиться в субботу к акции протеста?

– Наверное, собственно отравление Алексея Навального и было решающим и последующие все события.

– Почему я задаю этот вопрос, потому что много россиян отреагировали именно не на отравление Навального, а на именно на расследование Навального о дворце в Геленджике.

– Это разумеется. Я же говорю, и некая цепь событий, которая после этого произошла. Я считаю, что Лешина работа и какой-то профессиональный труд его команды привели ситуацию к тому, что не выйти, конечно, было невозможно тем людям, которые следят за работой ФБК.

– Как вы оцениваете поступок Алексея Навального вернуться в Россию, несмотря на то, что там заведены уголовные дела?

– Разумеется, он не мог не вернуться. Что тут оценивать? Во-первых, это его решение. Почему я должна как-то его оценивать? Разумеется, мы все ждали, что он вернется. И если бы он не вернулся, это был бы, наверное, не Навальный уже.

– Перед акцией протеста вы оставляли ссылки в соцсетях, как вести себя при задержании, в судах. То есть для вас не были неожиданностью действия силовиков?

– Слушайте, я давно уже в этом движении, в этой истории, как говорят, оппозиционной, но на самом деле я согласна с предыдущим вашим гостем, что, конечно, никакая не организованная оппозиция, это просто гражданская активность так выражается. Это совершенно нормально. И не давать права выражать гражданам свои мысли и пожелания в адрес руководства страны – это неправильно. Когда так происходит, пар выпускается на улицах, что в общем приводит к таким масштабным акциям. И конечно, они будут все масштабнее и масштабнее, если будет продолжаться такое отношение.

– Можете ли охарактеризовать реакцию на задержание Навального среди российских знаменитостей? Как реагировали ваши знакомые и были ли те, кто раньше предпочитал оставаться дома, а в субботу вышел на улицу?

– Прошу прощения, вопрос немножко не по адресу, я не слежу за всеми знаменитостями и как они относятся. Я предпочитаю отвечать сама за себя.

– Хорошо, тогда касательно вас. Можно ли вас назвать сторонницей Навального? Или у вас были свои мотивы, чтобы присоединиться к протестам?

– Я надеюсь, что все мои годы дружбы с Алексеем говорят о том, что я его сторонница.

– А с момента первых протестов на Болотной прошло почти 10 лет. Как вы считаете, как изменилось поколение России за это время?

– На 10 лет и изменилось, собственно. В наше время 10 лет – это очень большой срок, очень быстро летит время, очень быстро все меняется, и очень быстро меняются люди, точнее, не те, которые уже давно живут, вроде меня, а те, которые приходят новые, сформировались за 10 лет. Те люди, кому тогда было 10 лет, соответственно, сейчас им 20. И это совершенно другое отношение к жизни, у них совершенно другой запрос на собственную жизнь, на собственные права, на то, что им нравится, на то, что им хочется. И они совершенно по-другому относятся к своим желаниям, и, мне кажется, они гораздо больше своей жизнью руководят и не хотят прогибаться под то, что им предлагают делать. Очень сложно как-то им объяснить, что надо поступать вот так и так, они не очень этого понимают и говорят: почему? А объяснить почему, им никто не собирается, с ними просто так же тупо общаются, как и с предыдущими поколениями. И это не работает.

– То есть мы видели взрыв соцсетей TikTok по запросу «Навальный». То есть можно говорить, что в первую очередь поменялось именно молодое поколение, если сравнивать с десятилетием назад?

– Да-да-да. TikTok – это вообще какая-то удивительная вещь, то, что с ним сейчас происходит, я думаю, будет достойно изучения потом отдельных институтов, потому что, судя по моей дочери, которой 14 лет, у которой никогда в ленте не было ни Навального, ни Путина, она интересуется совершенно другими вещами, но вся лента у нее была забита. Это какая-то странная история, я не очень это понимаю, как это произошло и почему. Возможно, как-то инспирировано.

Но факт в том, что да, соцсети меняются, TikTok 10 лет назад не было, инстаграма тоже не было. Поэтому люди растут совершенно в другом контакте с реальностью: она вот так близка, она у них на ладони. И все можно увидеть, во всем можно поучаствовать, и ты видишь реальные события. Ты не слушаешь то, как тебе советуют относиться к этим событиям, как говорят по телевизору: то-то и то-то, так-то и так-то нужно трактовать. Здесь у людей гораздо более сложный ответственный выбор, они должны трактовать сами то, что они видят, потому что они видят реальность, события с реального места без каких-либо навязчивых комментариев.

– А если говорить о юморе? Юмор раньше россиянам помогал переживать различные времена. Сейчас мы видим очередной этап острой цензуры юмора. Как бы вы оценили сейчас качество российского юмора?

– Юмор всегда остается. Другое дело, что сейчас он немножечко другие формы приобрел. Я вот, например, пыталась найти какие-то частушки острополитические перед митингом, думала, может, там веселое что-то попоем. Частушек там нет вообще. Зато есть огромное количество мемов. Это абсолютно не мой стиль юмора, то есть я не умею сочинять мемы, точнее, я не умею их формировать. Конечно, в голове проносится куча каких-то смешных мыслей. И вот все это теперь в мемах, и уровень их зашкаливает. Это иногда ужасно смешно. Так что юмор на месте, никуда ничего не делось.

– И юмор вышел из телевизора?

– Юмор никогда особо в телевизор специально и не заходил. Он присутствует в жизни каждого человека и, конечно, очень помогает в какие-то минуты после того, как ты пережил какую-то трагедию, удар или то, что мы видели в конце митинга 23 января: всевозможные задержания. Конечно, это страшно, это больно. Никто из мирных протестантов не хочет с этим сталкиваться, поверьте. Но когда мы выдыхаем уже после этого, мы начинаем смеяться, это спасение, конечно.

Непобедимый (2021, сериал, 3 сезона) — отзывы и рецензии — КиноПоиск

сортировать:: по рейтингу; по дате; по имени пользователя

показывать:
1025

1—10 из 19

После просмотра мультсериал оставляет двоякое ощущение. С одной стороны прикольно, с другой — не очень приятное.

Отличительной особенностью данной картины является возрастной рейтинг +18 и уход от канонов DC и MARVEL, где герои бессмертные и никто практически не умирает, а главные герои работают по принципу: выживут даже злодеи — побью их, но оставлю в живых.

Здесь же все ровным счетом наоборот, шаблон рвется — избивают, калечат и убивают положительных персонажей и простых людей, здесь вас ждет расчлененка и оторванные конечности.

Я знаю, что данный мультсериал — адаптация комикса и явно становится понятно, что у автора оригинала имеются какие-то садистские наклонности. Вместо крутых боев акцент сделан именно на насилие и жестокость. А с нею тут явно перегнули и это не круто. Для чего? Непонятно..

Теперь по поводу главного антагониста, и его ‘цивилизации’. Так это вообще бред полный. Даже обладая невероятными сверх человеческими способностями цивилизация не способна к развитию без каких-либо общечеловеческих ценностей.

Какая к черту сверх развитая цивилизация? Они напоминают скорее агрессивное племя дикарей, живущий по принципу: я сильнее я прав! — такой жизненный уклад был в каменном веке. Кто, простите, спрашивается отвечает за технический прогресс общества? Развитие ее культуры? Ах да, культура этих дуболомов с двухзначным IQ — это безымянная потребность уничтожать и убивать. Высшая форма жизни? Не смешите..

Короче, тут сериал повторяет концепцию MARVEL в плохом смысле этого слова. Типо вот есть плохие абсолютное зло (имбицилы) и есть хорошие ребята. Ну как-то так..

прямая ссылка

15 июля 2021 | 01:37

Alexssk

Удивительная удача Амазон или лихорадочные прыжки в уходящий поезд.

В кои то веки такая гора, как Амазон, сумела родить кинопродукт имеющий рейтинг выше 8. Это невероятный успех для такого богатого, но ужасно бестолкового стримингового сервиса. Критики пищат от восторга, зрители плюсуют. Простых же обывателей больше привлекают мемы из интернета, отсутствие в данный момент премьер у конкурентов в жанре и надежда, что кто то сможет сказать, что то новое в жанре. Что по итогу получилось? По моему мнению получилось не так уж и много, а если говорить про новое, то не получилось практически ничего. Конечно на безрыбье и рак рыба и так называемый Непобедимый порой смотрится бодро, но умудряется то спотыкаться, то растягиваться об самого себя практически каждую серию.

Первое, что бросится в глаза, сериал будто не может определится какой у него возрастной рейтинг, в редкие моменты в вас будут кидать кроваво кишечной трэшатиной, с раздавленными головами и заострением внимание на хрупкости человеческих организмов, но потом долго и нудно не жалея экранного времени вам будут полоскать мозги розовыми соплями плоских персонажей, которые похоже живут в таком же плоском мире. Сериал, увы физически не способен набраться смелости, чтобы привнести в историю истинную реалистичность и обосновать мораль персонажей, какими то понятными мыслями и поступками. Секрет успеха это весьма редкий шок контент и ужасные длительные диалоги и безрезультатные самокопания,. .. пахнуло Ходячими, все это вполне в традициях Роберта Киркмана. Вместо развития истории и персонажей, наши герои будут страдать от легкой формы слабоумия, шизофрении, биполярного расстройства и конечно же словесного поноса. Если такую подачу персонажей подростков еще можно пережить, по умолчания считая людей подросткового возраста эмоционально и умственно неполноценными, то для персонажей возрастных это определенно белое пятно в сюжете. Рассуждать, о том, а зачем тот или иной персонаж поступает самым худшим для себя способом, можно практически на каждой минуте, а вот этот мужчина, практически бессмертен, это предполагает некоторую мудрость, имеет цель и мотивацию сделать то, то и то, то, однако будто специально делает это так как нужно по сюжету, а не так как сделал бы человек куда более скромных способностей и по итогу уныло и предсказуемо проваливается.

Проблемы начинаются с самого названия, главный герой выбрал себе супергеройское имя Непобедимый, описывать насколько оно ему не подходит даже не хочется начинать. Никчемность и скучность главного героя, будет мозолить глаза каждую серию. Истеричные, бесполезные, нелогичные до крайности, подростки это похоже практически фирменная фишка создателей комикса. Было ли так задумано, но только напрягая память можно вспомнить некие третьестепенные сцены, где глав герой не отхватил, практически смертельно от совершенно несущественных врагов. Возможно создатели, решили показать на этих суровых люлях жестокость мира, становление героя и прочую лабуду, которая делает саму историю еще более кривой и не логичной. Мне было бы больше интересно, чтобы они определились с простыми вопросами: Почему персонаж, то способен за секунду оторвать голову врага, то скучно и тошно спарингует с ним с уроном для своего здоровья? Это такие мазохистские ролевые игры, фаталити происходят на стоп слове? Так называемые глав герои всё таки практически непобедимы и неподвержены физическому урону, или, если бы не лежания на больничных койках неделями, то отдали Богу душу? Причем хороший кусок сюжета обозначает проблему! О боже мы не знаем, как его остановить, мы безоружны! Эмм, ребята… ну он вон там на койке, за вашими спинами, грубо говоря лежит без сознания, весь в крови, похоже крайне уязвим… Я что то не увидел великой сложности в их, если не уничтожении, то уж точно обездвиживании… В чем проблема то? Проблема на самом деле одна, сценаристы натаскали, где только можно идей, накидали мяса, но оказались неспособны грамотно их переработать, они не способны даже в самоиронию, про черный юмор я вообще молчу. Если те же Пацаны жанр перевернули, то Непобедимый так и не смог понять что он и для кого, он про героев, или про злодеев, история у нас цельная или мы лихорадочно растягиваем сопли по кулаку в надежде растянуться на 10 сезонов, мораль у нас серая или приевшаяся черно-белая. Кстати вот чего, чего, а толерантности к цветам, ориентациям и сжв движениям тут хоть отсыпай. Не зря западные критики поставили высокие оценки. Глаз и уши быстро вянут от обилия всего вечного, модного и правильного, даёшь больше повестки, сильных женщин, геев (гомосексуальность должна быть особенно подчеркнута в диалоге) дегенеративных белых угнетателей и пассивных белых соплежуев в главных ролях. Молодцы Амазон, ждем с нетерпеньем такой же модный и современный сериал по Властелину Колец, пакетики уже готовы.

По итогу, сериал с рейтингом 18+, по сценарию это последний Дисней для детишек, персонажи не интересные, история банальная, канва событий изобилует отсутствием логики и это удручает, много повешено ружей в расчете на продолжение, большей частью сериал озабочен подачей нужной повестки, а не развитием истории, убрать мясо и никаких интересных зрителю элементов там не останется, кроме легко узнаваемых клише и заимствований. Вы можете посмотреть первую и последнюю серии и при этом мало, что потеряете из ценного. Причем финал на 2/3 посвящен размазыванию соплей и рефлексии персонажей. Отсмотрено, как разовый проходняк сойдет.

прямая ссылка

07 июля 2021 | 23:09

Судя по всему, Amazon Prime Video решили стать негласными флагманами постмодерновой мета-супергероики, с рьяным усердием дистанцируясь от прилежных экранизаций Marvel и DC. И если последние только изредка и с боязливой оглядкой вступают на эту территорию, в последний момент выруливая на проторенные фабульные рельсы, то амазоновцы разбивают на сих иронично-стёбных просторах полноценные лагери, устраивая повествовательные пляски различной степени изобретательности.

«Пацаны» уже с выходом первого сезона обрели статус культовости, с особой безумной изворотливостью выворачивая супергеройские каноны и выстраивая на этом самобытную, абсолютно сюрную кривозеркальную вселенную. Вышедший недавно анимационный «Непобедимый» придерживается событийного вектора, заданного игровым предшественником, хотя в нулевых комикс-первоисточник второго вышел на четыре года раньше «Пацанов». Придуманный Робертом Киркманом, автором культовых «Ходячих мертвецов», «Непобедимый» одновременно и иронизирует нас нафталиновыми супергеройскими тропами, обстёбывая заскорузлые штампы, и прилежно придерживается устоявшемуся нарративу, в общих чертах отсылающему к десятку аналогичных историй.

Порой это выглядит довольно странновато, когда, например, на фоне творящегося абсурдизма, мы вынуждены продираться сквозь пубертатные амурные страдания «а-ля Человек-паук», низводящий общий уровень психоделии до банальной и скучной сюжетности.

Но вот когда действие переносится в плоскость супергеройской мифологии, а точнее к искрометно-хулиганскому ее перекраиванию, история преображается, начинает бурлить и выплескивать на зрителя свою повествовательную инаковость, испещренную всевозможными переосмыслениями традиций. Вселенная «Непобедимого»- паноптикум удивительных и забавных персонажей, некоторые из которых оказываются и не такими уж непобедимыми, в один прекрасный момент превращаясь в расходный материал, что авторы с особым смаком и демонстрируют в ключевой сцене первого эпизода. Тут надо отметить, что главной особенностью сериала (как и вышеупомянутых «Пацанов») является чрезмерные кровавость и жестокость: создатели не намерены жалеть ни зрителя, ни главных героев, ни тем более статистов своей истории. Подчас тут шинкуют в кровавую капусту всех без разбора, чем не могут похвастаться застегнутые на все этические пуговицы массовые экранизации.

Идеи и смысли «Непобедимого» понадерганы у старших собратьев, но слегка модернизированы и чутка переформулированы: не открывают новых горизонтов, но и не вызывают праведный зрительский гнев своей вторичностью. Главное, что сюжет не дает заскучать, а создатели не стесняются упиваться нелепо-белибердовыми перипетиями своей истории, что легко списать на анимационную условность подобных творений.

Надеюсь в следующих сезонах («Непобедимый» продлен на второй и третий) авторы будут более уверенно и менее топорно развивать основной посыл проекта, ибо не смотря на расширенных хронометраж каждого эпизода некоторые темы и конфликты поданы как-то уж сумбурно и проговорены впопыхах, словно создатели попытались уместить в 8 серий все и сразу, забывая, что моралитэ не стоит преподносить и живописать столь явно и коряво. Да и основная прорисовка заслуживает большей визуальной изобретательности: Amazon, добавьте ребятам бюджетика, а то больно примитивно на фоне смачного оригинала!

В общем, забавная, разбитная, ироничная и местами до одури жестокая вариация на тему.

Вердикт: Кулик хвалит это болото!

прямая ссылка

17 июня 2021 | 15:18

ivan.arsenyev

Предал аниме ради ЭТОГО и не пожалел

По пунктам:

1) Рисовка стандартно хорошая и даже немного более, чем стандартные амирикосские мульты.

2) Спец- эффекты и моменты — гуд), почти наравне с Рик и Морти.

3) Диалоги, поступки, сюжет. — Крайне странные в том плане, что Очень сильно приближены к реальности, отношения, подростковые проблемы, эмоциональные ‘косяки’ обычных людей. Повороты сюжета, решения персонажей, крайне качественно.

4) За что явный большой плюс от меня — это кровь, кишки, мясорубка, жестокость. Герои получают ранения, им выбивают зубы, они валяются в больнице, враги в фарш, свою силу надо осваивать( ЧТО?).

5) Меня мало чем возьмёшь, но в 2-3 моментах чуть не пустил скупую мужскую слезу, как в ЖоЖо.

6) Если ставил бы в топы с аниме, то это творение в 20-30% лучших произведений.

прямая ссылка

09 июня 2021 | 01:40

l1nbolic

‘Непобедимый’ — аниме здорового человека.

Японское аниме, в основной своей серой массе, является окончательным торжеством формы над содержанием. Оно завлекает необычным, даже сногсшибательным сеттингом, но после заваливает тошнотворным потоком клише, которые фанаты склонны называть фишками. Речь о подростках протагонистах, амнезии главного героя, постоянном сексуальном подтексте без перехода к действию и прочих. «Invincible», будто высмеивая жанр, заигрывает с аниме штампами, обыгрывая их, но в другом ключе.

Подросток главный герой, всю жизнь мечтающий о суперсиле, получает её внезапно, без преодоления испытаний и она ломает его характер и волю несколько раз по ходу сюжета. В противовес традиционной японской победе протагониста после волевого усилия и сопутствующего инстайта, герой «Неуязвимого» получает жестких люлей каждый раз, когда начинает верить в свою «силу». Сериал будто смеётся над японскими протагонистами, внезапно открывающими в себе суперсилу лишь благодаря силе воли. Будь ты хоть тысячу раз решителен и самоуверен, тверд как камень и непоколебим на пути к цели, истинное владение силой – это атрибут не сильной воли, а долгого пути к цели. Вспоминается японское «У самурая нет цели, только путь». Главному герою «Неуязвимого» суперсила даёт не гарант победы над противником, а лишь шанс не подохнуть после очередного фиаско. В таком подходе к взаимосвязи силы воли и победы мультсериал выдает своё западное происхождение. Тут и всем знакомое правило 10000 часов и постоянный подтекст о терпеливом победителе, в разное время упоминаемый известными европейскими личностями. «Побеждает только терпеливый» Людовика XIV, «Мир принадлежит терпеливым» Аль Капоне и другие. Идея о терпении на пути к цели характерна для западного и, в следствие культурного давления, для отечественного менталитета. Тут даже можно позаигрывать с протестантской этикой и идеей о усердном труде как способе получить благословение всевышнего, но это совсем уведет от объекта обсуждения.

Взаимоотношения протагониста с противоположным полом так же заигрывают с манерой японских героев страдать вокруг своей несчастной любви, заикаясь и превращаясь в убожество всякий раз, когда появляется сексуальный контекст или любовные намеки. Протагонист выставляется таким же неопытным подростком, однако он искренен в своих намерениях и спокойно проявляет инициативу в отношении женщин. Он мнется перед тем, как подойти к Еве и ведет себя неуверенно, но его последовательность в разговоре и честность быстро делают их друзьями. При этом не происходит типичное для жанра хождение вокруг да около. А знакомство с Эмбер кажется немыслимым для жанра, девушка, заинтересованная парнем, приглядывается к нему, а затем сама демонстрирует симпатию и дает повод для отношений. Вообще воспринимать «Неуязвимого» через призму опыта японской анимации вдвойне приятней. Культурная западная принадлежность героев радует на протяжении сюжета. Указанные сюжетные арки несут в себе здоровую для личной жизни идею – если тебе нравится человек, подойди к нему, скажи ему что чувствуешь и будь искренним. В противовес японскому жанровому – удел влюблённого лишь страдание.

Подача сюжета характерна для стриминговых проектов. Мы видим мини сериал, без серий филлеров – раковой опухоли японского аниме жанра. Сюжет «Неуязвимого» от серии к серии лишь набирает обороты. От монотонной первой серии, знакомящей зрителя с правилами вселенной и главными героями, до динамичного конца сезона, почти полностью посвященного финальной схватке протагониста. В идейном смысле «Неуязвимый» так же радует многогранностью. Тут и вышесказанная идея о терпении как добродетели, тут идея о серости жизненного выбора, о сложности в совмещения семьи и работы. Тут и поданные через арку Евы прекрасные мысли, что помогать и приносить пользу можно разными путями, что мы сами должны выбирать свой путь.

Подытоживая визуальной составляющей, можно сказать, что у «Неуязвимого» тут все в полном порядке. Amazon, в стремлении откусить у Netflix сладкий кусочек не жалеет денег на свои оригинальные проекты. Рисовка запоминается нелюбовью к «статике» и оригинальностью насилия. Конкретно ультранасилие в «Неуязвимом» является той самой вишенкой на торте, придающей блюду особую пикантность. Персонажи в лучших традициях «Игры престолов» получают люлей и отправляются на тот свет. Такой подход – делает сражения еще напряженней, как на пример сцена, где пришелец чуть не простреливает Еве грудь заставляет сжаться на стуле и переживать за персонажа. Будь это типичный супергеройский жанр, эта сцена осталась бы без внимания. После «Пацанов» и «Неуязвимого» подход Amazon к супергероике определенно начинает радовать. Будем надеяться сервис не прогнется под повесточку и продолжит радовать такими первоклассными проектами.

прямая ссылка

06 июня 2021 | 15:46

Довольное неплохое открытие этого года – экранизация комиксов Роберта Киркмана. Взрослый рейтинг, реализм, принятие себя. Для тех, кто уже скучает по «Пацанам». Мультфильм динамичный, интересный, подстроен под современные рамки кино- и мультикультуры, но имеет также свой ряд минусов. Обо всём по порядку.

Экспозиции в духе укуса радиоактивного паука или введения сыворотки нет. Сразу с первой серии демонстрация атакующих злодеев и защита стражами планеты. Жестоко, кроваво, динамично. В мире супергероев главный протагонист – это школьник Марк Грэйсон, чей отец является самым сильным супергероем на Земле – Омнимэном. Мультфильм лавирует между схватками суперов и обычной жизнью школьника. Опять же, показана и главная супергеройская тематика, и реакция окружающих.

Интрига заключается в том, что, естественно, у Марка на гормональном уровне должны произойти изменения – это бросает персонажа в героя «ромкомов» и подростковых лент. А также, роковые события для отряда добрых людей, когда зритель видит виновника, а персонажи начинают теряться в догадках – интересно. Крови много, жестокое мясо, толерантный подход, а детективный жанр уже начинает крутить шестерёнки. Вопросы: зачем и почему – задают тон всему повествованию. Некоторые второстепенные линии принимают пальму первенства внимания, расширяя таким образом существующий мир,

Мы видим развитие школьника, который старается ужиться со своими страхами, новыми способностями, одновременно поставить себя в лице парня, построить отношения и давать отчёт своим поступкам. Но мультсериал скромничает на прорисовке. Возможно, это не сильно важно, но почему школу демонстрируют только как коридор со шкафчиками? Почему героя не прорисовывают в последующих кадрах: в одном эпизоде у него кровь на всё лицо, следующий кадр Марк абсолютно чистый, а далее снова всё лицо в крови?

Также мультфильм решает сделать Неуязвимого слишком глупым. Нам с первой серии становится ясно, кто его отец и как он живёт, но парень абсолютно ничего не знает и не хочет понимать. Можно сослаться на его незаинтересованность, на безразличие, на пубертат, но когда Марк только начинает заниматься деятельностью супергероя, то основы вообще ему неизвестны. Ошибки, ошибки, которых можно было избежать, тем более парень читает комиксы, видит происходящее своими глазами, если не хочет говорить со отцом, то пусть откроет страницы комикса – нет. Мы будет играть в дурака, делая удивлённый вид на последствия геройства и ужасаться происходящему.

Опустив тупость и отсутствие логики (то парень в космосе без скафандра, то ему после слоёв атмосфере срочно потребовался кислородный шлем, то он бьётся с пришельцем на Луне без намёка на жизнеобеспечение), мультфильм цепляет своим тоном. Показывая изначально ключевого антагониста, сериал включает множество второстепенных персонажей. Прорабатывает некоторых злодеев, создаёт интригу тайного союза, делает акцент на юных супергероях-подростках, которые также не обделены проблемами и комплексами. Взрослый рейтинг окупается не только в трэше и расчленёнке, но и в диалогах, острых темах и шутках.

Когда ты узнаёшь подробности начального поступка, сериал стремительно набирает тон. Всего 8 эпизодов, которые и порадуют экшеном, спорами и драками, также представлен гуманизм, принятие альтер-эго. Вечная проблема юных суперов – личная жизнь или геройство? Мультфильм отсылает и к Человеку-пауку, и к Хранителям, и к тем же Пацанам – собраны воедино хорошие элементы. Интересно показаны принятие способностей и демонстрация работы в команде. Это не слаженная работа Мстителей, это конфликты, споры, подколы и самоирония. Выполнено дерзко и со вкусом.

Ключевая правда сюжета была навеяна ещё первыми сериями, но под финал атмосфера так накаляется, что ты ловишь приятные посылы и видишь изменение персонажей: одних в лучшую сторону, других в худшую. Дж.К. Симмонс озвучивает Омнимэна. Да супергерой даже похож на старину Джеймсона. В итоге, это приятное времяпрепровождение, которое даёт необходимый реализм и энергию драйва. Вот только если вы поднимаете возрастной рейтинг, настаиваете на истинности геройства, то стоит уделить внимание работе над персонажем и его мыслями.

прямая ссылка

25 мая 2021 | 12:17

[email protected]

Пересказ Тараса Бульбы от лица Андрия американской феминисткой

Начну сразу со спойлеров, хотя, скорее, это даже короткое содержание. Но так надо.

Старый (ровесник Иисуса) козак Тарас ‘Омнимен’ Бульба прибывает в колонию с дикарями по приказу Империи. На месте из всех дикарей он выбирает не супербабу (что было бы логично, ибо селекцию нормальные имперцы уважают), не даже женщину с похожими имперскими взглядами или, хотя бы, с похожим фенотипом. Нет. ‘Омнимен’ Бульба берёт в жёны мигрантку-азиатку, которая никогда не разделит его ценности, не воспитает достойного наследника, да и наследничек всю жизнь будет больше ассоциировать себя с мигрантами и метисами. Далее, наш Тарас Омнименович полностью забивает на своего сына-тряпку, не прививая свои ценности и традиции, спокойно наблюдая, как его сын тусуется с, овеществлённой в картоне, американской Политикой Партии: друг гей, девушка афроамериканка. А потом этот Тарас удивляется, почему это сын не на стороне отца — имперца и колонизатора. Ну и в конце ‘Омнимен’ не вывозит ‘я тебя породил, я тебя и’.

Это была бы трагедия как у Гоголя (только более картонная и в супергеройской тематике), если бы не ряд ‘но’, связанных с Политикой Партии.

Первое и самое плохое ‘но’ — все персонажи, которые не ‘прогрессивны’ в линию с повесткой, низведены до уровня дебилов. Например, вышеописанный ‘Омнимен’ Бульба, который сделал всё, чтоб создать себе противника. Или отец ‘Алмазной Евы’, который просто карикатурный клерк-консерватор, изображённый идиотом не для шутки юмора, но исключительно в целях дегуманизации противников Политики Партии. А ещё есть умник-всезнайка, который, из-за неприятия интеллектуального превосходства авторами, тоже дегуманизирован, но в маньяка вивисектора. Ну и, как ещё один — школьный задира, о котором речь будет ниже.

Второй пункт тесно связан с первым — дегенераты с ‘неправильными’ взглядами нужны, чтоб толерантные силы бобра размазывали их презрительным плевком.

В первой же серии ситуация, что стереотипный тупой-плохой парень-хулиган стереотипно пристаёт к девчонке. Вот только есть нюансы. Девчонка афроамериканского цвета, а ‘плохиш’ имеет светлую пигментацию всего. ‘Плохиш’ говорит, что её подружка проболталась и он считает, что он девчонке нравится, на что получает чуть ли не матом с повесточкой про харрасмент, а когда он возмущается такой такой неадекватно агрессивной реакцией, то возмущается с тупейшей фразой ‘ты, что, лесбиянка?’ И на него тут же бросается с кулаками ‘герой’, который, буквально, ‘не может просто на это смотреть’. После того, как неадекватный ‘герой’ получает отпор, ‘плохишу’ прилетает сзади по бубенцам от афроамериканки и ‘плохиш’, скуля сутулой собакой убегает после этого пинка. Надо ли говорить о реалистичности этого папье-маше? ‘Алмазная Ева’ вообще выбирает ноги о своего дегуманизированного отца и за три дня становится лучшим супергероем благодаря ‘прогрессивности’ (остальные суперы мира сделаны тупее).

Ну, и последний картонный тупица под гнётом авторского произвола — ‘непобедимый’ Андрий Бульба. Любой адекватный человек предпочтёт жить сверхчеловеком среди сверхчеловеков, ну, или, хотя бы, для виду бы согласился бы. Но не ‘герой’, ибо в толерантной постколониальной стране Политика Партии колониализм осуждает. Поэтому, картонная реальность искривляется, превратив Тараса ‘Омнимена’ Бульбу в идиота.

Короче говоря, это дилетантская супергеройская жвачка из картона, повестки, с осуждением всего недостаточно ‘прогрессивного’ — фанатам нетфликса сойдёт. Ах, да — там ещё кровь, кишки и прочий мусор, чтоб глупый ребёнок восхитился ‘взрослостью’ и ‘смелостью’ данного материала.

прямая ссылка

21 мая 2021 | 07:30

D-W

Супергерои, которых мы заслужили

В целом посмотреть можно, для любителей темы супергероев. Но если ваш внутренний мир немного сложнее не стоит тратить на этот сериал время.

Шоураннинг — очень много поворотов, но как для большинства американских шоу, повороты ради поворотов. Глубину или психологию искать нет смысла, их нет. Герои до противного картонные, а создавать интересные ситуации сценаристам в рамках темы американского биполярного героизма становится все сложнее.

Режиссура — средне, это наверное выразилось в сериях по 40 мин, но с содержанием на стандартные 20 мин. Всегда удивляло, как можно затянуть сцену в мультфильме, но тут такое встречается часто.

Персонажи — просто плохо, в 2021 году после 100500 экранизаций комиксов, нас развлекают очередные мужики в латексе со стандартным набором суперсил и комплексов. И папа, и сын вызвали скорее неприятные впечатление, чем какое-то сочувствие

Анимация — качественно, очень напомнила классического человека паука, но для взрослых.

В итоге у нас имеется качественная попытка вернуться к классической анимации про супергероев, но подойдет только тем, кто ностальгирует по трусам поверх штанов и другим обязательным атрибутам суперсилы. Если рассматривать, как самостоятельное художественное произведение, то это скорее провал

прямая ссылка

20 мая 2021 | 09:21

Любая серия неуязвимого строится по одной и той же структуре: +-10 минут сюжета и +-10 минут относительно крутого махача с кровищей и +-20 минут слабых экспозиций и развитий персонажей. Такое ощущение, что жестокость и шок-контент являются единственными отличительными чертами неуязвимого на фоне десятков других комиксов.

Все конфликты, представленные здесь, уже были сделаны получше в других местах. Здесь же, (кроме основной линии, которая является чем-то между человеком-пауком (только хуже) и человеком из стали (только лучше)) все просто скучно и по сути ничем не кончается (а некоторые сюжетные линии просто являются затравкой для следующих 25 сезонов походу, т. к. о них никто не вспоминает вообще до самого конца).

Дизайны персонажей конечно прикольные такие, рандомные, разнообразные, но далеко на этом тоже не уедешь, да и местами они свои силы используют по минимуму (особенно Ева).

Анимация иногда хромает, а в некоторых эпичных битвах как будто забыли добавить пару звуковых дорожек со звуками разрушений. Музыка на фоне иногда отвратительная проскакивает. Но все это просто неприятные мелочи.

В целом просто нормальный мульт, примечательный только кровищей и матюками.

прямая ссылка

17 мая 2021 | 11:26

wkomit

Тарантино зашел к Amazon.

Не так давно закончился первый сезон сериала «Неуязвимый». Студия Amazon в последнее время плотно подсела на экранизации комиксов про супергероев. Два года назад мы увидели «Пацанов», которые очень быстро завоевали славу благодаря грамотному сценарию, одновременно прекрасному и «ужасному» экшену и качественному сценарию. Боссы студии, видя успех «Пацанов», подумали «а можно ли снять также, только в виде мультипликации?». Выбор пал на известный (а в некоторых странах самый известный и популярный) комикс о молодом парне, который узнаёт, что его отец не просто человек, а инопланетянин со сверхчеловеческими способностями, прибывший с другой галактики для важной миссии. Оригинальный комикс был написан Робертом Киркманом, который ранее создал «Ходячих мертвецов».

В эпоху таких больших гигантов, как DC Films и MARVEL Studios, супергеройскими фильмами и сериалами уже никого не удивить, нужно что-нибудь новое, но при этом интересное. «Неуязвимый» показывает как нужно делать мультипликационную супергероику: с кровью, насилием и матюками, но по своему добро, душевно и даже грустно. Первая серия плавно рассказывает нам о ключевых героях данной вселенной, знакомит зрителя с их характером, рассказывает их историю и под конец серии кажется, что это очень простая версия Супермена. Но концовка первого эпизода резко и бесповоротно меняет тон на мрачный, жестокий и беспощадный, а последние 2-3 серии – это сплошной экшн, драйв, грусть, радость. Сериал раскрывает весь спектр эмоций человека, когда ты одновременно и ненавидишь героя, и обожаешь его. Даже второстепенные персонажи сериала прописаны отлично (например, Братья-клоны). Ты им веришь, ты им сопереживаешь, ты растишь вместе с ними.

Рисовка в сериале мне не очень понравилась. Если отбросить жестокость, которая является, однозначно, очень сильной составляющей всего мультсериала, то складывается ощущение, что ты смотришь мультфильм середины нулевых. Да, все можно сослать на комикс, но ведь комикс начал выходить в 2003 году от издательства, которое на тот момент не обладала огромной финансовой базой.

Сюжет мультсериала хоть и прост как дважды два, но все равно зрителю интересно смотреть это, так как он завлекает, помогает отвлечься, подумать о ценности жизни. Сюжет рассказывает банальную историю взаимоотношений «отцов и детей», которая выливается в нечто большее.

Подводя итоги, стоить сказать, что «Неуязвимый» местами пародирует в смешливой манере самые популярные комиксы о супергероях. У создателей получилось отлично сочетать жестокость, насилие и драму, которые вместе выдают мощный мультсериал о становлении супергероя. Я ставлю сериалу 8 баллов из 10. У вселенной огромный потенциал, который в будущем будет только раскрываться.

Amazon любит деньги и насилие, поэтому выдаст мощный второй сезон и сделает какой-нибудь спин-офф.

прямая ссылка

14 мая 2021 | 14:33

показывать:
1025

1—10 из 19

«Мы берем человека, ответственного за Доту, и у него есть карт-бланш на построение состава»

Операционный директор Natus Vincere Алексей «xaoc» Кучеров заявил в интервью о том, что он не жалеет о подписании FlyToMoon, поведал о том, какие выводы он сделал из сотрудничества с этой командой, объяснил, почему организация в очередной раз взяла в ростер Акбара «SoNNeikO» Бутаева, а также рассказал, на ком лежит конечная ответственность за неудачи коллектива.

— Идея сотрудничества с FTM была твоей. Не жалеешь сейчас об этом?

— Нет, ничуть не жалею. У нас ситуация в Доте до подписания FTM была не такой результативной, как мы того ожидали. Мы провели ряд замен, попытались сохранить прежний состав, но этого не получилось. Дальше уже необходимо было полностью менять эту историю.

Я ничуть не жалею по многим причинам. Ребята показали очень хороший результат: в первые полгода мы практически все время были в топ-3 ESL рейтинга, на ряде ивентов очень хорошо выступили, выиграли Dota PIT. И парни тоже были очень приятные в плане работы. И несмотря на то, что они довольно длительное время находились без организации, все ребята знают, что такое работа в киберспортивном клубе. Конкретно у NAVI это всегда довольно много различных медиа и маркетинговых активностей.

Да и, в принципе, работа с парнями оставила только позитивные впечатления. Они прекрасно осознавали все, понимали и шли на контакт. Это очень приятно было.

— Глядя сейчас на сложившуюся ситуацию, ты бы как-то поменял подход и изначальный разговор с командой или все бы так и оставил?

— Какие-то выводы, конечно же, были сделаны. Но если говорить об изначальном разговоре, я бы, наверное, абсолютно ничего не менял. Потому что работа в первые полгода складывалась очень хорошо во всех моментах.

— Какой главный вывод ты вынес из сотрудничества с этой командой?

— Выводы можно делать в разном формате. Если мы говорим о том, в чем именно была допущена ошибка, то я бы очень постарался сохранить тот состав, который у нас был перед заменами в апреле. Понятно, что мы все люди, мы все хотим избавляться от того, что нам мешает, от того, что нам приносит какие-то негативные моменты.

Результаты на праках и в целом атмосфера в команде была такая, что команде хотелось ее как-то поменять. Наверное, это был тот момент, когда необходимо было просто постараться его пережить, возможно где-то более принудительным образом. Стоило дополнительно приложить усилия ради того, чтобы проработать его командой и продолжать играть дальше тем же коллективом.

— Что можно было сделать?

— Это второй момент этих выводов. Я понимаю, что хотелось бы удержать состав в изначальном виде. Но с другой стороны, я не могу конкретно сказать, даже глядя на всю эту историю постфактум, что именно и как нужно было сделать, чтобы исправить те проблемы команды в тот момент времени.

Большая часть нашей работы заключается в том, чтобы как раз-таки решать подобные ситуации, когда они находятся в каких-то рабочих рамках. И мы постоянно пытаемся их как-то решать.

— Кстати об инструментах и процессе. В сообществе сложилось впечатление, что работа с FTM складывалась так: ребята захотели провести замену, пришли к вам: «Мы хотим заменить Генерала», вы сказали: «Да, конечно, идите и меняйте». «Мы хотим Рамзеса» – «Да, конечно, берите Рамзеса». Как на самом деле проходили вот эти замены?

— Если брать эту конкретную ситуацию в FTM, у нас было к ним доверие. Мы с ними обсуждали, что ребята сами понимают, какие изменения в целом необходимо проводить в команде (не только замены игроков), чтобы оставаться командой и показывать результат. У них был этот опыт и определенная дистанция, на которую можно было опираться, на базе чего и появилось это доверие.

Мы понимали сложности в составе. Даже если парни показывали результат, это не означает, что не было проблем с атмосферой в команде. В какой-то момент они накипели, перешли какую-то красную черту, и появилась острая необходимость что-то менять более кардинальным образом.

— Они просто пришли и поставили вас перед фактом: «мы будем делать замену»? Или вы обсуждали это с ними вместе?

— Ни то, ни другое. У ребят появилась возможность взять других игроков и сделать какие-то изменения. Они смотрят на проблемы внутри коллектива, и это кажется им резонным выходом из ситуации. Пообщавшись внутри, они осознали, что иначе никак, и именно это будет хорошим выходом.

Если мы говорим о том, что состав сам решал какие-то вопросы, это где-то так и есть. Но это не означает, что они пришли и: «Вот все, меняем, поехали». В любом случае все изменения согласовываются и клуб в курсе был всех вещей. Ребята созвонились с нами, мы обсудили, услышали аргументы за и против, проговорили проблемы, которые пытаемся решить этими заменами и то, что абсолютно все верят в такой метод решения.

И здесь появляется то, что отличает работу с этим составом. У состава был кредит доверия, была дистанция подобных решений и изменений. Здесь было абсолютно обоснованно полагать, что если команда не смогла это перебороть сама и пришла с запросом: «Не видим другого выхода», то нам было резонно довериться и двигаться в направлении, предложенном ребятами.

Иногда в комментах читаешь: «Клуб, наверное, не в курсе, что там происходит». Конечно же, в курсе. Мы согласовываем все эти вещи, прежде чем они происходят. Но есть баланс вмешательства клуба и доверия к игрокам и коллективу. В любом случае, никто никогда не принимает решения единолично. Если и принимают, то, скорее всего, это будет ошибкой. Потому что игроки – это команда, это живой организм, для них очень важна атмосфера, она является важным аспектом результатов на турнирах. Этого нельзя не учитывать, поэтому игрокам должно быть комфортно внутри коллектива, у них должна быть рабочая обстановка.

— Приходят игроки и говорят: «Хотим играть с SoNNeikO». Я несколько раз разговаривала с Женей Золотаревым и с Магом, и она оба говорили, что Акбар – очень сложный человек в работе, с ним всегда проблемы. Когда команда предлагает вам взять SoNNeikO, почему вы не говорите «Нет»?

— Во-первых, это решение казалось абсолютно обоснованным. Его критикуют или говорят, что SoNNeikO пятый раз в NAVI. Окей, и что? Кто-нибудь предлагал более результативное решение? Конечно, сейчас мы все можем говорить о том, что «не получилось, можно было взять того, и с тем было бы лучше». Но это все постфактум. А конкретно с игровой точки зрения это был отличный вариант.

После второго DPC-сезона перед квалами на Инт были конкретные проблемы, которые необходимо было решать. И SoNNeikO был хорошим сценарием решения этих проблем. Да, у него есть уже история в NAVI, он был уже здесь несколько раз. Но в целом я абсолютно ничего в этом не вижу. Команда хотела с ним играть, Акбар – сильный исполнитель. В NAVI были сложные рабочие моменты с ним в прошлом. Но со многими игроками довольно сложно работать – и чем сильнее игрок, тем обычно сложнее с ним работать клубу.

Я в этом ничего такого абсолютно не вижу. Если это сильный игрок, он хорошо подходит под решение наших текущих игровых задач, то почему нет? Хоть это будет и десятый раз! Я не вижу в этом никакой проблемы, кроме ходячих мемов, что типа Акбар в пятый раз в NAVI. Если бы ребята показали хороший результат, то все бы об этом довольно быстро забыли.

О том, должны были ли они показать результат, как это могло сработать, тоже много комментариев можно почитать. И есть очень простой ответ. Мы все со стороны очень любим рассуждать и анализировать, но многие вещи видны прежде всего игрокам внутри коллектива. Например, общение в рамках обсуждения тренировочных моментов, игра друг с другом на линии, коммуникация, микроскилл на конкретной позиции – это все игрокам виднее куда лучше. И если очень сильные исполнители на своих ролях, топовые игроки говорят, что это отличное решение и они в него верят гораздо больше, чем в любое другое, то это что-то значит.

Да, как менеджер ты можешь сомневаться в этой истории. Но тогда спрашивается, а кто все-таки лучше разбирается в этой теме? Наверное, в игровых моментах все-таки игроки. Менеджер просто видит ситуацию более комплексно с других сторон – маркетинговой, медиа, бюджеты, дисциплина. А команда смотрит конкретно на спортивные умения игрока, как он подходит всем игрокам внутри коллектива.

Игроки не будут сами себе по ногам стрелять и брать кого-то, если они не верят в результат игры с ним. Есть TI, и все сфокусированы на одной цели и работают именно в этом направлении. Поэтому я в этом абсолютно ничего такого не вижу. SoNNeikO – очень хороший исполнитель, он довольно много принес в качество обсуждений. И да, у нас все-таки не получилось показать результат, но тогда все в него верили.

— Какие проблемы решал SoNNeikO?

— Во-первых, он очень сильный исполнитель, просто по микро. Второй момент – он добавляет очень много качественных обсуждений с точки зрения внутриигровых коллов, коммуникации, макровидения игры. Он – сильный капитан. У нас он тоже привнес те же самые вещи, и качество обсуждения стало гораздо лучше.

— Мы много обсуждали, что случилось и как. Но кажется, так и не ответили на важный вопрос. Кто виноват в неудаче этого состава? Кто ответственен за эту ситуацию?

— Я считаю, что конечная ответственность лежит в итоге все равно на мне.

— Чувствовал ли ты, что тебе сложно работать с этой ситуацией, потому что у тебя нет менеджерского бэкграунда в Доте? Что где-то не хватает знаний или опыта?

— В киберспорте, как и во многих других активностях, есть свои моменты, которые от нас не зависят или на которые мы прямо не влияем. Их не избежать, это нормально. Конкретно моя задача – постараться увидеть эти риски заранее и спланировать возможные сценарии, если они наступят. В Доте фокус игроков и клубов на The International еще больше усложняют эту задачу по сравнению с другими с дисциплинами. Но суть все равно та же, как и в других составах. Да и я люблю Доту и уделил ей немало времени в своей жизни. И как менеджер (в HellRaisers), и даже как игрок (хотя до PRO уровня не добрался). Поэтому в этом плане все ок, можно работать.

— NAVI не нужен состав, который пропустит TI?

— Я не буду отвечать ни нет, ни да. Эта история больше про экосистему. Если рассматривать текущую экосистему, то TI – это мега-важно, это отрицать будет глупо. Но результаты на протяжении всего сезона тоже очень важны, на них тоже можно опираться. Хотя в Доте сейчас за четыре месяца ты играешь четырнадцать матчей, два мажора и пару каких-то отдельных турниров – это очень мало, чтобы опираться на них, а не на TI.

Поэтому сейчас TI катастрофически важен.

— Вы с Тоней обсуждали возможность собрать молодой состав. Ты говорил, что это работа на перспективу, это больше года, они могут не поехать на TI. То есть вы не беретесь за это исключительно из-за TI и потому что молодежь не сможет в первый год пройти квалификацию? Или за этим есть еще какая-то мотивация?

— TI – важный момент, то есть от него абстрагироваться нельзя. Собирая молодежь, ты должен оценивать свои шансы. Мы сейчас смотрим на ситуацию, например, со Spirit и говорим: «Вот ребята собрались, прошли на Инт, почему NAVI так не могли?». Потому что все забывают о том, какой это риск и какая была вероятность такого успеха.

Ребята однозначно молодцы, показали большой прогресс за этот сезон. Но ведь собирается много таких же команд, новых молодых составов. Но история успеха – это единицы. Поэтому мы вынуждены все-таки учитывать эти шансы. Если мы сейчас соберем молодежный состав с расчетом на то, что через год они поедут на TI, то каков шанс что это сработает? Мы должны сами себе честно ответить на этот вопрос. И не всегда ответ на этот вопрос станет достаточной мотивацией, потому что шансы будут не очень большие.

С молодежным составом тоже необходимо работать, и там тоже есть свои нюансы. Сложно однозначно сказать, куда эта работа приведет через полгода. С ними легче работать, это точно. С ними легче прорабатывать сложные моменты, когда их берешь молодыми и сразу пытаешься внедрять профессиональный подход. Но это не означает, что это роботы, которые будут просто сидеть год на буткемпе и тренироваться без личных проблем друг с другом.

— Например, у вас есть два варианта: собирать состав с Рамзесом и Роджером и состав с паберами. По вашему мнению, у Рамзеса и Роджера в перспективе больше шансов попасть на TI, поэтому вы работаете с ними?

— Да. Здесь и сейчас у нас оставался костяк нашего основного состава. Мы попрощались пока только с SoNNeikO, остальные в инактиве, мы думаем о нашем будущем. В ближайшее время ситуация прояснится.

Мы рассматриваем молодежное направление тоже, и у нас уже есть предварительные договоренности с другим молодым составом.

Но мы должны оценивать шансы на успех каждого сценария. Потому что это все-таки спорт, это личные отношения и об этом нужно помнить.

— Есть что-то, чего в Доте NAVI еще не попробовали? И что может сработать.

— Это то, что мы сейчас делаем. Хотим построить работу по примеру нашего состава в CS:GO. Там B1ad3 ответственен за все направление. Конечно же, он не единолично принимает решения, но гораздо больше вес его видения, и мы на него опираемся. В Доте у нас такого человека не было, а хотелось бы. Найти человека, который будет будет будет с единым видением, будет консолидировать мнения всех ребят и приводить их в единое русло.

Сейчас может показаться (а иногда так оно и есть), что в составе нет консолидированного мнения и позиции. Поэтому менеджменту приходится вникать в это все гораздо больше. Я вот иногда читаю комментарии о том, что менеджменту Дота неинтересна, поэтому они забили на нее. Но нет, мы довольно много времени уделяем этой дисциплине, потому что она самая проблемная из всех 11 составов. Мы пытаемся в эти проблемы вникать, решать и искать выход. Дота для нас важна и мы хотим чтобы все наши составы побеждали.

— Ты говорил, что вы скоро представите человека, который будет заниматься Дотой. Как выбирали этого человека, по каким критериям?

— Этот человек должен жить Дотой и он должен быть довольно опытным. Опытный не только с точки зрения игры, но и с точки зрения формирования, удержания коллективов под своим руководством. Еще этот человек должен иметь ценный бэкграунд с точки зрения результатов. Потому что много кто может рассказывать про глобальные вещи. Но здесь очень важна практика, умение работать с игроками, удерживать их, каждый день общаясь с ними в Доте. И мотивировать их продолжать работать вместе как команда. Мы искали именно такого человека.

— Что он будет делать?

— В двух словах, у него будет карт бланш на управление Дота-направлением в NAVI.

Я повторюсь, как ни крути, даже если ты отдаешь полный карт-бланш человеку, он не принимает решения единолично. Ты не можешь не вовлекать игроков, потому что это дает тебе более широкий взгляд на конкретную ситуацию. Но мы будем опираться на его мнение и доверять в формировании нашего состава и развития Дота будущего в NAVI.

— У вас останутся какие-то полномочия в работе с составом? Или все это будет на его плечах?

— Конечно же, мы будем на что-то влиять, но это влияние постараемся сделать минимальным. И делиться более комплексным взглядом на конкретную ситуацию, учитывая не только спортивную часть но и другие активности в клубе. Но в целом мы будем этому человеку доверять.

— А что будет с Магом? Потому что из твоего ответа в видео было не совсем понятно, будет ли новый человек и тренером в том числе?

— Mag – игровой тренер, ребятам нравится работать с ним. Они видят его импакт для качества командной игры. Но более точное будущее Мага уже будет зависеть от итогового состава, который нам удастся построить.

— То есть если покажется, что необходим Mag, то он остается.

— Сейчас мы берем человека, ответственного за Доту, и у него есть карт-бланш на то, как он видит построение состава. Мы должны подобрать пятерку. Пятерка тоже будет иметь довольно большое влияние на капитанские особенности. Из этого мы уже посмотрим, как можно построить рабочий процесс. Если в него будет вписываться Mag, то почему бы это не попробовать. Если видение команды будет другим, то мы ему доверимся.

— Когда у игроков не получается пройти на TI и показывать результат, происходят замены. Mag несколько лет в организации и с результатами были проблемы. Почему Mag оставался, несмотря на проблемы в результатах?

— Почему с некоторыми игроками продолжают работать, если, например, вы не выходите на TI? Абсолютно по той же причине. Потому что он хорошо делает свою работу, но конкретно в этом коллективе, именно с таким составом это не работает.

Мы долго сотрудничаем с Магом, потому что он действительно делает много работы, которая нравится игрокам. Нельзя сказать, что это никогда не приносит результата. FTM, например, пришли и стали играть еще лучше, чем играли до этого. И Mag был с ними, просто на этом никто не акцентирует внимания. Брались новые ребята с пабов – и Mag тоже работал с ними, развивал их как игроков, передавал им опыт. И с таким составом NAVI выходили на TI. Просто все акцентируют внимание только на каких-то недостатках.

— В том числе сложилось такое впечатление, что меняется все, кроме Мага. И если не получается, то значит проблема в нем. Такая логическая цепочка.

— Да, но напомню, что мы распустили прошлую команду вместе с тренерским составом, в том числе и Магом. Когда мы подписали FTM, у них не было тренера, и они были свободны выбирать, с кем хотелось бы поработать. Они в испытательном формате поиграли с Магом, им очень понравилось, они увидели результат. И этот результат был четко виден и на официальных матчах и турнирах, поэтому почему нет?

— Ты также упомянул, что NAVI в чем-то инвестируют в CS:GO больше, чем в Доту. В чем именно и почему?

— В том, что у нас есть академия, в которой девять игроков. Мы создали проект Road to NAVI, где каждый человек, которому позволяет уровень игры, может заполнить заявку и попробовать попасть в академию. У нас есть Амиран – тренер второго состава. Также мы анонсировали помощника Амирана, еще одного человека, который будет заниматься академией, вторым и третьим составом в CS.

Почему это происходит? Потому что в CS гораздо более здоровая экосистема турниров, мотивации, подхода как игроков, так и клубов к дисциплине. И это все приводит к точке, в которой есть смысл инвестировать во второй и третий состав и работать стратегически на такую длинную перспективу. В Доте этой перспективы особо нет.

Например, в CS мы можем рассчитывать, что игрок, который придет к нам в академию, будет работать с нами 4-5 лет. И мы понимаем, что из этих 4-5 лет мы 2 года будем его развивать, через 2 года он вполне может раскрыть свой талант полноценно, прийти к нам в основу и там играть 3 года. А в Доте ты берешь молодых ребят, поработаешь с ними год, а что через год? Как у нас часто бывает, кто-то с кем-то не хочет играть – и все, тут хоть убейся. Есть кейсы, где топовые игроки в топовых клубах сидят на банке по полгода, а то и больше, просто потому что они не хотят играть с составом, потому что хотят перейти куда-то, куда их позвали. В CS отношение игроков другое.

Поэтому в Доте строить планы на 4-5 лет – это утопия. А если этого не делать, то тогда зачем тебе вся эта академия? Год-два инвестиций, чтобы потом что? Чтобы потом игрок сказал, что не хочет с кем-то играть, когда ты хочешь его внедрить в основу? Или что с ним не хотят играть? Это все экономически сложно обосновать и сделать рабочим.

Люди немного иначе воспринимают эту ситуацию. Когда мы говорим, что экосистема Доты убыточна, мы говорим о том, что здесь нет никаких вариантов монетизации. Бандлы в текущем виде не приносят ничего особо. Команда играет 7 матчей 2 месяца в каждом сезоне, а ты эту команду должен привезти на буткемп, должен заплатить обустройство этого буткемпа, два месяца зарплат – и это на один сезон. Это космические деньги за то, чтобы команда сыграла 7 матчей! Но зато у Доты есть зрительская база, и это важно для партнеров. Но из-за того, что матчей реально мало, то даже через партнеров Доту сложно монетизировать.

— Где находится тот предел, когда вам будет невыгодно совсем содержать Доту? Или такое не наступит?

— Не могу тебе сказать. Я читаю все комментарии, хоть это относительно и не всегда приятно. Мне интересны мысли в комьюнити, чтобы постараться ему дать недостающую информацию и чтобы они взглянули на ситуацию под другим углом. Например, мы как клуб продаем все составы единым пакетом. У нас нет того, что этот партнер на Доту, этот на CS, а этот – на все остальные дисциплины. И вычленить конкретный импакт Доты в партнерских пакетах нельзя. Это все наши личные ощущения, личный опыт, который мы можем конвертировать в единый субъективный взгляд: выгодно это или нет.

Но ответить тебе на вопрос, какой уровень должен быть, чтобы мы вообще ушли из Доты, я не могу. Должно быть еще меньше матчей за год, тогда точно пришлось бы что-то сделать. У нас длинная история и огромное наследие в дисциплине, потому пока что мы будем стараться и дальше, чтобы порадовать наших болельщиков хорошей Дотой.

— А ты видишь вариант, когда NAVI уходит из Доты? Или NAVI в Доте навсегда, потому что есть наследие, и мы будем бороться до последнего?

— Про навсегда, наверное, сложно сказать. Мы видим, как все меняется, и не всегда в лучшую сторону, к сожалению. Мы расширяемся довольно активно, подписываем другие дисциплины, и если окажется, что очень много наших ресурсов уходят на другие дисциплины, они важнее для клуба, чем Дота, и нам придется выбирать между ними – тогда это может закончится уходом.

— Грустно звучит.

— Это все равно не в ближайший год.

— Есть ли какая-то возможность в Доте вырастить своего Бита?

— Я уверен, есть довольно много талантов, которые еще ни в каких клубах даже не играют. И было бы круто дать им такую возможность. Но основная проблема в этой экосистеме: клуб не может брать игрока, инвестировать в него год-два, чтобы потом оказалось, что это не работает. Это нужно пофиксить в корне. Тогда у молодых талантов явно будет больше возможностей проявить себя.

— Сейчас звучит так, будто проблема в головах игроков. Что они могут прийти с позицией «я не хочу играть с ними». Или откуда исходит корень этой проблемы?

— Конечно, было бы красиво переложить всю ответственность на игроков. Но я так не считаю. Уверен, что это проблема как в целом экосистемы, так и конкретно нашего региона в частности. И под нашим регионом я подразумеваю не только игроков, но и клубы, взаимодействие киберспортсменов и организаций между собой.

Клубы здесь определенно тоже виноваты. У нас была возможность совместными усилиями выстроить это иным образом. А сейчас The International имеет слишком большое влияние. У нас в регионе исторически не сформировалось большого количества сильных игроков и коллективов, что сейчас еще сильнее усложняет процесс развития СНГ.

— Мы недавно с Чеширом как раз обсуждали, что в CS ребята видят лестницу, какой тебе путь нужно пройти до топа. А в Доте они видят историю Топсона, когда ты попал за 2 месяца в команду, выиграл TI – молодец!

— Кстати да, это очень важная штука! Когда ты меня спрашиваешь, как нужно было поступить с командой по Доте или в чем была допущена ошибка, нужно понимать, что некоторые вещи не фиксятся, они вот просто так случились именно таким образом и все. Он попал в OG за два месяца до TI и команда выиграла его. Как ты на это повлияешь? Никак. Но вследствие этого игроки считают, что это окей. Да, и клубы, в принципе, тоже считают, что так можно побеждать. Мы тоже делали замены за 2 месяца. И что, это не могло сработать? У других сработало, а у нас не может?

Это конкретные случаи, которые мы видим в истории Доты. Моменты, на которые мы не влияем, но они потом имеют большие последствия на все дальнейшее развитие дисциплины, потому что меняет мышление всех. Это реалии Доты.

— Что-то можно сделать в CS еще лучше? Куда можно расти?

— Очень глобальный вопрос. Навскидку можно вспомнить то, что мы уже начали делать с WePlay – развивать нашу молодежь, таланты. Я имею в виду не только у нас в регионе, но и в целом по миру.

Скандалы с читерами, с подставными матчами, с левыми турнирами, которые не выплачивают призовые или приглашают только читеров и их потом не банят – это все сильно усложняет процесс развития талантов и их становление на рынке. Поэтому хочется, чтобы подключились клубы и ТО – и WePlay вместе с этими большими клубами эту историю уже запустили. Я думаю, это даст толчок для молодых юных талантов в том, чтобы они развивались в CS, видели свое будущее, понимали, как этого будущего добиться.

— Давай перейдем к другим реалиям, которые, видимо, поменялись. Полгода назад ты приходил на подкаст к Игорю Ларионову, и ты очень много говорил о том, какие проблемы у VALORANT в СНГ и почему NAVI не приходят в эту дисциплину. Что изменилось?

— В дисциплине все немного изменилось с точки зрения зрительской базы. Мы понаблюдали за тем, насколько интересно это аудитории на Masters в Рейкьявике. Мы увидели очень хорошие показатели просмотров – это означает, что зрителям интересно. Также заметно, что очень много игроков переходят в VALORANT. Где-то вынуждено (например, в NA), где-то по собственному желанию, но уже образовалась какая-то критическая масса, которая будет двигать дальше эту дисциплину.

И виден интерес от других клубов к этой дисциплине. Это не то чтобы серьезный показатель, мол, если все прыгают, то мы тоже так должны. Но мы как клуб, который ориентируется на конкуренцию на мировой арене и соревнуется с самыми популярными клубами мира, должны учитывать этот фактор. Приходится обращать внимание, какие дисциплины у других топовых клубов, и думать, как и за счет чего мы можем быть лучше. Поэтому если они уже в Валоранте, то нам нельзя это игнорировать. Это глобальная конкурентная среда.

— Как прошли первые недели в дисциплине?

— Во-первых, наши ребята вообще молодцы. У нас с ними были предварительные договоренности еще до квалификаций, но они показали очень хороший результат и было очень приятно следить за их успехом.

Второй момент – все-таки пока что это не приводит к чему-то конкретному. Нужно посмотреть, как сформируется эта экосистема. Сейчас в VALORANT огорчают тем, что забанены некоторые категории спонсоров, их убрали, но при этом абсолютно ничего не дали взамен. Нужно понять, как ты собираешься монетизировать эту историю. Если ты не можешь показывать партнеров, они не будут тебе платить – это очевидно. А беттинг, который в СНГ является бюджетообразующим, у VALORANT запрещен.

Нет монетизации и через какие-то франшизы с лигами или турнирами. Третий метод – это какие-то брендированные ингейм-айтемы, с продажи которых клуб может что-то зарабатывать. Опять же, в VALORANT этого нет.

Соответственно, спрашивается, как долго это все еще будет продолжаться и во что преобразуется? Вот за этим будем следить.

— То есть для вас VALORANT – это такая инвестиция в стартап?

— Да, абсолютно так. Это диверсификация наших рисков, страховка по отношению к другим клубам.

— Последнее крупное изменение в NAVI – это рестайлинг. Зачем нужно было менять слоган, когда все уже привыкли к NAVI как к «рожденным побеждать»?

— Первое: мы не меняли слоган, на этом стоит акцентировать внимание. Мы скорее просто осваиваем новые территории и добавляем что-то новое. Это своеобразная эволюция.

Как он появился? Мы пообщались с нашими болельщиками, попытались узнать почему им нравится NAVI, за что и когда они полюбили NAVI. Победы – они моментные, случились – и все. А подготовка – это очень длительный процесс. И очень часто важны не только конкретный результат в чемпионате, а путь, с которым ты приходишь туда. Нас наши болельщики очень любят и ценят за этот путь.

Мы очень много работаем, мы одержимы победой, мы делаем все, чтобы побеждать. Поэтому это такая своеобразная эволюция, которая является эссенцией общения с нашими болельщиками и понимания, почему им нравится NAVI. Это не замена нашего прошлого слогана. Мы всегда останемся «Рожденными побеждать».

— Для некоторых хардкорных фанатов NAVI это выглядело немного грустно. Как будто теперь дело не в победе, а в участии.

— Нет, мы не отказываемся от «рожденных побеждать». И результат по-прежнему для нас важен. Просто сейчас вокруг очень конкурентная среда, где путь не менее важен. Что важнее: путь или результат? Курица или яйцо. У каждого свое. Но и то, и другое очень важно, поэтому мы сохраняем оба аспекта.

— А для тебя важен путь или результат?

— Вот такого я не ожидал! Для меня, наверное, более важен путь. Потому что фокусироваться на результате слишком сложно в плане человеческой психологии. Ты в какой-то момент либо сильно расстроишься, либо перегоришь, либо достигнешь своей цели – и все. Поэтому я больше за путь, он позволяет нам выдерживать дистанцию и никогда не сдаваться.

Следите за новостями у нас на сайте и в нашей группе ВКонтакте!

Источник: cyber.sports.ru

Что видишь ты, что видит она (мем с порноактрисой)

Что видишь ты, что видит она (Что вижу я, что видит она) – мем из категории “ожидание/реальность”, на котором изображена светловолосая девушка, делающая минет.

Происхождение

Мем What you see vs. what she sees появился еще в 2015 году и не имел эротического подтекста. На картинке сравнивались два предмета или человека. Вторая картинка показывала в ироническом ключе, как себе представляет девушка то, что изображено на первой картинке. Например: на первой картинке девушка целует парня (что видишь ты), на второй – она же целует пачку долларов (что видит она).

Далее фантазия пользователей разыгралась, и в июле 2016 года стали появляться мемы на тему секса. Самым популярным вариантом стал тот, где изображена блондинка, свернувшая губы в трубочку. При этом часть рта должна быть обрезана, чтобы каждый мог догадаться, чем именно занимается девушка. На картинке справа обычно изображалось что-то смешное и неожиданное.

Таким образом, создавался комический эффект, из-за которого складывалось впечатление, что девушка делает минет мультяшному персонажу, животному или некрасивому человеку.

Девушка из мема – порноактриса Эльза Джин. Мем стал популярным к маю 2017 года. Его героиня, узнав об этом, даже опубликовала картинку у себя в Инстаграме.

Значение

Мем “Что видишь ты, и что видит она” делается в основном ради шутки, особенно если на второй картинке персонаж смотрит вниз, и создается ощущение, что он смотрит именно на Эльзу. Кроме прочего, такой мем здорово укрепляет самооценку его автора или того, кто его получает. Как правило, на второй картинке изображен кто-то противный, и если автор ассоциирует себя с ним, то ему кажется, что даже такая красотка, как Эльза должна согласиться на интимную связь.

Галерея

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

То, что вы видите, и то, что она видит Meme Generator

Самый быстрый генератор мемов на планете. Легко добавляйте текст к изображениям или мемам.

Рисовать
Добавить изображение

Интервал

Нет SpacingTop и BottomTopBottom

Автоцвет: Белый / Черный

10% 15% 20% 25% 35% 50% 75% 100%

Загрузить новый шаблон

← Цвет прозрачности. Используется в качестве фона, так как это изображение содержит прозрачность. Щелкните, чтобы изменить.

Больше вариантов
Добавить текст

Примечание: шрифт можно настроить для каждого текстового поля, щелкнув значок шестеренки.

Включить перетаскивание и изменение размера
Используйте разрешение исходного изображения шаблона, не изменяйте размер. Возможно более высокое качество, но больший размер файла.
Эффект (бета):

NoneSmart Posterize (лучше всего на реальных фотографиях) Meme BorderJPEG DegradeJPEG Min QualityBlurSharpenMedian FilterMedian Filter + Sharpen

Совет: если вы войдете в систему или присоединитесь к Imgflip,
ваши мемы с субтитрами будут сохранены в вашем аккаунте

Частный (необходимо загрузить изображение, чтобы сохранить или поделиться)

Удалить водяной знак imgflip.com

Создать сброс
Сохранить настройки текстового поля

Рекомендуемое: То, что вы видите, и то, что она видит Memes See All

Что такое генератор мемов?

Это бесплатный онлайн-редактор изображений, который позволяет добавлять в шаблоны текст с изменяемым размером, изображения и многое другое.Люди часто используют генератор для настройки установленных мемов,
например, из коллекции шаблонов мемов Imgflip.
Однако вы также можете загрузить свои собственные шаблоны или начать с нуля с пустыми шаблонами.

Как сделать мем

Выберите шаблон. Вы можете использовать один из популярных шаблонов, искать более 1 миллиона
шаблоны, загруженные пользователем, используя поисковый запрос, или нажмите «Загрузить новый шаблон», чтобы загрузить свой собственный шаблон.
с вашего устройства или с URL-адреса.Для создания дизайна с нуля попробуйте поискать «пустые» или «пустые» шаблоны.
Добавить настройки. Добавьте текст, изображения, наклейки, рисунки и интервалы с помощью кнопок рядом
ваш мем-холст.
Создавайте и делитесь. Нажмите «Создать мем», а затем выберите, как поделиться и сохранить свой мем. Ты можешь
поделиться в социальных приложениях или через телефон, или поделиться ссылкой, или загрузить на свое устройство. Вы также можете
поделитесь с одним из многих сообществ мемов Imgflip.

Как я могу настроить свой мем?

Вы можете перемещать текстовые поля и изменять их размер, перетаскивая их.Если вы используете мобильное устройство,
Возможно, вам придется сначала установить флажок «Включить перетаскивание» в разделе «Дополнительные параметры».
Вы можете настроить цвет шрифта и цвет контура рядом с тем местом, где вы вводите текст.
Вы можете дополнительно настроить шрифт в разделе «Дополнительные параметры», а также добавить дополнительные текстовые поля.
Imgflip поддерживает все веб-шрифты и шрифты Windows / Mac, включая полужирный и курсив, если они установлены на
твое устройство. Также можно использовать любой другой шрифт на вашем устройстве. Обратите внимание, что Android и другие мобильные
операционные системы могут поддерживать меньшее количество шрифтов, если вы не установите их самостоятельно.
Вы можете вставить популярные или нестандартные наклейки и другие изображения, в том числе шляпы отморозков, разобраться с этим.
солнцезащитные очки, пузыри с надписью и многое другое. Поддерживаются прозрачность и изменение размера.
Вы можете вращать, переворачивать и обрезать любые загружаемые вами шаблоны.
Вы можете нарисовать, обвести контур или набросать на своем меме, используя панель прямо над изображением предварительного просмотра мема.
Вы можете создать «мем-цепочку» из нескольких изображений, расположенных вертикально, добавляя новые изображения с
настройка «под текущим изображением».
Вы можете удалить наш тонкий водяной знак imgflip.com (а также удалить рекламу и увеличить изображение
творческие способности) с помощью Imgflip Pro
или Imgflip Pro Basic.

Могу ли я использовать генератор не только для мемов?

Да! Генератор мемов — это гибкий инструмент для многих целей. Загружая собственные изображения и используя
все настройки, вы можете создавать множество творческих работ, в том числе
плакаты, баннеры, реклама и другая нестандартная графика.

Могу ли я создавать мемы с анимацией или видео?

Да! Анимированные шаблоны мемов будут отображаться при поиске в Генераторе мемов выше (попробуйте «попугай вечеринки»).Если вы не можете найти нужный мем, просмотрите все шаблоны GIF или загрузите
и сохраните свой собственный анимированный шаблон с помощью GIF Maker.

У вас есть дурацкий ИИ, который может писать за меня мемы?

Забавно спросите вы. Почему да, мы делаем. Ну вот:
imgflip.com/ai-meme (предупреждение, может содержать пошлость)

50 известных мемов и что они означают

50 известных мемов и их значение

Merriam-Webster определяет «мем» как «идею, поведение, стиль или использование, которое передается от человека к человеку в рамках культуры», или «забавный или интересный предмет (например, изображение или видео с субтитрами) или жанр предметов, которые широко распространяется в Интернете, особенно через социальные сети.«Это определение не существовало вечно — его не было даже пять лет. Редакторы словарей официально добавили эту статью вместе со словами «смайлики» и «кликбейт» в официальный словарь в мае 2015 года.

Мемы всегда были загадочными, интригующими и сбивающими с толку даже самых компьютерных грамотных. Откуда они пришли? Что еще более важно, что они означают? Даже современная наука запрыгивает на поезд мемов. Команда научных исследователей из Университетского колледжа Лондона, Кипрского технологического университета, Университета Алабамы в Бирмингеме и Королевского колледжа Лондона собралась в сентябре 2018 года для исследования самых популярных мемов в Интернете.Помимо составления окончательного списка самых популярных мемов в мире, академическое исследование также изучило влияние (как положительное, так и отрицательное), которое мемы оказывают на различные сообщества. Некоторые мемы создаются просто для развлечения творческими или скучающими пользователями Интернета, но другие создаются с явным намерением стать вирусными для продвижения политических идей.

Из-за бесконечного количества мемов, разбросанных по Интернету, сложно отследить. Как только вы уловили смысл одного веселого мема, он уже стал старыми новостями и заменен чем-то столь же загадочным.Интернет-форумы, такие как Tumblr, Twitter, 4chan и Reddit, несут ответственность за большинство заражений мемов, и с постоянными публикациями и обменом найти источник оригинального мема легче сказать, чем сделать. Укладчик поискал в интернет-ресурсах, публикациях о поп-культуре и базах данных, таких как Know Your Meme, 50 различных мемов и их значение. Хотя почти самовоспроизводящаяся природа этих расплывчатых символов может утомлять, мемы по своей сути также могут сближать людей, если у них есть доступ в Интернет.

Вам также могут понравиться: Что означает слово «проснулся» и 50 других поговорок тысячелетия

Что такое мемы и можно ли их использовать в маркетинге?

Каждый раз, когда вы заходите в Интернет, на вас сразу же нападают мемы. Мемы могут сказать все с помощью картинки и нескольких коротких слов. Это интересный и умный способ общения с аудиторией.

Если вы занимаетесь маркетингом, скорее всего, у вас есть хоть какой-то опыт работы с мемами. Даже те, кому никогда не приходилось создавать рекламу в Твиттере или запускать Facebook Insights, знают, какое влияние мемы оказывают на нашу повседневную жизнь.Фактически, мы готовы поспорить, что вы видели или отправляли хотя бы один мем за последние 24 часа.

Для профессионалов в области маркетинга может возникнуть соблазн воспользоваться последним мемом и подумать, как он может быть применим в вашей компании. Когда смешные картинки получают тысячи ретвитов и лайков в Instagram, мы задаемся вопросом, как достичь такого уровня успеха. Но правильно ли это для вашего бренда?

Вот ваше руководство по маркетингу с мемами.

Что такое мем?

Источник: техсмит.ком

Слово «мем» впервые было использовано задолго до появления Facebook или Twitter. В 1976 году Ричард Докинз написал книгу под названием Эгоистичный ген , в которой использовал это слово для описания того, как распространяется культурная тенденция. Возможно, это не относилось к юмористическому цифровому изображению, но настроение осталось точно таким же.

Сегодня мем обычно представляет собой текст, наложенный на существующее изображение, будь то что-то из социальных сетей или популярный персонаж. Сообщение используется, чтобы выделить что-то юмористическое или интересное в изображении.Это способ дать какой-то социальный комментарий к чему-либо, но в удобной для восприятия и наглядной форме.

История мемов

Источник: runt-of-the-web.com

Трудно определить, откуда именно появился первый мем и кто его создал, но мы знаем, что это была постепенная эволюция. Одной из самых ранних форм мемов был танцующий ребенок, который штурмом захватил Интернет в 1996 году. Если вы были ребенком 90-х, вы также, вероятно, помните гифки и видео о желе с арахисовым маслом.В любом случае, в первые дни Интернета эти изображения и видео распространялись как лесной пожар.

Шли годы и появился Facebook, и популярность мемов начала стремительно расти. Вскоре ваша тетя Шерил даже делилась мемами о своей рабочей драме! Перенесемся в наши дни, и вы увидите мемы повсюду, от Твиттера до кабинета вашего коллеги. Молодое поколение даже не может вспомнить времена, когда мемов не существовало!

Какие мемы самые популярные?

Самые популярные мемы — это классические мемы, которые можно найти во всех уголках Интернета.Независимо от того, начали ли они с доски объявлений или в социальной сети, эти фавориты за плечами заставляют людей смеяться и помогают им общаться со своими сверстниками.

Некоторые из самых популярных мемов всех времен включают:

Этими мемами публиковали, публиковали и репостили. Все узнают их и любят использовать в социальных сетях или в текстовых сообщениях.

Почему популярны мемы?

Источник: sayimages.com

В конце концов, большинство людей хотят общаться с окружающими и чувствовать себя принятыми.Мемы популярны, потому что это еще один способ поделиться интересным опытом, иногда с людьми, которых они даже не встречали. Не говоря уже о том, что они обычно заставляют людей смеяться! Поскольку научно доказано, что смех заразителен, понятно, почему мемы так популярны.

Перенесемся в 2018 год, и мемы, гифки и цифровые стикеры — все это часть нашего цифрового общения. Есть даже целый сайт, который служит библиотекой гифок для всех. Кроме того, теперь они полностью интегрированы в систему обмена сообщениями iPhone.Если вашим друзьям когда-нибудь понадобится посмеяться, все, что вам нужно сделать, это нажать на забавное изображение, чтобы отправить его в виде текстового сообщения!

Защищены ли мемы авторским правом?

Источник: copytrack.com

По мере того, как бренды меняют свои маркетинговые стратегии, чтобы быть более актуальными, многие как успешно, так и безуспешно встраивают мемы в свой маркетинг. Однако любой, кто когда-либо отвечал за коммуникационную стратегию компании, знает, что нужно действовать осторожно, когда дело доходит до обмена изображениями в Интернете.Важно убедиться, что у вас есть разрешение на публикацию контента, который вы создаете.

Вообще говоря, почти каждый популярный мем защищен авторским правом. Если изображение не классифицируется как графический объект Creative Commons или не является общественным достоянием, можно с уверенностью предположить, что у вас нет прав на его распространение. Кроме того, владельцы этих изображений нередко обращаются за возмещением ущерба в результате неправильного использования. Фактически, Getty Images недавно урегулировала несколько дел о нарушении прав, связанных с «Социально неловким пингвином.«Конечно, Интернет — обширное пространство, а это означает, что отслеживание каждого экземпляра используемого изображения, защищенного авторским правом, иногда может быть похоже на поиск иголки в стоге сена. В конечном счете, если вы без энтузиазма относитесь к включению мемов в свой маркетинг и ваша цель состоит в том, чтобы продавать больше продуктов или услуг, лучше всего проконсультироваться с юристом или командой юристов, чтобы точно узнать, допустимо ли это.

Следует ли использовать мемы в маркетинге?

Когда мемы и гифки начали штурмовать социальные сети, маркетологи по всему миру сразу же подошли к чертежной доске, чтобы выяснить, как включить их в свой брендинг.Примерно в 2012 году казалось, что каждая компания делала все возможное, чтобы продавать свою аудиторию, используя эту новую форму коммуникации. Хотя некоторые компании попали в точку, многие все еще ошибаются. Следующее, что они узнают, это то, что они в тренде в Твиттере… но по совершенно неправильным причинам. Вы не хотите быть похожими на этих парней.

Источник: socialsamosa.com

Даже если вы не публикуете неприемлемые мемы или изображения, защищенные авторским правом, у мемов, как правило, очень короткий срок службы, в отличие от раздач.То, что на одной неделе забавно для подписчиков в социальных сетях, на следующей может оказаться совершенно неуместным. Это усложняет планирование маркетинговых кампаний или рассылок по электронной почте. Кроме того, когда вы не придерживаетесь своей основной стратегии брендинга и вместо этого преследуете мимолетные тенденции, это может действительно сбить с толку ваших клиентов. Меньше всего вам нужна аудитория, которая не понимает ваш бренд!

В конце концов, включение мемов в ваш маркетинг должно быть частью хорошо продуманного процесса.Независимо от того, видите ли вы их в своей ленте Instagram или не можете не отправить своим друзьям, мемы повсюду. Хотя мы все можем захотеть присоединиться к победе над мемами, возможно, лучше подумать об альтернативе для вашего бренда. Будьте осторожны и подумайте обо всех других способах, которыми ваш бренд может оставаться актуальным!

Поделитесь этим сообщением:

Поделиться этим сообщением в FacebookПоделиться этим сообщением в TwitterПоделиться этим сообщением в WhatsAppПоделиться этим сообщением по электронной почте

10 лучших веб-сайтов для поиска идеальных гифок и мемов

При общении в Интернете сложно показать людям, что именно вы чувствуете.

Им нельзя улыбаться, закатывать глаза, пожимать плечами или хмуриться.

Вы не рассмешите их своим веселым выражением лица.

Но то, что вы, , можете сделать, , — это использовать GIF.

Используемый в нужное время GIF закрашивает тысячу слов.

Это может вызвать смешок, одобрительный кивок или даже глубокий смех.

Итак, если GIF-файлы помогают вам передать свои чувства при общении с друзьями, почему бы не использовать их при общении с аудиторией?

Где найти модные, актуальные, захватывающие GIF-файлы и мемы

Конечно, существует масса веб-сайтов в формате GIF.

Но не все из них удобны для пользователя, и не все из них предоставляют качественные и актуальные GIF-файлы.

Вот лучшие места, где можно найти в Интернете гифки, мемы и короткие видеоролики, которые оживят ваше творчество.

В 2013 году Алекс Чанг и Джейс Кук придумали блестящую идею создания «Google для файлов GIF». Идея заключалась в поисковой системе GIF, которой они могли поделиться со своими друзьями.

Продолжить чтение ниже

Но GIPHY не оставался небольшой сетью между друзьями.

За выходные он был создан и набрал 1 миллион просмотров.

Сегодня 500 миллионов пользователей ежедневно обмениваются более чем 7 миллиардами GIF-файлов!

GIPHY отлично подойдет новичку.

Получить ссылки в формате GIF, которые можно встроить в свой блог или поделиться в социальных сетях, очень просто.

Кроме того, GIPHY будет держать вас в курсе последних тенденций.

Например, вам не нужно ждать окончания популярного живого мероприятия, прежде чем вы сможете создать специально созданные для него GIF-файлы.

GIF-файлы на Reddit находятся в определенных сабреддитах.

Продолжить чтение ниже

Например, есть субреддиты для танцевальных гифок, механических гифок, аналоговых гифок и гифок реакции.

Reddit выводит наслаждение гифками на совершенно новый уровень.

Вы можете комментировать или голосовать за GIF-файлы, к которым вы относитесь.

Вы можете загружать свои собственные креативные GIF-файлы и привлекать внимание других пользователей.

Вот три сабреддита, которые вам понравятся:

Примечание. Обязательно ознакомьтесь с правилами, прежде чем присоединяться к сабреддиту.Правила помогают сохранять мемы и GIF-файлы в субреддите конкретными и актуальными.

Хотите рассмешить аудиторию веселым комиксом, который можно связать с вашим брендом? Или хотите оживить свой блог уникальными смайликами?

Знай своего мема — это веб-сайт, который стоит посетить.

«Знай свой мем» — это еще и здорово, потому что вы можете узнать историю своих любимых мемов.

Вы можете узнать, кто создал конкретный мем, как часто он был опубликован или одобрен, а также забавные факты, о которых никто не знает.

IMgur — это сайт, который стоит посетить, если вы хотите получить супер-конкретную информацию.

В нем есть специальный инструмент, который поможет вам сузить область поиска.

Продолжить чтение ниже

Вот как это выглядит:

IMgur называют «волшебством Интернета», и это правильно!

Здесь есть все: от Марди Гра до удивительно приятных гифок, милых животных и косплея до Dungeons and Dragons.

В GIFbin есть огромная коллекция GIF-файлов, которые заставят вас хихикать или смеяться вслух.

Если вы поклонник всего старого и ретро, вам понравится цветовое сочетание и тематика сайта.

Продолжить чтение ниже

На GIFbin вы можете искать GIF и мемы из общих или определенных категорий.

Для общих категорий подумайте об очаровательных животных и пухлых младенцах.

Для конкретности, подумайте об Арнольде Шварценеггере и «отцовских рефлексах».

Tumblr увлечет вас часами, если вы не будете осторожны.

Вот три вещи, которые вам в нем понравятся:

Вы можете следить за личными блогами людей, которыми вы восхищаетесь, и узнавать обо всех их новых гифках и мемах.
Вы можете искать по таким популярным темам, как фильмы, спорт и события.
Вы можете найти вдохновляющие цитаты, видео, новости и чаты.

Вы даже можете завести собственный блог в Tumblr и привлечь внимание к своему бренду.

Продолжить чтение ниже

Устали от использования GIF-файлов, созданных другими людьми?

Или, может быть, вы не можете найти точный GIF-файл, чтобы выразить свою точку зрения или чувства.

Если да, вам понравится создавать собственный GIF на IMGflip.

Это тоже очень просто. Все, что вам нужно сделать, это загрузить фотографию, ввести текст, и готово!

Вы даже можете использовать одну из фотографий IMGflip и персонализировать ее, добавив свой собственный текст.

Продолжить чтение ниже

Если вы поклонник использования GIF-файлов в социальных сетях, Tenor — это имя, которое вам знакомо. Вы, несомненно, любите GIF-клавиатуру, созданную Tenor для общения.

Tenor также отлично подойдет, если вы ищете супер-специфичный GIF-файл для добавления в свой блог. На Tenor вы можете сузить область поиска с помощью кнопок поиска.

Например, введите «кот» в поле поиска. Вы получите множество результатов, а также варианты поиска, такие как «милый кот», «кошачья любовь» и «грустный кот». Нажмите на «милый котик», и вы получите «симпатичная парочка кошек» и «милый котик спит».

Продолжить чтение ниже

Выбор продолжается до тех пор, пока вы не найдете идеальный GIF.

Gfycat предлагает GIF-файлы, которые находятся в диапазоне между GIF, мемом и коротким видео. Есть множество категорий, от знаменитостей до игр.

Gfycat также позволяет создавать и загружать свои собственные GIF-файлы и видео.

В Free GIF Maker вы можете превратить почти все в GIF.

Например, вы можете преобразовать ваше любимое видео YouTube в GIF.

Продолжить чтение ниже

Вы можете загружать свои собственные фотографии и добавлять уникальные эффекты.

Вы даже можете попробовать функцию «обратного GIF», которая позволяет вам взять ваш любимый GIF и заставить его воспроизводиться в обратном направлении!

Как сделать ваш блог очаровательным с помощью точных GIF-файлов

Что вы делаете, когда слов недостаточно, чтобы передать ваш смысл?

Конечно же, вы используете GIF!

Смешной, остроумный, умный GIF может означать всю разницу между абсолютным и скучным, интересным и живым.

GIF-файлы могут разорвать утомительность длинных абзацев текста, заставить ваших читателей задуматься и посмеяться, а также превратить ваш блог в живой и интересный фрагмент.

Дополнительные ресурсы:

Кредиты изображений

Все скриншоты, сделанные автором, февраль 2020 г.

Поппи — тревожный интернет-мем, который видят миллионы. Сможет ли она стать популярной сенсацией? | Интернет

^« Я Поппи», — часто говорит Поппи. В одном из своих сотен видеороликов на YouTube она повторяет эти два слова в своей детской монотонности в течение 10 минут. Это было просмотрено более 12.6м раз.

У Поппи около 300 видео на своем канале, которые собрали в общей сложности 235 миллионов просмотров, увеличиваясь на 250 000 в день; YouTube говорит, что ее подписчики за последний год выросли на 260%. Ее видео — это то, на что вы наткнетесь, слепо переходя по ссылкам в кроличьей норе в Интернете: порталы в вымытую пастелью параллельную вселенную, населенную платиновой блондинкой Поппи и ее другими персонажами — базиликом и манекеном по имени Шарлотта.

В первом видео Поппи, опубликованном в ноябре 2014 года, она молча потребляет сахарную вату: в этом было 2.3 млн просмотров. В другом она вслух задается вопросом, почему у Селены Гомес так много подписчиков в социальных сетях: 2,6 миллиона просмотров. В одном из своих клипов с более высокой концепцией она преклоняет колени в молитве перед металлическим «П.». «Скажи это со мной:« Я не в культе », — говорит она. «Я не в культе». Затем она кланяется: 2,1 млн просмотров.

Поппи говорит, что Поппи — это инопланетянин, объект, компьютер, ваше домашнее животное. Но Поппи — персонаж, которого изображает музыкант Мориа Поппи, урожденная Мориа Перейра, созданная вместе с режиссером «Титаник Синклер», урожденным Кори Миксером, оба из Лос-Анджелеса.Она поп-певица, которая вскоре станет звездой собственного телешоу. Она из тех знаменитостей, которых не могло быть и полдесятилетия назад: рожденная и любимая Интернетом, и практически неизвестная за его пределами.

Это может скоро измениться. Поппи выпустила свой дебютный альбом Poppy.Computer на лейбле Mad Decent компании Diplo в октябре и с тех пор гастролирует по США и Канаде. Она отыграет свое первое британское шоу в Лондоне в среду (в Garage в Хайбери), а в конце февраля будет добавлено больше концертов в Северной Америке; в ближайшие недели она запишет свой второй альбом в Японии.

Тем временем в следующем месяце состоится премьера телешоу, сценаристом и режиссером которого является Синклер, в категории Indie Episodic кинофестиваля Sundance. «Это о Поппи», — говорит мне Поппи по телефону из Лос-Анджелеса. «Это называется« Я Поппи ». Это о жизни Поппи в Голливуде и людях, с которыми она видится каждый день ».

Каким бы «большим» ни был мем, он все равно не такой, как в традиционной сфере поп-звезд.

Тур, телешоу, ее выступление на позднем шоу Джеймса Кордена, рекламный щит ее лица Таймс-сквер — это согласованный толчок к освобождению Поппи из ее пастельной онлайн-тюрьмы для добросовестной славы.Но сработает ли это?

Поппи — не первая звезда YouTube, попытавшаяся стать популярной знаменитостью, и даже не самая большая. Число ее подписчиков на YouTube не является общедоступным, но, как сообщалось, в августе оно составило 679 000, что намного меньше, чем 17–54 млн подписчиков на 10 самых популярных каналов. Ее отличие — маленький, странный мир, который она создала для себя там, больше художественный проект, чем вундеркинд; и ее непоколебимая приверженность этому — даже офлайн.

«Когда я впервые услышал о Поппи, я, честно говоря, подумал, что она была уловкой», — говорит Отто Пинкус из Торонто, 28 лет, который поддерживает значительные сообщества «Poppy Seeds», как называют себя ее фанаты, в Facebook и Reddit; он познакомился со своей женой через фандом.«Однажды я просто от скуки решил посмотреть несколько видео, и меня полностью зацепило. Было что-то в ее невероятной привлекательности в сочетании с необычной атмосферой ».

В первом видео Поппи в ноябре 2014 года она молча потребляла сахарную вату.

Содержание ее видео незначительно; это сама Поппи придает им гипнотическую привлекательность. У нее манера компьютерного персонажа, одновременно жесткая и соблазнительная, и мягко говорящая в стиле так называемых видеороликов ASMR (автономный сенсорный меридиональный ответ) — шепотных повествований, вызывающих «головные оргазмы», у которых есть свои собственные посвященные подписки на YouTube.Хотя она очень красива и выглядит моложе своих 22 лет, эффект тревожный, даже зловещий — как будто Дэвид Линч позаимствовал из японской культуры каваи серию короткометражных фильмов для прямой трансляции. В своем альбоме она ярко поет о том, что она объект Интернета, «рожденная с макияжем, манипуляциями и всем остальным» и влюбленная в свой портативный компьютер.

По словам Поппи, больше всего в Интернете ей нравится то, что он позволяет ей быть тем, кем я хочу быть.И каждый тоже может быть кем угодно ».

Она в роли, и Синклер с ней на конференц-связи. Ему приходится отвечать на самые открытые вопросы или те, на которые она не может ответить, ссылаясь на себя в третьем лице, то есть большую часть 51-минутного интервью она молчит.

Парадокс Поппи заключается в том, что тайна вокруг нее в Интернете выиграла у нее больше возможностей от него, где тайну сложнее сохранить. Ее публичные выступления могут быть мучительными, резко подчеркивая странности ее онлайн-мира.

«Я не знаю, кто такая« эта Поппи », — написал кто-то в Твиттере во время открытия ее сета для Ke $ ha на ярмарке округа Дубьюк в Айове в прошлом году, — но она утверждает, что она инопланетянин, и я не думаю, что Дубьюк готов к этому ». Это было резким напоминанием о недостатках онлайн-знаменитостей. В Интернете все знают, что вы андроид; С уличной сцены в фермерском штате продать сложнее.

Я часто пытался познакомить Поппи с нормальными людьми, но они просто отвергали ее как хипстера с высокими производственными ценностями

«Я часто пытался познакомить Поппи с нормальными людьми», — говорит Пинкус, используя насмешливый термин в Интернете для людей, которые ничего не знают. о ее образах и мемах, «но они всегда просто смотрят пару видеороликов и отвергают ее как тупую поп-звезду или какого-то хипстера с высокими производственными ценностями.Я усвоил урок «.

Если Поппи сбивает с толку таких людей, как Пинкус, воспитанных в интернет-субкультуре, она в целом недоступна для тех, кто, к счастью, этого не знает. Ее видео — небольшие, но идеально сформированные блоки странностей, играющие на пристрастии Интернета к внимательному чтению и теориям заговора.

Зрители во время ее турне Poppy.Computer по Северной Америке в подавляющем большинстве были вовлечены в ее самореференциальный «компьютерный поп» и сценические сценки с Синклером.Линдси Вебер, писательница и соведущая популярного подкаста о культуре знаменитостей «Кто? Weekly описывает шоу в Нью-Йорке в прошлом месяце как «чрезвычайно странное, но очень хорошее», выделяя DJ-сет Шарлотты в качестве изюминки. «Было невероятно видеть сотни людей, готовых к ударам манекена, просто стоящих за палубой», — говорит она.

Титаник Синклер и Поппи в октябре. Фотография: Вивьен Киллилеа / Getty Images для Elle

Выступление Поппи не разочаровало, говорит Вебер.«Ее песни действительно великолепны: хорошо написаны, им весело подпевать, и она определенно знает, как их исполнять. Она даже немного поработала толпой, и люди действительно должны были это увидеть ».

Poppy.Computer напоминает о волне популярных в конце 2000-х годов синти-попа с женским вокалом, таких как Little Boots и La Roux, дополненных влиянием японской поп-музыки и запрограммированных для компьютерной игры. Bleach Blonde Baby по музыке и текстам напоминает Material Girl, если бы Мадонна утверждала, что она «мечта о сладкой вате»; в «Мой стиль» она хлопает в ответ слушателю: «Гугл меня, следуй за мной, молись за меня / Это твой стиль.”

Напористые и восхитительно мета, ее песни флуоресцентно контрастируют с большей частью современной поп-музыки. «Прямо сейчас поп-музыка по большей части мрачна», — говорит 30-летний Синклер. Он написал вместе с Перейрой большинство песен для альбома и указан в качестве их продюсера вместе с Рёске «Dr R» Сакаи из Японии.

«Дошло до того, что, если вы включите радио, вы даже не заметите разницы между певцами — все это звучит как однородный, тихий, без энтузиазма.Просто это уже достаточно давно было очень обыденным. Люди ищут чего-то другого ».

Во всяком случае, некоторые есть. У Поппи около 2

слушателей в месяц на Spotify, что свидетельствует о том, что YouTube пока остается ее родной планетой. «Проект», как ее называют ее руководство и ее самые осведомленные поклонники, родился здесь в 2014 году, о чем свидетельствует клиническое исследование самых успешных звезд платформы.

Когда Синклер и Перейра начали сотрудничать, Синклер застрял в тупике писателя.«Я попадал в водоворот видео на YouTube и даже не знал, почему смотрю их», — говорит он. «С творческой точки зрения, это действительно интересная подсказка для писателя: попытаться понять, что именно делает это таким гипнотическим …»

Он возродил сюрреалистичную, мягко освещенную эстетику, которую он отточил в музыкальном режиссуре. видео и в составе его бывшей группы Mars Argo. Что касается Поппи, он настаивает: «Это только она» — Перейра, а не надуманный персонаж.

«Забавно, когда люди говорят, что она персонаж — я имею в виду, разве президент не персонаж? Разве не Владимир Путин? Я уверен, что если вы посмотрите на кого-то в центре внимания, можно будет утверждать, что он более или менее персонаж в этом смысле … Мне действительно кажется, что я просто указываю камеру и нажимаю запись ».

Мне приходит в голову, что, если Синклер, как он утверждает, просто «муха на стене», пока Поппи болтает с базиликом, у него могло возникнуть соблазн инсценировать вмешательство.Но это то общее заблуждение, которое поддерживает ее мак.

«Ее успех отчасти объясняется тем, что мир, который она построила, настолько креативен, сюрреалистичен и непротиворечив, — говорит Дэвид Могендорф, менеджер по связям с артистами YouTube. «Она выкладывала видео на YouTube в течение многих месяцев, прежде чем выпустила музыку, и эмоциональная связь ее поклонников с ней очень сильна и очень реальна».

Анализ ее видео поклонниками выявил очевидные подсознательные сообщения, образы иллюминатов и молодую женщину в плену культа — некоторые из которых, справедливо сказать, не предназначались.Такова природа Интернета. В июле прошлого года поклонники видеоблогера на YouTube Марины Джойс заметили крики о помощи в некоторых из ее видеороликов, а вирусная истерия вызвала вызов полиции в ее дом.

Поппи выступает на The Late Late Show с Джеймсом Корденом в июле. Фотография: Фотоархив CBS / Getty Images

В том же месяце поклонники Поппи были настолько обеспокоены ее благополучием, что побудили ее выпустить видео с ответом на вопрос: «Я в порядке?»

«У нас волны в фандоме», — говорит Пинкус.«В какой-то момент у нее было много просмотров, потому что многие люди в Турции решили, что она злая. Что было интересно ».

Поток комментариев на турецком под видео Поппи был вызван видео на популярном турецком канале YouTube, в котором группа молодых людей откликается на ее видео в стиле вокспопа — в основном, кажется, с недоумением. Когда Поппи победила Зару Ларссон и 21 Savage и была названа артистом-прорывом на недавней церемонии Streamy Awards, которая признает превосходство в онлайн-видео, Синклер поблагодарил «жителей Стамбула».(Он также прошел по красной ковровой дорожке, буксируя Поппи в пластиковом ящике на колесиках, и, принимая награду, посоветовал присутствующим «бросить художественную школу».)

Теории сохраняются, хотя ответы на них легко доступны. 20-минутное видео под названием ThatPoppy Explained, в котором излагается хронология проекта с отрывками из песен Марса Арго и Перейры до того, как она стала Поппи, набрало почти 4 миллиона просмотров. Это видео было введением Пинкуса в Поппи, но, несмотря на его прямое объяснение, он все же был вынужден узнать больше о тайне ее происхождения, ее мотивах, ее послании.«Я был одержим тем, чтобы узнать правду», — говорит он. «Как только у меня было достаточно ответов, я просто стал фанатом».

Многие семена мака сознательно связаны с мифологией Поппи, отстаивая ее с добросовестностью, предполагающей, что им все равно, что это неправда. Правило № 1 на специальном форуме Poppy на Reddit — не публиковать фото или видео с участием Поппи Перейры — «хотя вам, конечно, разрешено говорить о том, что Мориа существовал». Такова приверженность Перейры проекту, большинство из них все равно было удалено из Интернета.

Это так недостоверно. Поп-звезды просто пытаются доказать, насколько они близки друг другу в своих многомиллионных особняках

«Одна из причин, по которой она выделяется, — это то, что она не тратит время на то, чтобы вспоминать о своей жизни — она всегда рядом с ней. только искусство », — говорит Пинкус. «Поппи — это просто Поппи».

В эпоху социальных сетей, когда личная личность людей уступает место их публичным личностям, у Поппи вообще нет частной персоны: только публичная, созданная для развлечения публики.Это противоположность Ким Кардашьян, которая монетизировала каждую часть своей жизни, и продолжение стратегии Сии, скрывающейся у всех на виду.

«Я думаю, кто сделал это лучше всех — и я завидую этому каждый день — это Daft Punk», — говорит Синклер. «Никто не знает, как они выглядят. Они могут пойти в продуктовый магазин и просто часами болтаться ».

Эта Поппи начинается и заканчивается своим искусством, утверждает он, делает ее более честной, чем большинство поп-звезд — «дети трастовых фондов, купившие свой путь в бизнес», которые копают свою личную жизнь, чтобы создать иллюзию глубины.Он с отвращением вспоминает сцену из документального фильма Леди Гага Five Foot Two, «где она наложила камеру на свою бабушку и пыталась выдавить из нее эмоции для этого« сентиментального »момента».

Poppy на седьмой ежегодной премии Streamy в сентябре. Фотография: Валери Мейкон / AFP / Getty Images

«Это было так неискренне, — говорит он. «Я думаю, что то, что мы делаем, — полная противоположность этому. Мы не пытаемся кого-то эксплуатировать, мы просто пытаемся создавать то, что нам интересно.

«Все эти документальные фильмы, которые снимают звезды эстрады, такие недостоверные. Все просто пытаются доказать, насколько они симпатичны и нормальны, из своих многомиллионных особняков ».

Импульс указывает на надвигающуюся знаменитость — обычный вид, который она когда-то пародировала. «Это какая-то ирония, вот во что это превратилось», — говорит Синклер.

Вебер настроен скептически: Поппи, по ее словам, в основном мем. «Каким бы« большим »ни был мем, он все равно не такой, как в традиционной сфере поп-звезд.Это не значит, что они не могут зарабатывать деньги — просто такое массовое признание было бы почти невозможно ».

Даже Пинкус, самая большая фанатка Поппи, сомневается, что она когда-нибудь станет по-настоящему знаменитой. «Мы живем в мире, где каждый может загрузить видео и стать известным», — говорит он. «Мейнстрим-артисты хорошо известны, потому что их постоянно продвигают по телевидению. Поппи, с другой стороны, прославилась тем, что создала искусство в Интернете ».

Где бы звезда Поппи ни достигла своего пика, ее профиль всегда будет побочным продуктом ее сюрреалистического присутствия в сети.Еще неизвестно, будет ли апелляция переведена.

«Поппи, я говорю от вашего имени, так что дайте мне знать, если вы не согласны», — начинает Синклер. Она молчит.

«Раньше вы, возможно, видели известного человека в телешоу ночью или на экране кино один или два раза в год, но теперь технология просто позволила нам поделиться гораздо большим — это просто становится частью ваша повседневная жизнь », — говорит он. «Я думаю, что есть более сильная связь, чем с кинозвездой, которая играет персонажа и исчезает, а затем играет другого персонажа и исчезает, и так далее.

Напротив, я говорю, Поппи, казалось, вошла в поп-культуру полностью сформированной.

Пауза. «Спасибо», — говорит Поппи.

Что такое девушка VSCO? Мем VSCO girl, объяснение

Я не могу определить точный момент, когда я услышал термин «девушка VSCO», но я знаю, что это было на TikTok, и был почти уверен, что это будет иметь большое значение. Это произошло не потому, что я был особенно знаком с модными тенденциями в пригородных школах, а потому, что это было броское прозвище, которое давали в основном белым девочкам-подросткам и девочкам-подросткам из среднего класса, и эти вещи всегда становятся вирусными.

Месяца спустя, мы находимся в самом разгаре другого цикла мемов, в котором субкультурная динамика средней школы исследуется и потребляется людьми, находящимися на десятилетие или более удаленными от них. Подростки, особенно девочки-подростки, долгое время привлекали внимание взрослых, и девушка VSCO, имя которой взято из приложения для редактирования фотографий (произношение: «visco»), является лишь последней версией того, как мы это выражаем.

Что действительно кажется новым, так это лихорадка контента, вдохновленного девушками VSCO, который распространился в Интернете в 2019 году: вы можете прочитать о том, что они собой представляют, повсюду, от Charlotte Sun Herald до NBC News.Вы можете услышать, как подростки объясняют самих девушек VSCO в Slate. Вы можете узнать, как превратиться в девушку VSCO на Seventeen и Elle, и сколько все это стоит в Fox Business. Вы можете серьезно задуматься о том, что значит быть девушкой VSCO в Cut и кого исключает мем VSCO-girl на BuzzFeed.

Вы можете прочитать о том, как девушки VSCO заставляют 27-летнего впервые почувствовать себя старым в Business Insider или как девушки VSCO заставляют чувствовать себя связанные с ними бренды в New York Times.Вы можете прочитать о обеспокоенном родителе, обеспокоенном тем, что его дочь превращается в девушку VSCO на CBC, хотя вы также можете прочитать о том, что, возможно, девушка VSCO — это больше, чем просто эстетика, и как они поражают изменением климата на Intercept. . Или, может быть, то, о чем мы на самом деле говорим, — это просто лесбийская культура, переименованная в Gen Z, убедительная теория, которую вы можете изучить в Vice.

Все вышеупомянутые статьи были опубликованы в период с конца июля по начало сентября, когда девушки VSCO были основной целью индустрии интернет-культуры, которая сейчас развивается так быстро, что разговоры о девушках VSCO через два месяца после того, как термин впервые стал вирусным, можно было почувствовать безнадежно вне досягаемости.Но феномен девушки VSCO, хотя и отсылает к актуальному общему стилю одежды, гораздо более интересен в качестве примера того, как целая субкультура становится вирусным мемом, чем самих девушек VSCO. Всегда будут анекдоты про «простых» девочек-подростков. Что нового, так это то, как они с беспрецедентной скоростью развиваются во что-то гораздо большее.

Самая легкая часть — это объяснить, что такое девушка VSCO, что наиболее кратко иллюстрируется тем, что она потребляет.«Стартовый пакет» девушки VSCO, скорее всего, будет включать в себя следующие предметы: футболка настолько большая, что закрывает нижнюю часть ее шорт, возможно, от Nike или из магазина для детей Brandy Melville, где все идет только одного размера ( этот размер «маленький»). Если у нее нет резинки для волос, она почти наверняка будет носить одну (или три) на запястье вместе с браслетом от бренда Pura Vida, основанного в Коста-Рике. У нее будет рюкзак шведской компании Fjallraven и наклеенная наклейка Hydro Flask (стоимость бутылки с водой составляет около 35 долларов).Остальная часть ее наряда будет состоять из сандалий Birkenstock (или любой другой уродливой модной обуви, такой как Crocs или Fila Disruptors), бальзама для губ Burt’s Bees или Carmex с глянцевым блеском и колье из ракушек puka. Внешний вид одновременно является дорогостоящим и непринужденным на практике; Один подросток недавно описал мне девушек VSCO как тех, кто тратит 20 минут на то, чтобы их грязные булочки выглядели именно так.

Это эстетика, которая пронизывает само приложение: VSCO, программное обеспечение для редактирования фотографий, запущенное в 2012 году, работает как черновик в Instagram.Высококонтрастные фильтры приложения с температурной деформацией позволяют сделать среднюю фотографию маникюра или кактуса глубокой, и хотя VSCO работает аналогично социальной сети (есть профили и «лайки»), давление гораздо меньше. для создания безупречно выглядящей ленты VSCO, которая выигрывает у алгоритмов, поскольку Instagram продолжает работать как общедоступная социальная сеть. Но в конечном итоге VSCO — это место, где ваши фотографии выглядят хорошо, и существует стереотип, что никто не заботится о том, чтобы их фотографии выглядели хорошо, чем девочки-подростки.

VSCO девушки всегда были чем-то вроде шутки. Еще в январе ютубер Грир Джонс невозмутимо представила видео под названием «Стать лучшей девушкой VSCO»: «Сегодня я собираюсь попытаться стать девушкой VSCO, потому что это цель моей жизни, понимаете, я» «Я не сосредотачиваюсь на колледже, не на своих оценках, потому что это не имеет значения», — саркастически говорит она. «Я очень уважаю девушек на VSCO».

В то время, стать «девушкой VSCO» в основном означало только сделать так, чтобы ваш канал VSCO выглядел круто; В видео Грир пытается добиться популярной в приложении эстетики с ретро-крапинками и попыткой выглядеть как будто вы не пытаетесь — она фотографирует белые кроссовки рядом с суккулентами и сухо говорит: «Я думаю, мои туфли и растение, это действительно показывает, кто я как личность, и, я не знаю, это довольно глубоко.”

Подобно «хипстеру», «эмо» или «простому», этот термин является одновременно и оскорблением, и извинением, чем-то, что можно использовать по отношению к другим или робко о себе.

Она, конечно, смеется над ними, но у Грир те же значения, что и у девушек из VSCO, которых она пародирует. На видео, опубликованном в августе, о ее подготовке к первому дню второго года обучения, она носит простую футболку, заправленную в джинсовые шорты, колье и небрежный пучок, перевязанный резинкой для волос, что является основой одежды VSCO в девичестве.

С тех пор самые вирусные пародии на девушек VSCO были сделаны подростками, которые сами могли квалифицироваться как девушки VSCO, что сделало это скорее упражнением в самоуничижении, чем вопиющим женоненавистничеством (хотя в других образах тоже есть много такого. ).

Но что действительно превратило девушку VSCO в категорию людей, заслуживающих объяснения, так это TikTok, приложение для коротких видео, которое стало определяющей социальной сетью поколения Z за год с момента его запуска в США. Он известен своими причудливыми комедиями и диковинными розыгрышами.Он также известен благодаря видео от первого лица или с точки зрения точки зрения, где подростки снимают себя в роли персонажа, говорящего с вами, наблюдателем.

Это было в начале этого лета, когда пользователи начали делать POV девушки VSCO, часто в которых зритель играл пассивную роль нового студента, который имел несчастье сидеть рядом с девушкой VSCO. Она внезапно начала рассказывать вам о своей Hydro Flask, агрессивно одалживать вам резинки для волос и цитировать устаревшие мемы, заимствованные из черного, ЛГБТК и сленга стандартной культуры («а я — уп» и «sksksk»).Шутка в том, что она веселая и раздражающая, отстаивая достоинства экологического сознания через демонстративное потребление (металлические соломинки, модные бутылки с водой, сандалии Birkenstock и т. Д.). Это не совсем новый стереотип о старшей школе, но он кажется уместным в эпоху «спасения черепах» и позерства в социальных сетях.

В то время как девочки-подростки с рюкзаками Fjallraven и негабаритными рубашками с принтом тай-дай вряд ли были бы заметны раньше, пародии от первого лица превратили образ в костюм, что подростки могут звать друг друга, несмотря на то, что они сами могут иметь одни и те же обозначения.Подобно «хипстеру», «эмо» или «простому», этот термин является одновременно и оскорблением, и извинением, чем-то, что можно использовать по отношению к другим или робко о себе. Один 16-летний подросток сказал NBC News: «Я никогда не называл себя« девушкой VSCO », пока это действительно не стало тенденцией, и я подумал:« О, я думаю, что теперь я «девушка VSCO». ! ‘”

Это был такой же сюрприз для брендов, замешанных в меме VSCO-girl. С тех пор, как этот термин стал вирусным, я получил письма по электронной почте от магазина по производству резинок для волос Claire’s и Pura Vida, в котором девушки из VSCO были включены в тематическую рубрику.Однако ни один из брендов, с которыми я разговаривал, не увидел значительного роста продаж из-за мема; Pura Vida заявила, что ее рост был стабильным в течение прошлого года, и Hydro Flask не смогла прокомментировать цифры продаж (но сказала, что ее материнская компания «продолжает процветать» и выросла на 23,6 процента в первом квартале).

С одноименным приложением для девушки VSCO история похожа. На недавней встрече с генеральным директором Джоэлем Флори он сказал мне, что, хотя эта тенденция не способствовала росту числа пользователей, он был счастлив использовать внезапный интерес СМИ к VSCO как шанс продать свою миссию: она хочет быть чиллер, более творческий аналог Instagram, свободный от издевательств, беспокойства или «сравнительной культуры».«VSCO недавно провела опрос о молодых людях и психическом здоровье, и хочет стать местом, где дети могут публиковать фотографии и видео, не беспокоясь о том, что их друзья подумают о них.

В VSCO, где 75 процентов из 20 миллионов еженедельных пользователей моложе 25 лет, он говорит: «В VSCO нет ничего нового». Однако он хочет, чтобы люди знали, что люди, использующие хэштег #VSCOgirl в реальном приложении, раскроют культуру, которая более разнообразна, чем то, что стал обозначать мем. «Для людей не ново ссылаться на [VSCO] как на часть своей идентичности, — говорит он.Компания не планирует менять свои маркетинговые усилия, чтобы заработать на девушках из VSCO. Но он сослался на тот факт, что единственная причина, по которой он вообще сидел в офисе Vox для интервью, заключалась в том, что внезапно десятки журналистов писали истории о девушках VSCO.

«Мы здесь», — говорит он. «[Есть] двери, которые были открыты для разговоров». Подмигнув, он и публицист VSCO подарили мне мой собственный Hydro Flask.

Как и большинство видео, лучшие видео про девушек из VSCO — это те, которые идут не так, как надо.Когда TikToker Шарлотта Вудс и ее друзья пытались построить идеальный форт для ночлега на открытом воздухе в стиле VSCO с сказочными огнями и печатными листами, они не были готовы к тому, что разбрызгиватели сработают в 6 утра, оставив свою камеру-тусовку промокшей и непригодной для жилья. .

Даже если девушка из VSCO более полезна в качестве шутки, чем для точного описания миллионов девочек-подростков, теперь она является частью культурного понимания поколения Z, нового типа подростков, которым можно поклоняться и высмеивать, точно так же, как мы 10 лет назад это было с девушками, которые носили такую же уличную одежду, неуклюжую обувь, модные бутылки с водой и аксессуары для волос (хотя тогда это были шерстяные ткани North Face, угги, Nalgenes и повязки на голову).

Хотя в обоих случаях эти предметы можно считать дорогими и привлекательными, когда они упакованы вместе, чтобы создать этикетку для тех, кто их носит, это не комплимент. «Обычно мы указываем [девушек VSCO] друг другу, когда видим их, и мы можем немного посмеяться над ними только потому, что они такие конформисты», — сказал Slate один 15-летний подросток. Другой описал их как «Они просто простые и не такие интересные, как люди». Это, по сути, эффект навешивания ярлыков на людей; любая школьная драма расскажет вам об этом.Как и «простые» девушки середины-начала 2010-х, лейбл VSCO girl дает любому подростку пощечину огромной футболкой и резинкой для волос с дюжиной других знаков, которые могут или не могут относиться к ней: что она бессодержательная и скучная, что она слишком озабочена тем, как выглядят ее фотографии, хотя они выглядят точно так же, как и все остальные, и что, изо всех сил стараясь не выглядеть так, как будто она пытается, она становится самым большим из всех старателей. И, как и большинство стереотипов о женщинах, на самом деле нельзя победить.

Также не случайно, что и девушки VSCO, и «простые» подростки, которые были до них, часто бывают белыми и достаточно богатыми, чтобы позволить себе соответствующую униформу.Основное общество уже давно проявляет чрезмерный интерес к тому, что делают и покупают белые богатые люди, и на самом деле вокруг них часто строятся стереотипы поколений: например, два самых пагубных признака миллениалов — тост с авокадо и право: несмотря на то, что это первое поколение в современной истории, финансовое положение которого хуже, чем у их родителей. Вместо того, чтобы смотреть в глаза реальности того, на что на самом деле похожа жизнь большинства миллениалов, имеющих долги, гораздо проще обратить внимание на тех, кто зарабатывает миллионы, превращая свою жизнь в содержание.

Девочки VSCO — не первый школьный стереотип, который стал вирусным — электронные мальчики, девочки-лошади и дети сцены — у всех был свой день на солнце, — но они, возможно, те, кто добился этой виральности быстрее всех и с самое активное участие СМИ. Даже автор первого рассказа о девушках VSCO был шокирован тем, как быстро этот термин прижился. 26 июля Ройзин Ланиган опубликовала «Путеводитель по VSCO Girls: Девушки из Tumblr 2019» на i-D UK, веб-сайте, принадлежащем Vice, после того, как услышала о меме от подростков, с которыми она говорила для другой истории.Несмотря на то, что ее редактор не имел ни малейшего представления о девушках VSCO, статья в итоге стала одной из самых популярных на сайте за лето.

Теперь, по словам Лэнигана, жажда средств массовой информации к контенту VSCO стала слабой. «Теперь я всегда просто закатываю глаза на осколки», — сказала она мне в Twitter. «Кажется, что для некоторых веб-сайтов это просто способ попытаться написать о поколении Z, не понимая, не разговаривая с ним или не идентифицируя себя с ним. странный вид, которого вы явно не понимаете.”

Девушка VSCO как мем выдохнется; он уже делает это, по крайней мере, согласно тенденциям поиска Google. Но механизмы, с помощью которых он возник, будут только становиться быстрее и мощнее. Возможно, стоит подумать, хотим ли мы продолжить национальное развлечение — возвысить ту же самую часть девочек-подростков для спорта — издевательства над ними.

Подпишитесь на рассылку новостей о товарах. Дважды в неделю мы будем отправлять вам лучшие истории о товарах, в которых рассказывается, что мы покупаем, почему мы это покупаем и почему это важно.

Слушайте Сегодня объяснили

Facebook и Instagram думают о том, чтобы избавиться от сердец и больших пальцев. Какой была бы жизнь без лайков?

Ищете быстрый способ не отставать от нескончаемого цикла новостей? Ведущий Шон Рамесварам расскажет вам самые важные истории в конце каждого дня.

Подпишитесь на Apple Podcasts , Spotify , Ove r cast или где бы вы ни слушали подкасты.

Мемы в варежках Берни Сандерса живут собственной жизнью

У каждого крупного события теперь есть одна или две картинки, которые превращаются в интернет-мем. Но то, что началось с серии фотографий сенатора Берни Сандерса, прибывающего на инаугурацию президента Джо Байдена в типичной для Берни моде, превратилось в нечто большее.

Исполняя то, что один пользователь Твиттера метко назвал шикарным «одетым, чтобы стоять в очереди в почтовом отделении», Сандерс приехал в среду на Капитолийский холм в знакомом бежевом пальто, узорчатых рукавицах и маске для лица с манильским конвертом, спрятанным под ним. его рука.Поразительно непринужденный среди множества нефтеперерабатывающих заводов в день открытия, этот взгляд сразу привлек внимание Интернета.

Сенатор Берни Сандерс сидит на трибуне на Капитолийском холме перед тем, как Джо Байден будет приведен к присяге как 46-й член U.С. Президент в Капитолии США в Вашингтоне, округ Колумбия, 20 января 2021 г.

Брендан Смяловски — AFP / Getty Images

Фотографии Сандерса, спускающегося по ступеням Капитолия, было достаточно, чтобы завести поезд мемов. Однако, как только второй снимок сенатора, сидящего со скрещенными ногами на своем социально дистанцированном складном стуле, появился в сети, первичный кандидат в президенты от Демократической партии официально стал вирусной звездой дня.Прошло совсем немного времени, прежде чем мемы Берни стали, мягко говоря, повсюду.

История создания культового (и практичного в холодную погоду) образа Сандерса также начала распространяться. Интернет-сыщики быстро обнаружили тот факт, что Берни, похоже, был одет в то же пальто из своей печально известной рекламной кампании «Я еще раз спрашиваю» (сам по себе легендарный мем), но и что его рукавицы были подарены ему одним из жителей Вермонта. учитель, который делал их из переработанных шерстяных свитеров и переработанных пластиковых бутылок.

По мере того как день шёл, креативщики социальных сетей работали над тем, чтобы вывести «Берни Сандерс в кресле» за рамки стандартного мема. Всего через несколько минут после того, как Байден был официально приведен к присяге в качестве президента, пользователь Twitter уже создал прозрачный PNG изображения, чтобы другие могли легко фотошопить Берни в любой сцене, которую они хотели. Вскоре после этого Берни появлялся повсюду, от «Тайной вечери» до обложек альбомов и улиц Нью-Йорка.

Несколькими часами позже другой гениальный поклонник Берни создал линзу Snapchat, которая позволила пользователям поместить Берни в кресло прямо посреди своего дома (или где-нибудь еще, где они оказались). Что может быть лучшим мотиватором для выполнения работы, чем вид взволнованного политика, смотрящего на вас с другого конца комнаты?

А зачем останавливаться на достигнутом? Вскоре Берни стал глобальным благодаря веб-сайту, созданному пользователем Twitter Ником Сони, который позволял людям вставлять Берни в сцены из просмотра улиц Google Maps.

В естественном цикле популярных интернет-тенденций Берни в кресле к концу ночи появлялся на различных товарах. Теперь вы можете каждое утро пить кофе из кружки с Берни и его рукавицами, если хотите.

Единственный комментарий сенатора Сандерса, сделанный до сих пор, кажется красивым постом в Instagram.В коротком видео он отвечает на вопрос о своей моде, призывая Сенат пройти проверку на коронавирус на сумму 2000 долларов для каждого взрослого в Америке.

Никакой ответ не смог бы еще больше охарактеризовать энергию дня инаугурации Берни.

Краткое руководство. Беседы с самыми влиятельными лидерами в сфере бизнеса и технологий.

Спасибо!

В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес.