Слепые поэты и писатели: К Международному дню слепых. Таланты, лишенные зрения

Содержание

К Международному дню слепых. Таланты, лишенные зрения

Конрад Пауман родился в Нюрнберге. С 1446 года  был органистом в одной из церквей Нюрнберга. Затем с 1450 года находился на службе при герцогском дворе в Мюнхене. Тогда же были созданы его основные работы, среди них «Основы органного искусства». Известно, что в 1470 году, уже будучи прославленным музыкантом, Пауман в сопровождении сына посетил Италию, играл на различных инструментах при дворе герцога Гонзага в Мантуе, у герцога Сфорца в Милане и при дворе короля Фердинанда Арагонского в Неаполе. Его называли в Италии «чудесным слепым»: трудно было поверить, что он превзошел многих зрячих музыкантов.
 
Лина По (1899 — 1948). Полина Михайловна Горенштейн сделала красивый и многозначительный псевдоним «По Лина» из своего имени, когда в 1918 году стала выступать как балерина, танцовщица. В 1934-м случилась трагедия: заболела энцефалитом, ее разбил паралич, полностью потеряла зрение.  Она начинает заниматься лепкой. же в 1937 году ее работы появляются на выставке в Музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. Никто, конечно, кроме родных и близких, не ведал, что их создал незрячий скульптор.  Единичные работы Лины По имеются в коллекциях Третьяковской галереи и других музеев страны. Но главное собрание скульптур — в мемориальном музее Лины По, в доме культуры Всероссийского общества слепых.

Эдуард Аркадьевич Асадов (1923-2004) поэт,  в 1960-1980-е годы стихи его были невероятно популярны среди молодёжи. Ослеп после ранения во время Великой Отечественной войны.

Михаил Иванович Суворов (1930-1998) — автор шестнадцати поэтических сборников.
В 13 лет от взрыва мины потерял зрение.  Многие стихотворения поэта положены на музыку и получили широкое признание: «Красная гвоздика», «Поют девчонки о любви», «Не грусти» и другие. Более тридцати лет М.И.Суворов преподавал в специализированной очно- заочной школе рабочей молодежи для слепых. Ему было присвоено звание заслуженного учителя Российской Федерации

Джордж Ширинг (1919), английский джазовый пианист, руководитель квинтета, разработавший в конце 1940-х гг. новое ансамблевое звучание. Был от рождения слеп. С трех лет играл на фортепиано, учился в Лондонской школе для слепых детей, начал рано выступать в клубах и отелях, работал на радио в оркестре Берта Эмброуза. До 1967 года квинтет Ширинга оставался одним из самых популярных джазовых групп. В дальнейшем работал в трио или в дуэтах, записывал популярные мелодии со струнными группами и выступал на многих фестивалях. Сотрудничал с вокалистами (Пегги Ли, Кармен Макрэй, Мелом Торме).

Рэй Чарлз (1931-2004) — человек-легенда, самый знаменитый слепой музыкант современности, обладатель множества наград, среди которых 14 Грэмми. В пять лет у него  началась глаукома. Врачи не смогли ничего сделать, и мальчик ослеп. Через год он начинает играть на пианино. Он записывал свои композиции при помощи азбуки для слепых, и учился играть на разных инструментах. Слава пришла к нему только в 1959 году. Первый диск сразу возглавил хит-парады, а некоторые песни Чарльза стали классикой с первой минуты их исполнения.  Когда ему предложили лечение в одной из самых знаменитых глазных клиник мира, он отказался, сказав, что «лучше быть слепым, так легче видеть жизнь в розовом цвете».

Стиви Уандер (1950) — американский музыкант, певец, композитор, мультиинструменталист, аранжировщик и продюсер, кардинально расширивший вселенную ритм-н-блюза. Он потерял зрение в грудном возрасте. В кислородный бокс, куда положили ребенка, было подано слишком много кислорода. Результат — пигментная дегенерация сетчатой оболочки глаза и слепота.Стиви Уандер считается одной из ярчайших звезд соул и R&B. В России  известен главным образом благодаря песне «I Just Called To Say I Love You», хотя на самом деле этот хит — лишь малая часть того, что Уандер сделал в поп-музыке за свою карьеру. Уандер поет с детства, а свой первый диск он записал в 12 лет. Сейчас в дискографии певца более 30 альбомов. 

Андреа Бочелли (1958), знаменитый итальянский оперный певец. В 6 лет начал учиться играть на фортепиано, а позже освоил флейту и саксофон. Страдая недостаточным зрением, он стал полностью слепым в 12 лет после несчастного случая. Несмотря на очевидные музыкальные таланты, Бочелли не рассматривал музыку как свою дальнейшую карьеру, пока не закончил юридический факультет университета в Пизе, и не получил звание доктора. Только тогда Бочелли стал серьезно заниматься своим голосом, попутно зарабатывая деньги на уроки игрой на фортепиано в различных группах. Несмотря на слепоту, он стал одним из наиболее запоминающихся голосов современный оперы и поп-музыки. Бочелли одинаково хорошо удается и исполнение классического репертуара, и поп-баллад. Он записал дуэты с Селин Дион, Сарой Брайтман, Эросом Рамазотти и Эл Жарре.

Эрик Вайхенмайер —  первый в мире скалолаз, который достиг вершины Эвереста, будучи незрячим. О путешествии Вайхенмайера режиссер Питер Уинтер снял игровой телевизионный фильм «Коснуться вершины мира»   Эверест — не единственная вершина, покорённая Эриком Вайхенмайером. Незрячий альпинист покорял семерку самых высоких горных пиков мира, включая Килиманджаро и Эльбрус.

Все справки>>>

информационная беседа — Хабаровская краевая специализированная библиотека для слепых

12 октября 2018

Среди слепых в прошлом и в настоящем немало знаменитых людей. Широко известны имена российских писателей и поэтов: Эдуард Асадов, Михаил Суворов, Николай Рыбалко и многие другие…  По статистике десятую часть населения планеты составляют инвалиды, многие из которых  — одаренные и талантливые личности.

Зрячим людям трудно представить себе жизнь слепого, те ежедневные сложности, с которыми он сталкивается в быту, – трудно самому налить воды, приготовить еду, сходить в магазин. Когда зрячий человек завязывает себе глаза, чтобы «побывать в шкуре» слепого, оказывается, что он не может почти ничего. Тем более восхищает опыт тех, кого полная слепота или совсем небольшой процент зрения не только не сломила, но сделала сильными и успешными.

Из всех инвалидных заболеваний в мире именно слепота считается самой сложной в своих особенностях. Человек может родиться уже без зрения, а может и потерять его в более поздние моменты жизни. В любом случае жизнь его в значительной мере изменится. Конечно, образовавшиеся проблемы возможно преодолеть. Мы восхищаемся теми, кто стал выше своей болезни и смог наладить относительно полноценную жизнь.

Расскажем ниже о  знаменитых слепых людях. То, что некоторые из них были слепыми, не все даже и знают. Но эти люди своими действиями смогли изменить тот мир, который они и видеть то не могли. Их физические особенности не стали препятствием для поиска себя, борьбы за те человеческие ценности, которыми мы по праву гордимся.

Поэты

Гомер – самый известный слепец древности. Автор «Одиссеи» и «Илиады» жил примерно в VIII веке до нашей эры в Древней Греции. Считается, что в образе незрячего певца Демодока в «Одиссее» Гомер изобразил самого себя. Именно по произведениям Гомера древние греки учились в школе, более половины найденных литературных папирусов принадлежат этому поэту-сказителю. И история Троянской войны, участники ее, и затем странствия Одиссея по всему древнегреческому миру нам известны, спустя тысячи лет, благодаря Гомеру.

Михаил Иванович Суворов (1930-1998) — автор шестнадцати поэтических сборников. В 13 лет от взрыва мины потерял зрение.  Многие стихотворения поэта положены на музыку и получили широкое признание: «Красная гвоздика», «Поют девчонки о любви», «Не грусти» и другие. Более тридцати лет М. И. Суворов преподавал в специализированной очно- заочной школе рабочей молодежи для слепых. Ему было присвоено звание заслуженного учителя Российской Федерации.

Тифлопедагог

Луи Брайль – человек, без которого невозможно представить жизнь нынешних незрячих людей. Луи Брайль – создатель рельефно-точечного шрифта благодаря которому незрячие люди всего мира могут читать и писать, работать на компьютере и играть на музыкальных инструментах по нотам. Луи Брайль ослеп в раннем детстве, а свой шрифт создал в возрасте 15 лет, в 1824 году.

Это довольно простой шрифт, с одной стороны, его даже пытались использовать военные в качестве «ночного шрифта», когда читать донесения можно наощупь, не пользуясь светом. С другой стороны, он сложен. Для изображения букв в шрифте Брайля используются 6 точек, расположенных в два столбца, по 3 в каждом. Но текст пишется справа налево, затем страница переворачивается, читается текст, как обычно, слева направо. При письме прокалываются точки, и поскольку читать можно только по выпуклым точкам, «писать» текст приходится с обратной стороны листа, в «зеркальном отражении».

Главная премия профессии

Джозеф Пулитцер – репортер и издатель, чьим именем названа самая престижная премия в области журналистики также был слепым, хотя и не от рождения. Он родился в Венгрии в 1847 году, получил хорошее образование и в 17 лет переехал в США. Здесь он работал сначала журналистом, а затем стал владельцем газеты. Для своей первой газеты он придумал ту бизнес-модель, которая работает до сих пор, – он устраивал газетные кампании по различным поводам с политическими разоблачениями и кричащими заголовками. Он приковывал внимание читателей, тираж газеты рос и приносил солидный доход издателю. Вскоре Пулитцер купил еще одно издание и сделал газету общедоступной и интересной среднему читателю, а не только людям богатым и образованным.

К 1940-м годам Джозеф Пулитцер полностью ослеп, ему пришлось оставить пост главного редактора газеты, появились и другие заболевания – развивалась болезненная чувствительность к шуму. Последние годы жизни Пулитцер провел в звуконепроницаемом бункере. Тем не менее, его издательское дело было столь успешно, что состояние росло.

Он пожертвовал 2 миллиона долларов Колумбийскому университету, чтобы там была создана Высшая школа журналистики. Его профессиональное завещание всем журналистам актуально во все времена: «Только искреннее чувство ответственности спасет журналистику от раболепства перед классом имущих, которые преследуют эгоистические цели и противодействуют общественному благоденствию».

Престижная Пулитцеровская премия ежегодно вручается с 1917 года. В первый понедельник мая Колумбийский университет объявляет победителей в области журналистики, литературы, театра и кино.

Ученые, которые потеряли зрение

Галилео Галилей известен абсолютно всем. Итальянский физик, механик, философ, математик и астроном был не тотально слепым, а слабовидящим, когда впервые посмотрел на планеты и звезды в созданный им телескоп и сказал, что Земля вращается вокруг Солнца. Он увидел планеты Солнечной системы и Млечный путь, не как полосу света, а как отдельные светила.

Известный конфликт с католической церковью вынудил Галилео отречься от своих открытий. В конце жизни он, ослепший окончательно из-за катаракты, был заключен под домашний арест. Но все равно его научная деятельность продолжалась, в этом ему помогали ученики. Сам же великий ученый в письме говорил: «Я не прекращаю даже в охватившей меня темноте строить рассуждения по поводу то одного, то другого явления природы, и я не смог бы дать своему беспокойному уму отдыха, даже если бы пожелал того».

Николая Лобачевского, известного русского ученого, математика, родившегося в конце ХVIII века называют «Коперником геометрии» При жизни труды Николая Лобачевского не нашли отклика у современников, лишь спустя 20 лет после его смерти в 1856 году создатель неевклидовой геометрии получил признание.

Лобачевский в течение 40 лет преподавал в Казанском университете, почти половину этого срока был его ректором. За время работы в университете он вел курсы по геометрии, тригонометрии, алгебре, анализу, теории вероятностей, механике, физике, астрономии и даже гидравлике. Одновременно с преподаванием Лобачевский читал научно-популярные лекции для населения. За время руководства Лобачевским учебным заведением Казанский университет стал одним из лучших в России.

В конце жизни Лобачевский ослеп, но это не помешало ему за год до смерти надиктовать свой последний научный труд «Пангеометрия» ученикам.

Нередко XVIII век называют «Эпохой Леонарда Эйлера». Несомненно, незрячий гений входит в первую пятёрку величайших вычислителей всех времён и народов, заслуги которого получили превосходную оценку авторитетных учёных последующих поколений, поныне пользующихся плодами гипотез и открытий швейцарца. До его ключевых публикаций точные науки были разрознены, им недоставало идейного порядка и стройной согласованности, а он впервые увязал основные математические дисциплины и теорию чисел в единую систему. Кроме того, подлинный энциклопедист оставил важнейшие труды по физике, химии, ботанике, гидродинамике и по ряду прикладных наук. Михаил Остроградский заявил: «Эйлер создал современный анализ, один обогатил его более, чем все его последователи вместе взятые, и сделал его могущественнейшим орудием человеческого разума!» Философ Дидро в запале решительно утверждал: «Я охотно отдал бы всё мною созданное за страницу трудов господина Эйлера!». Данный факт подтверждает справедливость слов академика Сергея Вавилова: «Вместе с Петром Великим и Ломоносовым, Эйлер стал добрым гением нашей Академии, определившим её славу, её крепость, её продуктивность!».

Слепые музыканты

Диана Гурцкая, наша современница, российская певица грузинского происхождения активно помогает, поддерживает и участвует в жизни незрячих людей. Диана с рождения была незрячей, она училась в интернате для слепых в Тбилиси, и в музыкальной школе. Закончила гнесинское училище, в 2008 году представляла Грузию на конкурсе «Евровидение». В 2014 стала олимпийским послом в Сочи. Диана Гурцкая создала фонд помощи слепым и слабовидящим детям «По зову сердца» и организовала фестиваль «Белая трость», который в нынешнем году проводится в 6 раз.

Андреа Бочелли —  известный итальянский певец (лирический тенор) с детства испытывал проблемы со зрением. Он перенес 12 операций и в 12 лет окончательно ослеп. Он родился в тосканской деревне, на ферме, с детства любил петь. Еще подростком Андреа выиграл несколько певческих конкурсов, но после поступил и закончил не музыкальный, а юридический факультет университета в Пизе. Юристом Андреа не стал, решение стать профессиональным певцом заставило молодого человека ехать в Турин, здесь его взял к себе в ученики знаменитый итальянский тенор Франко Корелли. Бочелли учился днем, а вечерами и ночью зарабатывал деньги, исполняя песни в ресторане. В начале 1990-х Лучано Паворотти услышал записи молодого певца и пригласил принять участие в фестивале. Бочелли стал популярен, он выступал даже перед Папой Римским. С середины 1990-х Андреа Бочелли гастролирует по всему миру, он поет не только оперную музыку, но и эстрадную. Знаменитый певец не раз выступал и в Москве.

Стиви Уандер – знаменитый американский музыкант и композитор родился абсолютно слепым. С детства он был необыкновенно музыкален. Уже в возрасте 8 лет мальчик преподавал и играл на фортепиано, органе, ударных и губной гармошке. В 1962 году его обнаружил знаменитый продюсер Горди, таким образом, первая запись Стиви Уандера появилась, когда мальчику было всего 12 лет. Первый же исполненный им сингл сделал музыканта восходящей звездой. Альбом 1971 года «Откуда я» стал мультиплатиновым. Уандер выпустил более 30 успешных альбомов и рекордное количество раз (25!) был лауреатом престижной премии Грэмми. Его постоянно включают в «списки лучших вокалистов всех времен».

Рэй Чарльз. Это музыкант является одним из самых влиятельных в американском шоу-бизнесе. Можно сказать, что именно Чарльз и проложил дорогу для афро-американцев в музыкальную индустрию. Удивительно, но сделал это полностью слепой человек! Рэй Чарльз родился в 1930 году в Олбани, штат Джорджия. Великий американский композитор своим творчеством помог изменить лицо современной музыки. Считается, что именно Чарльз стоят у истоков появления музыки соул, которая сочетает в себе напевы, джаз и ритм-н-блюз. Родившись с визуально наблюдаемой глаукомой, Чарльз к семи годам полностью ослеп. Он учился в специальной школе для слепых, но в 15 лет оставил ее, чтобы самостоятельно продолжать играть на пианино. Чарльз был одновременно талантливым певцом и композитором. После череды выступлений по небольшим клубам, он в итоге подписал контракт с лейблом «Атлантик Рекордз». Именно на этой студии родились его известные хиты «I’ve Got a Woman», «Hit the Road, Jack» and «Georgia on My Mind». Многие из альбомов Чарльза стали мультиплатиновыми, а сам музыкант смог сломать расовые барьеры, ставшим одним из первых чернокожих музыкантов, покоривших радио. Всего за свою жизнь Чарльз получил 13 премий Грэмми, в том числе и награду 1987 года за жизненные достижения. Скончался слепой музыкант в 2004 году. Чарльз никогда не позволял своей слепоте встать на его пути к успеху. Сам он шутил: «Я не знаю, что бы я делал, если бы у меня не было бы еще и слуха».

История сохранила не только имя, но и музыку немецкого органиста XV века Конрада Паумана (ок. 1415-1473),  который был слеп от рождения, и, несмотря на это, стал выдающимся музыкантом своего времени.

Конрад Пауман родился в Нюрнберге. С 1446 года  был органистом в одной из церквей Нюрнберга. Затем с 1450 года находился на службе при герцогском дворе в Мюнхене. Тогда же были созданы его основные работы, среди них «Основы органного искусства». Известно, что в 1470 году, уже будучи прославленным музыкантом, Пауман в сопровождении сына посетил Италию, играл на различных инструментах при дворе герцога Гонзага в Мантуе, у герцога Сфорца в Милане и при дворе короля Фердинанда Арагонского в Неаполе. Его называли в Италии «чудесным слепым»: трудно было поверить, что он превзошел многих зрячих музыкантов.

Почти не видеть, но бороться за свободу

Гарриет Табмен – очень известная американка, борец за права рабов в США. Она родилась в 1820 году в семье раба. В 13 лет белый надсмотрщик ударил ее гирей по голове, девочка чуть не погибла, стала почти слепой и решила бороться с социальной несправедливостью. Она бежала из рабства на север в 20 с небольшим лет, и затем стала активно способствовать тому, чтобы другие чернокожие невольники обрели свободу. Она лично помогла освобождению более 300 рабов, участвовала в создании подпольной железной дороги. Во время гражданской войны она служила медсестрой на стороне северян против рабовладельцев юга. Быть свободным несмотря на цвет кожи – было главным принципом Гарриет Табмен, о жизни которой написана книга.

Политики

Дэвид Бланкетт. Этот англичанин стал министром внутренних дел в правительстве Тони Блэра. Такое назначение стало довольно громким, ведь в стране еще не было слепых от рождения людей, занимавших такой высокий пост. То, что Дэвид не может видеть стало ясно практически сразу после его рождения в 1947 году. Родители воспитывали мальчика в осознании того, что он может всего добиться сам, если захочет. Муниципалитет постановил отдать четырехлетнего Дэвида в специальный интернат. Мальчик прошел через жесткую школу жизни, полюбив спорт. В 16 лет Дэвид пошел на конфликт с директором своего колледжа, который не хотел давать детям полноценно учиться. Самостоятельность и страсть к образованию остались с Дэвидом на всю жизнь. Он окончил курс политических и общественных наук, заняв место в городском совете Шеффилда. С 1987 года Бланкетт — член парламента, а позже и министр. Пробиться наверх политик смог благодаря феноменальной памяти и огромной работоспособности. Но политическая карьера быстро рухнула. Но вовсе не из-за способностей, а из-за любви. Бланкетт не побоялся вынести на публику обстоятельства своего отцовства.

Спортсмены

Марла Раньян. Эта олимпийская спортсменка никогда не позволяла своей болезни сломить ее дух. Женщина родилась в 1969 году в Санта-Мария, что в Калифорнии. Раньян перенесла болезнь Штаградта. Это дегенеративное состояние глаз, приведшее ее к слепоте. Женщина отказалась участвовать только лишь в состязаниях паралимпийцев, хотя и была там многократной чемпионкой. Раньян стала первой в истории слабовидящей спортсменкой, принявшей участие в Олимпиаде. Она смогла даже попасть в финал забега на 1500 метров на Олимпиаде в Сиднее в 2000 году. Раньян также принадлежит национальный рекорд в беге на 5000 метров, она выступает и на марафонских дистанциях. Женщина не ограничивается только спортом. Она не только бегун-марафонец, но еще и магистр в области специального образования. Марла профессиональный мотиватор, который помогает людям преодолевать барьеры и полностью раскрывать свой потенциал. Она сказала, что решила достичь успеха еще будучи маленьким ребенком. Ведь врачи сказали ей, что слепота помешает добиться успеха в жизни. Раньян обращается к детям и семьям с нарушенным зрением: «Ваше будущее не написано заранее, только вам решать, как реагировать на потерю зрения. Следите за ребенком, и он сам покажет вам, чем он или она хочет заниматься».

Художники и скульпторы

Клод Моне. Это человек стал одним из самых влиятельных и важных деятелей искусства, став лидеров движения импрессионизма. Родился он в Париже в 1840 году. С самого раннего возраста Моне прослыл бунтарем, проводя все свободное время не в классе, а на улице, создавая эскизы природы. Позже он поступил в знаменитую художественную школу, Швейцарскую Академию, где стал изучать искусство живописи пейзажей. Тогда Моне познакомился с некоторыми своими художниками-единомышленниками, в частности с Ренуаром и Писарро. Они стали ядром движения импрессионистов, нового движения в живописи. Этот тип искусства выделял свет, движение и эмоции над реализмом. Стиль Моне основывается на сложных коротких мазках и контрастных точках. Вблизи картины выглядели довольно хаотично. Но стоило только отойти чуть подальше, как большое масштабное полотно приобретало красивую и мягкую фокусировку. Самыми известными работами Моне являются «Водяные лилии» и «Подсолнухи». Многие критики задавали позже вопросом, как потеря художников зрения из-за нескольких катаракт отразилась на стиле его творчества. Моне скончался в 1926 году. Его картины ныне стоят миллионы, любой значимый музей мечтает заполучить полотна этого импрессиониста. Сегодня они есть в парижском Лувре, в Музее Метрополитен в Нью-Йорке.

Лина По (1899 — 1948). Полина Михайловна Горенштейн сделала красивый и многозначительный псевдоним «По Лина» из своего имени, когда в 1918 году стала выступать как балерина, танцовщица. В 1934-м случилась трагедия: заболела энцефалитом, ее разбил паралич, полностью потеряла зрение.  Она начинает заниматься лепкой. же в 1937 году ее работы появляются на выставке в Музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. Никто, конечно, кроме родных и близких, не ведал, что их создал незрячий скульптор.  Единичные работы Лины По имеются в коллекциях Третьяковской галереи и других музеев страны. Но главное собрание скульптур — в мемориальном музее Лины По, в доме культуры Всероссийского общества слепых.

Сильные духом

Хелен Келлер. Многие считают, что именно эта женщина и была самой известной слабовидящей всех времен и народов. Ведь она преодолела сложные препятствия, чтобы не просто жить обычной жизнью, но и сделать ее необычной. Хелен родилась в 1880 году в Алабаме. В полтора года девочка ослепла и оглохла из-за детской болезни. Хотя родители и сказали Хелен, что она не сможет теперь вести полноценную жизнь, они решили поместить ее в специальное учреждение. Это давало девочке шанс. Даже будучи еще маленьким ребенком, Келлер достигла в обучении больших успехов. Но ее жизнь значительно изменилось, когда в семь лет она познакомилась с новым учителем — Энн Салливан. Этот молодой преподаватель была очень терпелива, она смогла Келлер читать шрифт Брайля, писать и играть музыку. Прогрессу Хеллен удивлялись друзья и родные. Келлер продолжала всех удивлять, когда смогла закончить колледж, выйти замуж и начать писать статьи. В итоге их было опубликовано в журналах довольно много. А книга «История моей жизни» и вовсе стала мировым бестселлером, будучи изданной более чем на 50 языках. Во время своей жизни Келлер объездила весь мир, она встречалась с главами 12 стран, получила несколько почетных докторских степеней и большое число наград. В 1962 году история Келлер и Салливан легла в основу оскароносного фильма «Чудотворец». Женщина стала известна своими вдохновляющими речами о возможности преодоления любых препятствий. Келлер писала: «Характер не может развиваться в тихой и простой среде. Только через опыт, пробы и страдания может быть закалена душа, развиты амбиция и вдохновение к успеху».

Эрик Вайхенмайер —  первый в мире скалолаз, который достиг вершины Эвереста, будучи незрячим. О путешествии Вайхенмайера режиссер Питер Уинтер снял игровой телевизионный фильм «Коснуться вершины мира»   Эверест — не единственная вершина, покорённая Эриком Вайхенмайером. Незрячий альпинист покорял семерку самых высоких горных пиков мира, включая Килиманджаро и Эльбрус.

Уважаемые читатели! Более подробно вы можете ознакомиться с данной темой в следующих изданиях, находящихся в фонде нашей библиотеки.

Васкевич В. Путешествие без границ. – Екатеринбург: ОАО «ИПП «Уральский рабочий», 2018. – 224 с.: ил.

Владимир Васкевич (родился 1 февраля 1994 г.) – тотально незрячий с детства, что не помешало ему окончить школу и университет, объехать 20 стран, в том числе автостопом по России и Европе, стать яхтсменом, получить за вклад в общественную работу государственную премию «Горячее сердце», победить в телешоу «Я могу» на Первом канале, создать семью – и написать книгу.

И ярче краски у слепца… [Текст] :   / отв. ред. А. Б. Колосов ; техн. ред. Н. Ю. Тукилуш ; Санкт-Петербургская изостудия незрячих художников. — СПб. : Комплект, [2006]. — 18 с.

Принято считать, что в сфере искусства уделом незрячих людей являются лишь музыка и литература. На сей раз, вопреки этому мнению, широкому кругу любителей искусства предоставляется возможность оценить творческие достижения незрячих скульпторов и живописцев. Издание призвано показать, что предела возможностям людей, лишенных зрения, нет.

Леонард Эйлер [Текст] : биография // Наша жизнь. — 2017. — №4. — С. 41-44.

Михаил Суворов [Текст] : биография // Наша жизнь. — 2018. — №7. — С. 42-46.

Обидина, Т.  Слепой министр с характером [Текст] / Т. Обидина // Наша жизнь. — 2015. — №9. — С. 58-62.

О незрячем бывшем министре внутренних дел Великобритании Дэвиде Бланкетте.

Незрячие. Истории успеха [Текст] : музыка / Рос. гос. б-ка для слепых; [сост. и пер. Г. С. Елфимова]. — М. : [б. и.], 2015. — 43 с.

В брошюре представлен реферативный перевод отдельных статей из книги Джеймса Уилсона «Биография слепого», повествующих о жизни и творчестве незрячих музыкантов, достигших успеха в профессиональной деятельности.

Павлов, Владислав. Палитра души [Текст] : изобразительное творчество незрячих / В. М. Павлов ; оформление А. В. Веселова ; макет Е. Р. Гросман. — СПб. : Союз художников, 2011. — 36 с.

Автор книги Владислав Максимович Павлов — отец незрячей художницы Ларисы Павловой. Всю её жизнь он поддерживает творческие порывы своей дочери. Он очень глубоко погружен в проблему, потому что он был рядом, когда началась работа со слепыми детьми Ю.А. Нашивочникова в школе №1 и затем продолжилась в творческом объединении «Художник» при Ленинградской организации ВОС. В книге представлены редчайшие материалы по теме, не публиковавшиеся ранее. Рекомендуем всем интересующимся жизнью и творчеством незрячих не пройти мимо этого издания. В книге помещены цветные иллюстрации работ незрячих художников.

Розанов, Виктор. Давайте познакомимся [Текст] : очерки о незрячих, их возможностях и вкладе в Историю… от Древности до наших дней / В. Н. Розанов. — М. : Логосвос, 2013. — 596 с. — (Круг чтения. Издание для слабовидящих).

В очерках рассказывается о жизни незрячих людей, внесших значительный вклад в мировую культуру и науку. Исторический диапазон широк — от Древности до наших дней. Во все времена помощь страждущим составляла высший моральный долг человека. Сострадание и милосердие — без них каждый из нас обречен на вечную духовную слепоту… Книга написана со знанием, пониманием и глубоким уважением к незрячему человеку.

Хелен Келлер [Текст] : биография // Наша жизнь. — 2018. — №1. — С. 50-53.

Эдуард Асадов [Текст] : биография // Наша жизнь. — 2017. — №6. — С. 47-54.

10 знаменитых слепых | Милосердие.ru

«Завтрак слепого» Пабло Пикассо, 1903 г. Изображение с сайта picassolive.ru

Зрячим людям трудно представить себе жизнь слепого, те ежедневные сложности, с которыми он сталкивается в быту, – трудно самому налить воды, приготовить еду, сходить в магазин. Когда зрячий человек завязывает себе глаза, чтобы «побывать в шкуре» слепого, оказывается, что он не может почти ничего. Тем более восхищает опыт тех, кого полная слепота или совсем небольшой процент зрения не только не сломила, но сделала сильными и успешными.

Слепые: святая, поэт и тифлопедагог

Фотография блаженной старицы Матроны. Фото с сайта pokrov-monastir.ru

Святую Матрону Московскую называют всегда ласково: «Матронушка», «матушка», как очень близкого и родного человека. И жила она не так давно, была рядом в самые тяжелые годы истории нашей страны прошлого столетия. Незрячая от рождения Матронушка никогда не видела мир, в котором жила, так, как мы привыкли его видеть. Но Господь открывал ей гораздо больше, чем людям зрячим.

Святая видела и прошлое, и будущее. По свидетельству многих людей, слышит она молитвы всех приходящих и сейчас. Недаром еще при жизни она говорила: «Все, все приходите ко мне и рассказывайте как живой о своих скорбях, я буду вас видеть и слышать, и помогать вам».

Гомер; гравюра нач. 19 в. Изображение с сайта georgeglazer.com

Гомер – самый известный слепец древности. Автор «Одиссеи» и «Илиады» жил примерно в VIII веке до Р.Х. в Древней Греции. Считается, что в образе незрячего певца Демодока в «Одиссее» Гомер изобразил самого себя. Именно по произведениям Гомера древние греки учились в школе, более половины найденных литературных папирусов принадлежат этому поэту-сказителю. И история Троянской войны, участники ее, и затем странствия Одиссея по всему древнегреческому миру нам известны, спустя тысячи лет, благодаря Гомеру.

Луи Брайль, бюст и экспонаты в музее г.Кувре (Франция). Фото с сайта wikipedia.org

Луи Брайль – человек, без которого невозможно представить жизнь нынешних незрячих людей. Луи Брайль – создатель рельефно-точечного шрифта, благодаря которому незрячие люди всего мира могут читать и писать, работать на компьютере и играть на музыкальных инструментах по нотам. Луи Брайль ослеп в раннем детстве, а свой шрифт создал в возрасте 15 лет, в 1824 году.

Это довольно простой шрифт, с одной стороны, его даже пытались использовать военные в качестве «ночного шрифта», когда читать донесения можно наощупь, не пользуясь светом. С другой стороны, он сложен. Для изображения букв в шрифте Брайля используются 6 точек, расположенных в два столбца, по 3 в каждом. Но текст пишется справа налево, затем страница переворачивается, читается текст, как обычно, слева направо. При письме прокалываются точки, и поскольку читать можно только по выпуклым точкам, «писать» текст приходится с обратной стороны листа, в «зеркальном отражении».

Главная премия профессии

Джозеф Пулитцер, фрагмент портрета 1909 г.Изображение с сайта shs.umsystem.edu

Джозеф Пулитцер – репортер и издатель, чьим именем названа самая престижная премия в области журналистики также был слепым, хотя и не от рождения. Он родился в Венгрии в 1847 году, получил хорошее образование и в 17 лет переехал в США. Здесь он работал сначала журналистом, а затем стал владельцем газеты. Для своей первой газеты он придумал ту бизнес-модель, которая работает до сих пор, – он устраивал газетные кампаний по различным поводам с политическими разоблачениями и кричащими заголовками. Он приковывал внимание читателей, тираж газеты рос и приносил солидный доход издателю.

Вскоре Пулитцер купил еще одно издание и сделал газету общедоступной и интересной среднему читателю, а не только людям богатым и образованным. Журналистские расследования соседствовали с сенсациями в разных областях, рекламой, юмором, спортивными новостями, «женскими» рубриками и иллюстрациями. В его изданиях работали лучшие карикатуристы.

Но больше всего сам Пулитцер ценил «крестовые походы» своих журналистов – репортажи из необычных мест, куда никто никогда до них не проникал. Например, сенсацией стала статья Нелли Блай о Нью-Йоркской психиатрической лечебнице. Чтобы проникнуть туда, журналистка столь успешно симулировала сумасшествие, что четверо из пятерых осматривавших ее психиатров поставили диагноз «шизофрения». Когда Нелли спустя несколько недель «выздоровела», она опубликовала репортаж, в котором рассказала о том, что больных содержат в холоде и голоде и жестоко с ними обращаются. После этой публикации мэрия переоборудовала лечебницу.

К 1940-м годам Джозеф Пулитцер полностью ослеп, ему пришлось оставить пост главного редактора газеты, появились и другие заболевания – развивалась болезненная чувствительность к шуму. Последние годы жизни Пулитцер провел в звуконепроницаемом бункере. Тем не менее, его издательское дело было столь успешно, что состояние росло.

Он пожертвовал 2 миллиона долларов Колумбийскому университету, чтобы там была создана Высшая школа журналистики. Его профессиональное завещание всем журналистам актуально во все времена: «Только искреннее чувство ответственности спасет журналистику от раболепства перед классом имущих, которые преследуют эгоистические цели и противодействуют общественному благоденствию».

Престижная Пулитцеровская премия ежегодно вручается с 1917 года. В первый понедельник мая Колумбийский университет объявляет победителей в области журналистики, литературы, театра и кино.

Ученые, которые потеряли зрение

Д.Тинторетто, фрагмент портрета Галилео Галилея (1605 — 1607 гг). Изображение с сайта wikipedia.org

Галилео Галилей известен абсолютно всем. Итальянский физик, механик, философ, математик и астроном был не тотально слепым, а слабовидящим, когда впервые посмотрел на планеты и звезды в созданный им телескоп и сказал, что Земля вращается вокруг Солнца. Он увидел планеты Солнечной системы и Млечный путь, не как полосу света, а как отдельные светила.

Известный конфликт с католической церковью вынудил Галилео отречься от своих открытий. В конце жизни он, ослепший окончательно из-за каракты, был заключен под домашний арест. Но все равно его научная деятельность продолжалась, в этом ему помогали ученики. Сам же великий ученый в письме говорил: «Я не прекращаю даже в охватившей меня темноте строить рассуждения по поводу то одного, то другого явления природы, и я не смог бы дать своему беспокойному уму отдыха, даже если бы пожелал того».

Л.Д.Крюков, фрагмент портрета Лобачевского (1833 -1836 гг). Изображение с сайта wikipedia.org

Николая Лобачевского, известного русского ученого, математика, родившегося в конце ХVIII века называют «Коперником геометрии» При жизни труды Николая Лобачевского не нашли отклика у современников, лишь спустя 20 лет после его смерти в 1856 году создатель неевклидовой геометрии получил признание.

Лобачевский в течение 40 лет преподавал в Казанском университете, почти половину этого срока был его ректором. За время работы в университете он вел курсы по геометрии, тригонометрии, алгебре, анализу, теории вероятностей, механике, физике, астрономии и даже гидравлике. Одновременно с преподаванием Лобачевский читал научно-популярные лекции для населения. За время руководства Лобачевским учебным заведением Казанский университет стал одним из лучших в России.

В конце жизни Лобачевский ослеп, но это не помешало ему за год до смерти надиктовать свой последний научный труд «Пангеометрия» ученикам.

Слепые музыканты

Диана Гурцкая. Фото с сайта gurtskaya.ru

Диана Гурцкая, наша современница, российская певица грузинского происхождения активно помогает, поддерживает и участвует в жизни незрячих людей. Диана с рождения была незрячей, она училась в интернате для слепых в Тбилиси, и в музыкальной школе. Закончила гнесинское училище, в 2008 году представляла Грузию на конкурсе «Евровидение». В 2014 стала олимпийским послом в Сочи.

Диана Гурцкая создала фонд помощи слепым и слабовидящим детям «По зову сердца» и организовала фестиваль «Белая трость», который в нынешнем году проводится в 6 раз.

Андреа Бочелли. Фото с сайта dailymail.co.uk

Андреа Бочелли —  известный итальянский певец (лирический тенор) с детства испытывал проблемы со зрением. Он перенес 12 операций и в 12 лет окончательно ослеп. Он родился в тосканской деревне, на ферме, с детства любил петь. Еще подростком Андреа выиграл несколько певческих конкурсов, но после поступил и закончил не музыкальный, а юридический факультет университета в Пизе.

Юристом Андреа не стал, решение стать профессиональным певцом заставило молодого человека ехать в Турин, здесь его взял к себе в ученики знаменитый итальянский тенор Франко Корелли. Бочелли учился днем, а вечерами и ночью зарабатывал деньги, исполняя песни в ресторане.

В начале 1990-х Лучано Паворотти услышал записи молодого певца и пригласил принять участие в фестивале. Бочелли стал популярен, он выступал даже перед Папой Римским. С середины 1990-х Андреа Бочелли гастролирует по всему миру, он поет не только оперную музыку, но и эстрадную. Знаменитый певец не раз выступал и в Москве.

Стиви Уандер. Фото: youtube.com

Стиви Уандер – знаменитый американский музыкант и композитор родился абсолютно слепым. С детства он был необыкновенно музыкален. Уже в возрасте 8 лет мальчик преподавал и играл на фортепиано, органе, ударных и губной гармошке.

В 1962 году его обнаружил знаменитый продюсер Горди, таким образом, первая запись Стиви Уандера появилась, когда мальчику было всего 12 лет. Первый же исполненный им сингл сделал музыканта восходящей звездой. Альбом 1971 года «Откуда я» стал мультиплатиновым. Уандер выпустил более 30 успешных альбомов и рекордное количество раз (25!) был лауреатом престижной премии Грэмми. Его постоянно включают в «списки лучших вокалистов всех времен».

Почти не видеть, но бороться за свободу

Гарриет Табмен. Изображение с сайта christianelden.com

Гарриет Табмен – очень известная американка, борец за права рабов в США. Она родилась в 1820 году в семье раба. В 13 лет белый надсмотрщик ударил ее гирей по голове, девочка чуть не погибла, стала почти слепой и решила бороться с социальной несправедливостью.

Она бежала из рабства на север в 20 с небольшим, и затем стала активно способствовать тому, чтобы другие чернокожие невольники обрели свободу. Она лично помогла освобождению более 300 рабов, участвовала в создании подпольной железной дороги. Во время гражданской войны она служила медсестрой на стороне северян против рабовладельцев юга. Быть свободным несмотря на цвет кожи – было главным принципом Гарриет Табмен, о жизни которой написана книга.

 

10 самых знаменитых незрячих — ЗдоровьеИнфо

На памятнике создателю алфавита для слепых Валентина Гаюи выбито обращение к незрячему ребенку: «Ты найдешь свет в образовании и труде». Мы подготовили список знаменитостей, которые на собственном примере подтвердили это.

 

Стиви Уандер

  1. Гомер

Известнейший слепец древности – Гомер, автор великих произведений «Илиада» и «Одиссея». О личности и жизни Гомера нет достоверных сведений, а его слепота и по сей день вызывает споры и сомнения, хотя в древние времена многие поэты-сказители были слепыми. Известно, что Демокрит сам ослепил себя с целью посвятить свою жизнь философии.

  1. Ванга

Легендарная ясновидящая Ванга ослепла в 12 лет. По одной из версий, Ванга потеряла зрение от удара молнии, по другой – ее засыпало землей, и песок повредил глаза. Существует версия, что операция по восстановлению зрения так и не была проведена, и Ванга до конца жизни осталась незрячей, но обрела дар предсказания.

  1. Блаженная Матрона

Святая Матрона была слепая от рождения. Мать Матроны хотела избавиться от будущего ребенка, но побоялась совершить грех. Она увидела сон, в котором еще не родившаяся дочь явилась в образе белой птицы с человеческим лицом и закрытыми глазами. В возрасте 7-8 лет у Матроны открылся дар предсказывать и исцелять. После ее смерти и по сей день блаженная Матрона помогает всем, кто приходит в храм к ее мощам.

  1. Николай Островский

Советский писатель Николай Островский утратил возможность видеть в результате тяжелых ранений. Кроме того, он был парализован, но это не помешало ему создать роман «Как закалялась сталь». Слепому Островскому писать было очень трудно, строчка набегала на строчку, буква на букву. Ему помогал трафарет – картонная папка с прорезями для строк. Но это не ускорило работы. Тогда он стал диктовать жене, друзьям. Летом 1933 года писатель закончил свой героический роман.

  1. Андреа Бочелли

Итальянский оперный певец Андреа Бочелли начал терять зрение в детстве и полностью ослеп в 12 лет в результате черепно-мозговой травмы во время игры в футбол. Несмотря на потерю зрения, он стал одним из наиболее запоминающихся голосов не только современной оперы, но и поп-музыки.

  1. Луи Брайль

Разработчик шрифта для незрячих Луи Брайль утратил возможность видеть, когда ему было 3 года. В гараже отца Луи поранил глаз шорным ножом. В дальнейшем развилось симпатическое воспаление глаз, и мальчик ослеп. Родители сделали все, чтобы ребенок овладел трудовыми навыками: они научили его шить домашние туфли, плести бахрому для конской упряжки. Они также пригласили учителя, который обучил Луи Брайля игре на скрипке. Спустя годы Луи Брайль стал создетелем шрифта для незрячих и облегчил жизнь многим слепым.

  1. Диана Гурцкая

Знаменитая певица Диана Гурцкая незрячая с рождения. С самого детства Диана мечтала о большой сцене. Училась параллельно в средней образовательной и музыкальной школах. Успех пришел к Диане сразу после фестиваля «Ялта-Москва-транзит» в 1995 году, где она исполнила песню «Тбилисо». На сеодняшний день Диана является создателем и руководителем благотворительного фонда помощи незрячим и слабовидящим «По зову сердца».

  1. Рэй Чарльз

Американский певец, композитор и пианист, создатель стиля соул Рэй Чарльз утратил возможность видеть из-за перенесенного потрясения в возрасте 5 лет: на его глазах утонул в лохани младший брат. Рэй попытался спасти брата, но ему так и не удалось вытащить его из воды. Будущий певец постепенно начал терять зрение и полностью ослеп в возрасте 7 лет. При этом Рэй Чарльз утверждает, что причина потери зрения ему до сих пор неизвестна, по его мнению, это последствия глаукомы.

  1. Стиви Уандер

Стиви Уандер потерял зрение из-за врачебной ошибки. Мальчик родился раньше срока, и сосуды его глаз не успели правильно развиться. В инкубатор для новорожденных, где он находился, была подана большая доза кислорода, и мальчик ослеп. По одной версии, мать учила его по обычному букварю (буквы различал благодаря чувствительности пальцев, которые «могли видеть» мельчайшие крупицы типографской краски), по другой версии – это был шрифт Брайля. Первый хит Fingertips Уандер записал в 13 лет.

  1. Дэвид Бланкетт

Слепоту бывшего министра внутренних дел Великобритании Дэвид Бланкетта обнаружили вскоре после его рождения. Виной стала плохая наследственность: из-за неудачной комбинации родительских генов у малыша не развился оптический нерв. Мать Дэвида винила во всем свой возраст, на момент рождения сына ей было за 40. На сегодняшний день Дэвид Бланкетт способен различать всего лишь свет и темноту. Бланкетта повсюду сопровождает его любимая собака-поводырь черный лабрадор Сэйди, которая недавно спасла его от нападения коровы.

Фото: Helga Esteb / Shutterstock.com

Врубель, Коровин, Левицкий, Яковлев, Новиков.

Потеря зрения — трагедия для любого человека, а для живописца — настоящая драма. Кому из знаменитых российских мастеров пришлось пройти через это испытание? Вспоминаем с Софьей Багдасаровой.

Дмитрий Левицкий (ок. 1735 — 1822)

Великих портретистов в Российской империи XVIII века времен Екатерины Великой было три — Левицкий, Боровиковский и Рокотов. Кто из них заслужил прозвище «русский Гейнсборо» — периодически спорят. Левицкий, как и любимые фавориты Елизаветы Петровны и Екатерины II, был родом малоросс. Происходил он из семьи священника. В 1770–80-е годы Левицкий был крайне популярен: у него портретировалась вся петербургская знать, включая императорскую фамилию. Напудренные красавицы в маскарадных костюмах, нарумяненные актрисы с искусственными мушками, блестящие кавалеры в болотного цвета камзолах — таким мы и представляем наш XVIII век…

К концу столетия о нем позабыли: наступила новая эпоха, Левицкий казался старомодным. Лишь в 1807 году о старике вспомнили вновь и пригласили преподавать в Академию художеств, где у него учился, в частности, Кипренский. Умер Левицкий примерно в 87-летнем возрасте (точная дата его рождения неизвестна). Считается, что он потерял зрение за 10 лет до смерти: последняя его картина датирована 1812 годом. Кстати, его старый конкурент Рокотов к старости тоже, говорят, ослеп.

За пару недель до кончины художника его жена через «Санкт-Петербургские ведомости» выставляет на продажу последнюю остававшуюся в его мастерской картину — «Иоанна Крестителя». После похорон пожилая вдова обращается в Академию художеств с прошением помочь ей 600 рублями (долг за церемонию), пишет о длительной болезни Левицкого, значительных тратах на лекарства и о заложенном доме. Академия в ответ ограничилась лишь формальным сочувствием. На руках у старухи остались вдовая дочь и внучки-бесприданницы.


Михаил Врубель (1856–1910)

Величайший мастер русского модерна скончался в возрасте 54 лет. Он потерял зрение и умер в клинике для душевнобольных, где с перерывами провел последние восемь лет своей жизни.

Признаки неуравновешенности в этом гении можно было заметить рано. Уже в 29 лет он хвастался перед другом шрамами на запястьях. Врубель резал вены из-за несчастной любви к жене заказчика Эмилии Праховой, лицо которой смотрит на нас с фрески «Богоматерь с Младенцем» в киевской Кирилловской церкви.

В молодости, а затем и в зрелые годы Врубель вел богемный, беспорядочный образ жизни. Первые симптомы болезни появились у него в 42 года, когда он был уже счастливо женат на певице Надежде Забеле. Постепенно художник становился все более и более раздражительным, самоуверенным, буйным и многословным, он много пил и транжирил. В 1902 году семья уговорила его показаться психиатру В.М. Бехтереву, который поставил диагноз «неизлечимый прогрессивный паралич», что тогда лечили весьма жестокими средствами, в частности ртутью. Вскоре он был госпитализирован с симптомами острого психического расстройства. Врубель надолго оставался в клинике, хотя несколько раз наступало улучшение и он возвращался домой. Дальше были смерть малолетнего сына, наступление галлюцинаций…

В начале 1906 года у Врубеля началась атрофия зрительного нерва. В феврале 1906 года мастер полностью ослеп. Зимой 1910 года он намеренно простудился и в апреле умер от воспаления легких.


Константин Коровин (1861–1939)

Приятелем, которому в 1885 году Врубель показывал шрамы на запястьях, был художник Константин Коровин. По несчастному совпадению, ему также суждено будет ослепнуть, впрочем, поскольку Коровин отличался редким жизнелюбием, психическим и физическим здоровьем, только на самом излете жизни.

В 1922 году самый известный «русский импрессионист» покинул Советскую Россию и поселился во Франции. Пик его славы давно прошел, ни портреты, ни театральные работы больше не пользовались спросом. Агент, который вывез его картины из России с целью устройства выставки, скрылся, не вернув ни одного полотна. Семья жила в крайней нужде: Коровин жалуется в письмах, что отнес в ссудную кассу даже обручальное кольцо. Жена болела туберкулезом, сын пытался покончить с собой. Чтобы отвлечь сына от мрачных мыслей, Коровин начал делиться с ним своими воспоминаниями; позже, когда художник ослаб (в том числе глазами) и был вынужден оставить живопись, он начал диктовать мемуары, лежа в постели. За воспоминаниями последовали рассказы. Так в 70 лет Коровин стал писателем, причем все с удивлением отмечали, что к литературной деятельности у него обнаружился дар не хуже, чем к живописи. Его начали печатать в эмигрантских газетах, платить гонорары, что хоть немного облегчило жизнь семьи.

Умер Коровин в 77 лет от сердечного приступа в Париже, через 10 дней после начала Второй мировой войны.


Владимир Яковлев (1934–1998)

Художникам с ослабленным зрением в ХХ веке все-таки становится проще. Искусство больше не требует максимального реализма и точности. Важнее эмоции — как раз их мы и видим в работах нонконформиста Владимира Яковлева, яркого представителя неофициального искусства 1970-х годов, которого часто ставят в один ряд с Анатолием Зверевым.

Внук русского импрессиониста-эмигранта Михаила Яковлева, этот художник не получил специального образования. Он и в школе-то окончил всего четыре класса — из-за болезни щитовидной железы. В 16 лет Яковлев почти полностью лишился зрения, недуг назывался «кератоконус» — дегенеративное невоспалительное заболевание глаза (искривление роговицы). Потом началась шизофрения: с юности он наблюдался у психиатра и время от времени ложился в психиатрические лечебницы.

Яковлев не полностью ослеп, просто стал совсем по-другому видеть мир: это заметно по его работам, в которых — узнаваемые формы предметов. Однако его мир упростился до примитивистских контуров и нескольких ярких красок. Как-то в подвальной мастерской его фирменный цветок захотели купить какие-то итальянцы, но только с условием, что художник при них подпишет картину. Яковлев вспылил и убежал в другую комнату. Потом выяснилось, что он просто забыл, как пишется собственная фамилия — через «о» или «а».

В старости он писал, почти вплотную приблизив лицо к поверхности работы. В перестройку с целью опеки над больным мастером был учрежден специальный фонд. В 1992 году почти 60-летнему художнику в Институте микрохирургии глаза Святослава Федорова отчасти вернули зрение — что любопытно, это не повлияло на стиль. Работы остались узнаваемыми, только более проработанными. Он много лет не выходил из психоневрологического интерната, где через шесть лет после операции и скончался.


Тимур Новиков (1958–2002)

Ленинградский андеграундный художник, создатель группы «Новые художники», а потом «Новой академии изящных искусств». Друг и оформитель концертов Сергея Курехина и Виктора Цоя, приятель Бориса Гребенщикова, Сергея «Африки» Бугаева и Владимира Соловьева. Хозяин квартирной галереи «АССА», открывшейся в 1980 году — за семь лет до съемок одноименного фильма, где он тоже, кстати, мелькал.

Новиков — один из тех, кто совершил в 1980-х художественную революцию, и, пожалуй, самый известный петербургский мастер конца ХХ — начала ХХI века. Его называли человеком-эпохой: он прошел путь от авангарда и примитивизма, перформансов и экспериментов до неоакадемизма и возврата к классическому искусству (впрочем, своеобразного — с текстильными коллажами, шелкографией и церковной вышивкой). Типичный пример — Аполлон Бельведерский, попирающий «Красный квадрат» (на золотой парче, акриловыми красками).

В 1997 году во время поездки в Нью-Йорк Новиков тяжело заболел и в итоге ослеп. Однако продолжил работать и преподавать: в отличие от предыдущих столетий современный художник способен создавать шедевры и незрячим, благо жанров стало намного больше — не обязательно писать маслом. На вернисажах ему нравилось смущать зрителей, которые при виде фигуры этого бородатого «старика» в сюртуке и цилиндре, лорнирующего посетителей, задавались вопросом, реальна ли его слепота, или это — еще один розыгрыш? Умер Новиков от пневмонии в 43 года.

Михаил Врубель. Сирень. 1900

Константин Коровин. Парижское кафе. 1890-е

Дмитрий Левицкий. Портрет М.А. Львовой. 1781

Тимур Новиков. Аполлон, попирающий «Красный квадрат». 1991

Владимир Яковлев. Пейзаж с белым цветком. 1968

Поэты о поэзии — Тихоокеанский государственный университет

Поэзия  моя держава, Я вечный подданный ее.
Михаил Светлов

 


Семен Венцимеров

День поэзии

Мир устал от гротеска,
В мире святости нет…
По решенью ЮНЕСКО
Встань над миром, поэт.
21 марта –
День поэзии. Мой.
И Нью-Йорк и Джакарта,
Помечтай над строкой.
Лоб морщиной прорезал
Стихозарный левша…
И студент, и профессор,
И любой, в ком душа,
Подивись чуду слова,
Дай поэзии власть –
И спасешься от злого
И попразднуешь всласть.
Без терцин и сонетов
В мире свинство и мрак.
Не стреляйте в поэтов
На дуэлях и так.
Пали Пушкин и Лорка –
Нравы и времена…
И печально и горько –
Всех столетий вина.
Без поэта – убого,
В нем душа, как радар.
Возвеличьте любого,
В ком возвышенный дар.
Жизнь вовек не увянет,
Если, вспыхну во мгле,
Днем поэзии станет
Каждый день на Земле…


О вы, кого манит успеха путь тернистый,
В ком честолюбие зажгло огонь нечистый,
Вы не достигнете поэзии высот:
Не станет никогда поэтом стихоплет.

Никола Буало


Дыхание свободно в каждой гласной,
В согласных — прерывается на миг.
И только тот гармонии достиг,
Кому чередованье их подвластно.
Звучат в согласных серебро и медь.
А гласные даны тебе для пенья.
И счастлив будь, коль можешь ты пропеть
Иль даже продышать стихотворенье.

С. Маршак


Свои стихи, как зелье,
В котле я не варил
И не впадал в похмелье
От собственных чернил.

Но четко и толково
Раскладывал слова,
Как для костра большого
Пригодные дрова.

И вскоре — мне в подарок,
Хоть я и ожидал,—
Стремителен и ярок,
Костер мой запылал.

С. Маршак


Дай выстрадать стихотворенье!
Дай вышагать его! Потом.
Как потрясенное растенье,
Я буду шелестеть листом.

Я только завтра буду мастер,
И только завтра я пойму,
Какое привалило счастье
Глупцу, шуту, бог весть кому,-

Большую повесть поколенья
Шептать, нащупывая звук,
Шептать, дрожа от изумленья
И слезы слизывая с губ.

Давид Самойлов


Давид Самойлов

Вдохновенье

Жду, как заваленный в забое,
Что стих пробьется в жизнь мою.
Бью в это темное, рябое,
В слепое, в каменное бью.

Прислушиваюсь: не слыхать ли,
Что пробиваются ко мне.
Но это только капли, капли
Скользят по каменной стене.

Жду, как заваленный в забое,
Долблю железную руду,-
Не пробивается ль живое
Навстречу моему труду?..

Жду исступленно и устало,
Бью в камень медленно и зло…
О, только бы оно пришло!
О, только бы не опоздало!


В творении поэта,
Как в эхе горестном, нашли себе исход
Все чаянья земли, всё то, о чём планета
Кричит, поёт, твердит, пока во мраке ждёт.

В. Гюго


Валерий Брюсов

Юному поэту

Юноша бледный со взором горящим,
Ныне даю я тебе три завета:
Первый прими: не живи настоящим,
Только грядущее — область поэта.

Помни второй: никому не сочувствуй,
Сам же себя полюби беспредельно.
Третий храни: поклоняйся искусству,
Только ему, безраздумно, бесцельно.

Юноша бледный со взором смущенным!
Если ты примешь моих три завета,
Молча паду я бойцом побежденным,
Зная, что в мире оставлю поэта.


Не я выбираю читателя. Он.
Он достает меня с полки.
Оттого у соседа тираж — миллион.
У меня ж одинокие, как волки.

Однако не стану я, лебезя,
Обходиться сотней словечек,
Ниже писать, чем умеешь, нельзя —
Это не в силах человечьих.

А впрочем, говоря кстати,
К чему нам стиль «вот такой нижины»?
Какому ничтожеству нужен читатель,
Которому стихи не нужны?

И всё же немало я сил затратил,
Чтоб стать доступным сердцу, как стон.
Но только и ты поработай, читатель:
Тоннель-то роется с двух сторон.

Илья Сельвинский


Поэзия — горячий цех,
В котором место есть для тех,
Кто ночью и при свете дня
Прожить не может без огня.
Пусть слабодушные уйдут,
Их обиталище не тут.
Пускай покинет нас делец:
Огонь — не золотой телец.
За слабодушным и дельцом
Ленивец пусть уйдёт с глупцом.
Здесь не надёжен их успех:
Поэзия — горячий цех.

Илья Сельвинский


Тихо-тихо идут часы,
За секундой секунду чеканя;
Четвертушки бумаги чисты,
Перья
дремлют
в стакане.
Как спокойно. Как хорошо.
Взял перо я для тихого слова.
Но как будто я поднял ружьё:
Снова пламя, видения снова —

И опять штормовые дела,
В тихой комнате буря и клики.
Берег письменного стола,
Океан за ним — тихий. Великий!

Илья Сельвинский


Помогите мне, стихи!
Так случилось почему-то:
на душе
темно и смутно.
Помогите мне,
стихи.
Слышать больно.
Думать больно.
В этот день и в этот чася —
не верующий в Бога —
помощи прошу у вас.
Помогите мне,
стихи,
в это самое мгновенье
выдержать,
не впасть в неверье.
Помогите мне,
стихи.
Вы не уходите прочь,
помогите, заклинаю!
Чем?
А я и сам не знаю,
чем вы можете
помочь.
Разделите эту боль,
научите с ней расстаться.
Помогите мне
остаться
до конца
самим собой.
Выплыть.
Встать на берегу,
снова
голос
обретая.
Помогите…
И тогда я сам кому-то помогу.

Роберт Рождественский


Бывает час: тоска щемящая
Сжимает сердце… Мозг — в жару…
Скорбит душа… Рука дрожащая
Невольно тянется к перу…

Всё то, над чем в часы томления
Изнемогала голова,
Пройдя горнило вдохновения,
Преображается в слова.

Исполненный красы пленительной,
И буйной мощи, и огня,
Певучих слов поток стремительный
Переливается, звеня.

Как поле, рдеющее маками,
Как в блеске утреннем река,
Сверкает огненными знаками
Моя неровная строка.

Звенит ее напев рыдающий,
Гремит призывно-гневный клич.
И беспощаден взмах карающий
Руки, поднявшей грозный бич.

Но — угасает вдохновение,
Слабеет сердца тетива:
Смирив нестройных дум волнение,
Вступает трезвый ум в права,

Сомненье точит жала острые,
Души не радует ничто.
Впиваясь взором в строки пестрые,
Я говорю: не то, не то…

И, убедясь в тоске мучительной,
Косноязычие кляня,
Что нет в строке моей медлительной
Ни мощи буйной, опьянительной,
Ни гордой страсти, ни огня,

Что мой напев — напев заученный,
Что слово новое — старо,
Я — обессиленный, измученный,
Бросаю в бешенстве перо!

Демьян Бедный


Моим стихам, написанным так рано,
Что и не знала я, что я — поэт,
Сорвавшимся, как брызги из фонтана,
Как искры из ракет,

Ворвавшимся, как маленькие черти,
В святилище, где сон и фимиам,
Моим стихам о юности и смерти,
— Нечитанным стихам! —

Разбросанным в пыли по магазинам
(Где их никто не брал и не берет!),
Моим стихам, как драгоценным винам,
Настанет свой черед.

Марина Цветаева


Мои стихи не я вынашивал,
Бывало всякое, не скрою:
Порою трус пером их сглаживал,
Герой чеканил их порою.

Влюбленный их писал возвышенно
И лжец кропал, наполнив ложью,
А я мечтал о строках, писанных,
Как говорят, рукою божьей.

Расул Гамзатов


Стихи не пишутся — случаются,
как чувства или же закат.
Душа — слепая соучастница.
Не написал — случилось так.

Андрей Вознесенский


Тот поэт, врагов кто губит,
Чья родная правда мать,
Кто людей, как братьев любит
И готов за них страдать.
Он все сделает свободно,
Что другие не могли.
Он поэт, поэт народный,
Он поэт родной земли!

Сергей Есенин


Подумаешь тоже работа, —
Беспечное это житьё:
Подслушать у музыки что-то
И выдать шутя за своё.

И чьё-то весёлое скерцо
В какие-то строки вложив,
Поклясться, что бедное сердце
Так стонет средь блещущих нив.

А после подслушать у леса,
У сосен, молчальниц на вид,
Пока дымовая завеса
Тумана повсюду стоит.

Налево беру и направо
И даже, без чувства вины,
Немного у жизни лукавой
И всё — у ночной тишины.

Анна Ахматова


Владимир Маяковский

О поэтах

Стихотворение это —
одинаково полезно и для редактора
и для поэтов

Всем товарищам по ремеслу:
несколько идей
о «прожигании глаголами сердец
людей»

Что поэзия?!
Пустяк.
Шутка.
А мне от этих шуточек жутко.

Мысленным оком окидывая Федерацию –
Готов до боли визжать и драться я.
Во всей округе –
Тысяч двадцать поэтов изогнулися в дуги,
От жизни сидячей высохли и жгут.
Изголодались.
С локтями голыми,
Но денно и нощно
Жгут и жгут
Сердца неповинных людей «глаголами».

Написал.
Готово.
Спрашивается – прожёг?
Прожёг!
И сердце и даже бок.

Только поймут ли поэтические стада,
Что сердца
сгорают –
исключительно от стыда.

Посудите:
сидит какой-нибудь верзила
(мало ли слов в России есть?!).
А он
вытягивает,
как булавку из ила,
пустяк,
который полегше зарифмоплесть.

А много ли в языке такой чуши,
Чтоб сама
колокольчиком
лезла в уши?!!

Выберет…
и опять отчёсывает вычески,
чтоб образ был «классический»,
«поэтический».

Вычешут…
и опять кряхтят они:
любят ямбы редактора лающиеся.

А попробуй
в ямб
пойди и запихни
какое-нибудь слово,
например «млекопитающееся».

Потеют как следует
над большим листом.
А только сбоку
на узеньком клочочке
Коротенькие строчки растянулись глистом.
А остальные –
одни запятые да точки.

Хороший язык взял да искрошил,
зря только на обучение тратил гроши.
В редакции
Поэтов банда такая,
Что у редактора хронический разлив жёлчи.

Банду локтями,
Дверями толкают,
курьер орёт «Набилось сволочи!»
Не от мира сего –
Стоят молча.

Поэту в редкость удачи лучи.
разве что редактор заталмудится слишком,
И врасплох удастся ему всучить
какую-нибудь
позапрошлогоднюю
залежавшуюся «веснишку».

И, наконец,
выпускающий,
над чушью фыркая,
режет набранное мелким петитиком
и затыкает стихами дырку за дыркой,
на горе родителям и на радость критикам.

И лезут за прибавками наборщик и наборщица.
Оно понятно –
Набирают и морщатся.

У меня решение одно отлежалось:
помочь людям.
А то жалость! (Особенно предложение пригодилось к весне б,
когда стихом зачитывается весь нэп.)
Я не против такой поэзии.
Отнюдь.
Весною тянет на меланхолическую нудь.

Но долой рукоделие!
Что может быть старей кустарей?!
Как мастер этого дела
(ко мне не прицепитесь)
сообщу вам об универсальном рецепте-с.

(Новость та,
что моими мерами
поэты заменяются редакционными курьерами.)

Рецепт

(Правила просты совсем:
всего – семь.)

1. Берутся классики,
свёртываются в трубку
и пропускаются через мясорубку.

2. Что получилось, то
откидывают через решето.

3. Откинутое выставляется на вольный дух.
(Смотри, чтоб на «образы» не насело мух!)

4. Просушиваемое перетряхивается еле
(чтоб мягкие знаки чересчур не затвердели).

5 Сушится (чтоб не успело перевечниться)
и сыпется в машину:
обыкновенная перечница.

6. Затем
раскладывается под машиной
липкая бумага
(для ловли мушиной).

7. Теперь всё просто:
верти ручку,
да смотри, чтоб рифмы не сбились в кучку!
(Чтоб «кровь» к «любовь»,
«тень» ко «дню»,
чтоб аккуратненько
одна через одну.)

Полученное вынь и…
Готово к употреблению:
К чтению,
К декламированию,
К пению.

А чтоб поэтов от безработной меланхолии
вылечить,
чтоб их не тянуло портить бумажки,
Отобрать их от добрейшего Анатолия Васильича
И передать
Товарищу Семашке.


Поэзия — та же добыча радия.
В год добыча, в грамм труды.
Изводишь единого слова ради
Тысячи тонн словесной руды.

Владимир Маяковский


  Зачем нужны стихи? Кому какая польза
От ритма, рифм и прочих пустяков?
— А вы попробуйте запомнить столько прозы,
Сколько на память знаете стихов!

Николай Глазков


Фёдор Тютчев

Поэзия

Среди громов, среди огней,
Среди клокочущих страстей,
В стихийном, пламенном раздоре,
Она с небес слетает к нам —
Небесная к земным сынам,
С лазурной ясностью во взоре —
И на бунтующее море
Льет примирительный елей.


Г.Р. Державин

На рифмоплета

Видал ли, рифмоплёт, на рынке ты блины
Из гречневой муки, холодные, сухие,
Без соли, без дрожжей, без масла спечены,
И словом, чёрствые и жесткие такие,
то в горло могут быть пестом лишь втолчены?
Не трудно ль — рассуди — блины такие кушать,
Не казнь ли смертная за тяжкие грехи?
Вот так-то, рифмоплёт, легко читать и слушать
Увы! твои стихи.


А.С. Пушкин

Поэту

Поэт! Не дорожи любовию народной.
Восторженных похвал пройдёт минутный шум;
Услышишь суд глупца и смех толпы холодной,
Но ты останься твёрд, спокоен и угрюм,

Ты царь: живи один. Дорогою свободной
Иди, куда влечёт тебя свободный ум,
Усовершенствуя плоды любимых дум,
Не требуя наград за подвиг благородный.

Один в самом тебе. Ты сам свой высший суд;
Всех строже оценить умеешь ты свой труд.
Ты им доволен ли, взыскательный художник?

Доволен? Так пускай толпа его бранит
Плюет пусть на алтарь, где твой огонь горит,
И в детской резвости колеблет твой треножник.


Александр Кушнер

Кружево

Суконное с витрины покрывало
Откинули — и кружево предстало
Узорное, в воздушных пузырьках.
Подобье то ли пены, то ли снега.
И к воздуху семнадцатого века
Припали мы на согнутых руках.

Притягивало кружево подругу.
Не то чтобы я предпочел дерюгу,
Но эта роскошь тоже не про нас.
Про Ришелье, сгубившего Сен-Мара.
Воротничок на плахе вроде пара.
Сними его — казнят тебя сейчас.

А все-таки как дышится! На свете
Нет ничего прохладней этих петель,
Сквожений этих, что ни назови.
Узорчатая иглотерапия.
Но и в стихах воздушная стихия
Всего важней, и в грозах, и в любви.

Стих держится на выдохе и вдохе,
Любовь — на них, и каждый сдвиг в эпохе.
Припомните, как дышит ночью сад!
Проколы эти, пропуски, зиянья,
Наполненные плачем содроганья.
Что жизни наши делают? Сквозят.

Опомнимся. Ты, кажется, устала?
Суконное накинем покрывало
На кружево — и кружево точь-в-точь
Песнь оборвет, как песенку синица,
Когда на клетку брошена тряпица:
День за окном, а для певуньи — ночь.

(И книги: Советская поэзия. В 2-х томах. Т.1.- М.:, 1977.- С. 795-796.)

Наши поэты

Конечно, Баратынский схематичен,
Бесстильность Фета всякому видна,
Блок по-немецки втайне педантичен,
У Анненского в трауре весна,
Цветаевская фанатична Муза,

Ахматовой высокопарен слог,
Кузмин манерен, Пастернаку вкуса
Недостает: болтливость вот порок,
Есть вычурность в строке у Мандельштама,
И Заболоцкий в сердце скуповат…

Какое счастье даже панорама
Их недостатков, выстроенных в ряд!

С сайта: http://annensky.lib.ru/names/kushner/kushner1.htm


Использована литература из фонда абонемента и материалы информационно-поэтического портала «Русские рифмы»:  http://rifma.com.ru br /oetry.htm и сайта: http://www.my-works.org/text_30171.html

ДГУ запустит проект «Дагестанский фольклор в формате Брайля»

Дагестанский государственный университет совместно с Республиканской специальной библиотекой для слепых планируют запустить проект «Дагестанский фольклор в формате Брайля». В рамках него будут подготовлены книги дагестанских авторов, написанных шрифтом Брайля, для слепых и слабовидящих людей.

Дагестанская литература национальных авторов пользуется большим спросом у дагестанцев, среди них и слабовидящие, слепые жители нашей республики. К сожалению, специальных книг дагестанских писателей и поэтов в библиотеках Дагестана нет, и Центр изучения родных языков ДГУ берется решить эту проблему. Вместе с Республиканской специальной библиотекой для слепых центр планирует запустить проект «Дагестанский фольклор в формате Брайля».

В Центр изучения родных языков вуза обратилась Республиканская библиотека для слепых, которая обслуживает достаточно большой круг специальных читателей. «Они рассказали, что читатели часто спрашивают дагестанскую литературу. Люди хотят читать фольклор, книги дагестанских авторов. Поэтому мы планируем совместно с библиотекой подготовить такие издания на шрифте Брайля», — говорит директор Центра изучения родных языков ДГУ Марина Гасанова.

Пилотный проект «Дагестанские сказки в формате Брайля» включит в себя по одной сказке от каждого народа, а также пословицы и поговорки, которые будут сопровождаться комментариями. Скоростной брайлевский принтер, приобретенный сотрудниками Республиканской специальной библиотекой для слепых, позволяет выполнять индивидуальные и групповые заказы читателей. «Но мы хотим создать целый фонд литературы на национальных языках. В нашей библиотеке 70 тысяч книг, но дагестанская литература не представлена. Надеемся, что сотрудничество с Центром изучения родных языков ДГУ создаст все условия для наших «особенных» читателей», — говорят в библиотеке.

Ректор ДГУ Муртазали Рабаданов подчеркнул, что одна из задач Дагестанского государственного университета — сохранение и приумножение национального наследия и достояния народов, населяющих нашу республику. «Дать возможность каждому дагестанцу соприкоснуться с живым воплощением нашей культуры, истории, многообразия Дагестана — неотъемлемая часть «третьей миссии» нашего вуза. Фольклорные тексты 14 письменных и бесписьменных языков будут представлены в русском переводе в формате Брайля. Центр изучения родных языков ДГУ два года назад издал антологию постсоветской дагестанской поэзии, это билингвальное издание, и хороший материал для продолжения пилотного проекта. «Дагестанские сказки в формате Брайля» – ценная литература и для дагестанцев в других регионах нашей Родины, и за рубежом, и для всех россиян с ограничениями по зрению для интересного и глубокого знакомства с национальной литературой Дагестана».

Проект «Дагестанский фольклор в формате Брайля» получит поддержку Министерства по национальной политике и делам религий Республики Дагестан.

Список слепых писателей

Если есть что-то, чего автор может бояться потерять, так это зрение. Как может писатель продолжать работать, потеряв способность видеть скольжение пера или движение букв по экрану? Чтение тоже превращается в борьбу, заставляя автора полагаться на книги, читаемые вслух, или изучать тактильную систему письма, такую ​​как шрифт Брайля. Для некоторых легендарных авторов, таких как Джеймс Джойс, потеря зрения — ужасное препятствие, а для других — это меняющаяся сила, которая в конечном итоге становится неотъемлемой частью творчества и творчества автора.

Гомер

О Гомере известно немного. Даже само его существование обсуждается. Мы не знаем, где он жил, и ученые установили широкий диапазон четырех столетий, в которых он, возможно, родился. Несмотря на скудные и предполагаемые подробности его жизни, ученые не удержались от предположений о том, что Гомер был слепым.

Оскар Уайльд интересовался этой проблемой. Он писал о выдающемся поэте:

.

«Мне иногда казалось, что история слепоты Гомера могла бы быть действительно художественным мифом, созданным в критические дни, и служащим напоминанием нам не только о том, что великий поэт всегда провидец, смотрящий глазами тела меньше, чем он сам. делает с глазами души, но он также настоящий певец, выстраивая свою песню из музыки, повторяя каждую строчку снова и снова, пока он не уловит тайну ее мелодии, напевая в темноте слова, крылатые светом .»

Это правда, что поэзия была устной задолго до того, как была написана. Гомер Илиада не был записан до тех пор, пока он не был написан через несколько столетий после того, как он был составлен, а самая старая рукопись произведения — Венет А, написанная в десятом веке нашей эры. Для раннего поэта Гомера слепота привела бы к обострению чувствительности к музыкальности слов, а также к острому пониманию того, как слова превращаются в образы в уме. Хотя мы вряд ли узнаем правду о Гомере, преобладает миф о том, что западная литература уходит своими корнями в когнитивные преимущества слепоты.

Джон Милтон

Пожалуй, ни один канонический автор не известен более известным обходом препятствий и присвоением достоинств слепоты, чем Джон Мильтон. Живя в 17 веке, он не извлек выгоду ни из устной культуры Гомера, ни из наличия шрифта Брайля (1824 г.). Мир его литературного призвания был прочно привязан к плоскому печатному слову книги. Когда Милтон решил сочинить свой шедевр « Paradise Lost », он сочинил стихи своего стихотворения и выучил их наизусть, прежде чем диктовать их друзьям и помощникам, которые переписывали его стихи.

Мильтон потерял зрение зимой 1651-52 гг., Поставив под угрозу карьеру уже состоявшегося литератора. Хотя ему еще предстояло сочинить свой великий опус, он прожил полноценную продуктивную жизнь. Он путешествовал по Европе, встречая Галилея среди многих интеллектуалов. Он писал стихи (его первое опубликованное стихотворение «О Шекспире », было включено во второй фолиант Барда) и полемику вроде Areopagatica , которые красноречиво защищали свободу прессы. Он был очень образован.Полиглот Милтон был назначен секретарем по иностранным языкам. В этой роли он переводил международные документы на латынь и писал агитационные трактаты для правительства.

Как писатель, он был по понятным причинам расстроен тем, что он сразу же столкнулся с ужасным препятствием для его писательского мастерства и, следовательно, его способности служить Богу. Чтобы понять слепоту Мильтона, необходимо помнить о его пылкой протестантской приверженности и религиозности его времени. Его соперники считали его слепоту наказанием за критику короля.Сам Милтон был вынужден пересмотреть свое предназначение на Земле — процесс, художественно воспроизведенный в его стихотворении «О его слепоте». В конце концов, Мильтон отказался верить в свою слепоту как наказание или даже как серьезное препятствие, и начал превращать это несчастье в благословение.

Слепота была поверхностным недугом, но для Милтона это была божественная польза. Лишив зрение, он верил, что Бог отвлекает его заботы от внешнего вида и тщеславия, и вместо этого Он обращал проницательность Мильтона внутрь, чтобы он мог стать выдающимся английским эпическим поэтом.

Джеймс Джойс

Джойс боролся с болью в глазах и неудачами на протяжении второй половины своей жизни. Юридически он был слепым, и ему повезло, что его периодов слепоты было больше, чем периодов зрения. Слепота Джойса обычно была результатом операций, сделанных для облегчения его усиливающейся боли в глазах. Среди Джойсанов ведутся небольшие споры о здоровье автора. Эти аргументы были подтверждены в прошлом году гарвардским ученым Кевином Бирмингемом ( Самая опасная книга, ), который утверждал, что его слабое зрение, а также многолетняя борьба Джойса с бессонницей и приступами обморока возникли из-за осложнений, вызванных сифилисом, приобретенным в его юности.

В отличие от Милтона и многих авторов в этом списке, Джойс не был заинтересован в преодолении своего упущенного зрения, и ему не нравилась идея диктовать свою работу. Паранойя по поводу слепоты и глазных травм в его работах много неуловимых проявлений. Например, Ulysses изображает слепого юношу, которому Леопольд Блум помогает через улицу. Этот мальчик снова встречается с прогуливающимися персонажами романа, которые не могут двигаться целенаправленно. Глаза также изображены как поле битвы за справедливость в «Портрет художника в молодости» , в котором ребенок Стивен Дедал опасается, что орлы выколотят ему глаза, если он грешит.Ощущение потери зрения из-за потери жизненных сил имело большое значение для Джойс. Между публикацией Ulysses и «Поминки по Финнегану» прошло около двадцати лет. Разрыв произошел отчасти из-за проблем с психическим здоровьем его дочери и боли в глазах. Он потратил 17 лет на то, чтобы написать свой последний роман, часто писая небольшой прытью глаза и используя цветные карандаши, чтобы писать как можно более смело.

Хорхе Луис Борхес

Придерживаясь Милтона и Джойса, Борхес доказывает, что слепота не редкость для самых дальновидных авторов.Борхес был частью процветающей латиноамериканской литературы двадцатого века.

Неудачи глаз у Джойса были связаны с другими физическими недостатками, такими как мучительные язвы и ужасающие головные боли, а с ирландским упрямством этого человека, мы находим, что Джойсу существенно мешает его слепота. Тем не менее, когда мы смотрим на Гомера, Милтона и, конечно, Борхеса, мы обнаруживаем, что творческие трудности Джойса — это что-то вроде аномалии. Борхес ослеп из-за наследственного заболевания глаз. О нем заботилась его мать (которая дожила до 90 лет) на протяжении всей его незрячей жизни, и он обратился к чтению лекций и преподаванию, когда физический акт письма стал невозможным.

В своем эссе «Слепота» Борхес подробно рассказывает о своей инвалидности и роли нарушения зрения в литературе. В нем он признает, что одним из самых гордых его достижений было то, что он был директором Национальной библиотеки Аргентины. Он говорил об иронии того, что он писатель и теряет зрение. Но позже он вспомнил, что были еще два директора библиотеки, которые были слепыми, писатели Поль Груссак и Хосе Мармоль. Он настаивал, что двое мужчин в библиотеке, такие же прожорливые, как и он, были слепыми, не случайно.Ссылаясь также на Гомера, Борхес согласился с Уайльдом в том, что между письмом и слепотой есть что-то гармоничное. В заключение он сказал: «Слепота не была для меня полным несчастьем, ее не следует воспринимать как жалость. Это следует рассматривать как образ жизни: один из стилей жизни ».

Другие известные слепые писатели

Хелен Келлер

Ни одна история о педагогике инвалида не стала такой известной, как история Хелен Келлер, отчасти из-за ее инсценировки в таких произведениях, как Чудотворец .Глухая и слепая с девятнадцати месяцев, она научилась читать и писать, выпустив свою автобиографию История моей жизни . Она также была активистом в таких областях, как избирательное право женщин и права рабочих.

Виндхэм Льюис

Льюис был ведущей фигурой британского модернистского вортицистского движения и редактором журнала BLAST. Зарождающийся вортицизм (термин, придуманный Эзрой Паундом) был по существу погашен травмами Первой мировой войны, но Льюис оставался поэтом, драматургом, художником и неоднозначным голосом, пока не ослеп в сумерках своей жизни.

Галилео

Это школьный миф о том, что философ и астроном Галилей ослеп, глядя на солнце в свой телескоп. Он ослеп в возрасте семидесяти лет, вероятно, от глаукомы или катаракты после апофеоза его научных крестовых походов.

Джеймс Тербер

Тербер был ранен из игрушечного пистолета, когда он был маленьким мальчиком, что привело к потере левого глаза и повреждению другого. В результате он провел свою юность, занимаясь творчеством в помещении, и заложил основу для своей жизни как карикатурист и писатель-фантаст.

Пять известных писателей, которых вы, возможно, не знали, были слепыми или слабовидящими

Стелла Глори

От Аристотеля до Остена наш взгляд на мир сформирован работами великих авторов. Легко связать письмо с визуальным актом прикосновения к бумаге, но на протяжении всей истории некоторые из наиболее важных в культурном отношении писателей были слепыми или имели слабое зрение.

5. Сью Таунсенд

Сью Таунсенд (1946-2014) была автором серии Адриана Моула , состоящей из более чем девяти книг с 1982 по 2009 год, которые были проданы тиражом более 10 миллионов экземпляров.Последние три Таунсенд написала, когда ее зарегистрировали как слепую. Она не скрывала своего плохого зрения, которое она потеряла из-за диабета, и она вплетала это в свою работу, когда один из повторяющихся персонажей, лучший друг Адриана Найджел, потерял зрение. В это время она продолжала писать, используя как диктофон, так и преобразование голоса в текст.

На вопрос The Guardian о том, что ее объявили полностью слепой, Сью ответила: «Это действительно очень интересно. Я пытаюсь придумать, как использовать это в свою пользу.Знаешь, я сделаю это.

4. Оливер Сакс

Британский писатель и невролог Оливер Сакс (1933-2015), наиболее известный своими бестселлерами, такими как Человек, принявший свою жену за шляпу , был еще одним писателем, который очень открыто говорил о потере зрения. . Он не только написал о своей слепоте в результате опухоли, но и изучил ряд тематических исследований людей, которые испытали потерю зрения или проблемы со зрением, в своей книге 2005 года Mind’s Eye.Нью-Йорк Таймс описал Сакса как «поэта-лауреата современной медицины», и его произведения неоднократно адаптировались, включая номинированный на премию Оскар фильм «Пробуждение» с Робертом Де Ниро в главной роли.

3. Джеймс Тербер

Это оба примера людей, которые стали писателями, случайно будучи слепыми, но в случае с юмористом Джеймсом Тербером его двигала слепота.

Джеймс Тербер (1894-1961) был ослеплен в детстве, когда его брат выстрелил ему в глаз стрелой, воссоздавая легенду о Вильгельме Телле.Не имея доступа к спорту и другим занятиям в детстве, он развил творческий ум, который он использовал, чтобы выражать себя через письмо. Повесть Тербера Тайная жизнь Уолтера Митти дважды экранировалась. Как известно, Тербер сказал: «Царство частично слепых немного похоже на Оз, немного похоже на Страну чудес… Все, о чем вы можете подумать, и многое, о чем вы никогда не подумаете, может случиться там». В таком мире, описанном в книге «Адмирал за колесом » (1936), обычные объекты «растворяются в фантазиях», поскольку Тербер без очков видит такие замечательные зрелища, как сварщик, превращающийся в «лучезарного дурака, запускающего ракеты. день.С тех пор люди предположили, что Тербер страдает синдромом Шарля Бонне, который проявляется в зрительных галлюцинациях, вызванных приспособлением мозга к значительной потере зрения.

2. Элис Уокер

Американский писатель Элис Уокер (1944-) выиграла Пулитцеровскую премию в 1983 году за свой культовый роман « Пурпурный цвет ». По книге был снят фильм Стивена Спилберга с Вупи Голдберг в главной роли. В детстве Уокер ослепла на один глаз, когда ее брат выстрелил из пулемета.Она написала об этом опыте в эссе «Красота: когда другой танец — это Я», в котором основное внимание уделяется тому, как изменение ее видения и внешнего вида повлияло на ее жизнь. Уокер также является влиятельной феминисткой, придумавшей термин «женщиналист» для обозначения «черных феминисток и цветных феминисток» в 1983 году.

1. Хорхес Луис Борхес

Поэт, рассказчик и литературный критик Потеря зрения Хорхе Луиса Борхеса (1899-1986) во многом повлияла на его творчество и, как говорят, освободила писателя от его застенчивости.Уже известный писатель Борхес назвал свою прогрессирующую слепоту «медленным наступлением темноты» и что он был «скромно слепым». Когда-то слепой, он писал свои лекции и запоминал их. Утверждалось, что благодаря своей работе Борхес обнаружил, что его слепота освобождает. В его стихотворении 1985 года О его слепоте он написал:

В конце моих лет я окружен
стойким, светящимся, тонким туманом
, который сводит все вещи к единому предмету
, не имеющему ни формы, ни цвета.

Борхес был описан как один из 20 самых важных писателей 90–150-х годов века, и на него ссылались как на влиятельные другие выдающиеся писатели, такие как Уильям Гибсон и Дж. М. Кутзи. Кутзи сказал, что «[Борхес] более чем кто-либо обновил язык художественной литературы».

Как показывают эти авторы, некоторые из наиболее влиятельных деятелей культуры — это слепые или слабовидящие люди. Если эта статья заставила вас настроиться на хорошую книгу, вы можете найти всех авторов, упомянутых выше, в библиотеке Vision Australia, перейдите по этой ссылке, чтобы получить дополнительную информацию и присоединиться.

Послушайте интервью с профессором Дэвидом Уокером, слепым австралийским историком, о Talking Vision

Почетный профессор Дэвид Уокер AM (1945-) — историк, большая часть работ которого сосредоточена на истории взаимодействия Австралии с Азией. описывая, как в конце 2004 года он внезапно и серьезно потерял зрение, что сделало его юридически слепым и ограничило его способность продолжать архивные исследования. После того, как ему поставили диагноз дегенерация желтого пятна, он написал личный анамнез « Еще не темно». Недавно он был отмечен в списке с отличием по случаю дня рождения королевы за значительный заслуг перед образованием в качестве академика в области австралийских исследований и международных отношений. Вы можете послушать интервью с профессором Уокером на Talking Vision здесь.

8 Воспоминаний слепых авторов

Если вам нравится читать электрическую литературу, присоединяйтесь к нашему списку рассылки! Каждую неделю мы будем присылать вам лучшие работы EL, и вы будете первыми, кто узнает о предстоящих периодах подачи заявок и виртуальных мероприятиях.

Избежать порыва к созданию «вдохновляющего порно» — повествований, которые подчеркивают преодоление препятствий, чтобы заставить зрячие люди почувствовать возвышение и благодарность за то, что у них есть — из своей жизни о слепоте в окулярноцентричном мире непросто.

Слепые воспоминания, которые заставляют читателя задуматься о предвзятостях и предположениях о слепоте, а не грустить или вдохновляться, составляют основу моей личной и культурной истории слепоты, There Plant Eyes .Для меня важно сопоставить жизни самых разных реальных слепых людей с укоренившимися и вездесущими образами слепоты и слепых персонажей в литературных, кинематографических, религиозных, философских и научных построениях на протяжении примерно трех тысячелетий западной культуры. Эти образы были созданы почти исключительно зрячими людьми и, как правило, резко колеблются между идеализирующими архетипами, такими как слепой поэт (Гомер) и слепой пророк (Тиресий), с одной стороны, и сожалением или желанием вылечить настоящих слепых людей. с другой.

Хотя слепые мемуаристы, которые помогли сформировать мое собственное понимание слепоты, очень разные, некоторые сходства опыта всплывают на поверхность сознания, когда их читают бок о бок. Возможно, самый главный вывод из многих из этих рассказов от первого лица заключается в том, что клеймо слепоты часто более изнурительно, чем сама слепота. Однако, помимо этого, для меня при чтении слепых мемуаров важно то, что эти разные виды жизней показывают, что существует столько же способов быть слепым, сколько и зрячих.Я хочу отметить разнообразие среди нас, потому что слепота кажется обособленной идентичностью — как если бы мы также не были женщинами, цветными людьми, геями, учеными, художниками, панками и родителями — оставляя нас с слепыми карикатурами, сплющенными и монолитными и полностью лишены реальных слепых переживаний.

Мир, в котором я живу Хелен Келлер

Наше общество редко осознает, насколько мы можем злиться — не из-за того, что мы слепые (как раздражающий персонаж Аль Пачино в Scent of a Woman ), а из-за зрячих людей за то, что они ограничивают нашу область нашим слепым опытом.Показательный пример: первая и самая известная автобиография Хелен Келлер « История моей жизни » была написана, когда ей едва исполнилось 20 лет, и до сих пор остается книгой, которую большинство людей читают. Но всего несколько лет спустя она написала Мир, в котором я живу , в котором капает разочарование из-за того, что ей не разрешают писать дальше себя:

«Редакторы настолько любезны, что они, без сомнения, правы, полагая, что все, что я должен сказать о делах вселенной, не было бы интересным.Но до тех пор, пока они не дадут мне возможность писать о вещах, которые не принадлежат мне, мир должен продолжаться без инструкций и преобразований, и я могу делать все возможное только с одной небольшой темой, о которой мне позволено говорить ».

Другими словами, единственная книга, которую люди, кажется, хотят от слепых авторов, — это мемуары. Если мы решаемся выйти за рамки самих себя и своей слепоты, чтобы говорить о других вещах, нас часто шлепают. (Келлер подверглась резкой критике за ее откровенные либеральные взгляды.Таким образом, я предлагаю Мир, в котором я живу в как своего рода отказ от ответственности для этого списка в целом: слепые люди не всегда хотят писать мемуары, но очень часто к этому призывают их зрячие родственники, друзья, редакторы, издатели и читатели.

Haben от Haben Girma

Прошло более ста лет с тех пор, как Хелен Келлер стала первым слепоглухим человеком, получившим степень бакалавра в колледже Рэдклифф в 1904 году, когда Хабен Гирма стала первой слепоглухой женщиной, окончившей юридический факультет Гарвардского университета в 2013 году.В своих мемуарах 2018 года она выделяет моменты своей жизни, когда культурные предубеждения вынуждали ее бороться за свои права и заставляли делать карьеру юриста по правам человека.

Ее история неразрывно связана с предубеждениями нашего общества в отношении инвалидов:

«Специалисты по инвалидности предупреждали меня: много работай, иначе не найдешь работу. Около семидесяти процентов слепых не имеют работы. Я усердно учился в школе, окончив среднюю школу как прощальный.Я провел лето, оттачивая свои навыки независимости в Луизианском центре для слепых. У меня отличный средний балл в колледже. У меня даже есть опыт работы волонтером в моем резюме. Семидесятипроцентный уровень безработицы все же сумел потребовать меня… »

История

Haben проясняет, как много нужно работать, чтобы преодолеть заниженные ожидания, возлагаемые на людей с ограниченными возможностями, и как это может измениться в эпоху цифровых технологий. В своем кратком разговоре с президентом Обамой во время празднования 25 годовщины принятия Закона об американцах с ограниченными возможностями она говорит ему:

«Технологии могут преодолеть разрыв для людей с ограниченными возможностями, а поскольку интернет-услуги открывают больше возможностей для людей, мы увидим, что больше людей с ограниченными возможностями будут трудоустроены и преуспевают».”

Прикосновение к скале Джона Халла

Прикосновение к скале состоит из серии дневниковых записей с 1983 по 1986 год, которые Халл продиктовал на магнитофон в течение трех лет после того, как он полностью ослеп. Его мысли об опыте и социальных конструкциях слепоты поочередно философские и юмористические. Я думаю, что именно в « Touching the Rock » я впервые прочитал о подходе от третьего лица, который используют многие зрячие, имея дело со слепым среди них.Например, садясь в машину с группой друзей, Джон Халл услышал:

«Вы посадите Джона с собой сзади?»

«Нет, я поставлю его впереди вас».

«Хорошо, тогда посадите его».

Халл наконец прервал перечень благих намерений, «крикнув чрезвычайно громким голосом:« Джона никуда не поместят, большое спасибо. Джона спрашивают, есть ли у него какие-либо предпочтения относительно того, где он сидит ».

Я думаю, эта ситуация и вызываемый ею гнев кажутся правдой для большинства слепых, и раскаяние также кажется знакомым.«Все эти люди чувствительны и прекрасно понимают, какое унижение влечет за собой такой подход. Возникает вопрос, зачем они это делают? »

Slackjaw by Джим Книпфель

Slackjaw — это шумная поездка на крутом поезде, который отвергает панк. У Книпфеля пигментный ретинит (ПП), поэтому его потеря зрения происходила постепенно, что очень легко (а также опасно) позволяло избежать использования атрибутов слепоты, а именно белой трости, которая так стигматична, и получения помощи от организаций, которые были противоположны. его нигилистическим чувствам:

«Ряд организаций в городе пытались помочь тем, кого я в общих чертах называл« такими людьми, как я »(Маяк был одним из них), но в них всегда было что-то слишком обидчивое.Я лучше ослепну и засуну себе в рот револьвер 38-го калибра, чем приму участие в групповых объятиях ».

Когда он, наконец, больше не мог этого избегать, Книпфель тренировался с тростью для слепых и обнаружил, что это действительно облегчило жизнь. Он неохотно говорит другу: «Все разбегаются передо мной, как гребаное Красное море, это уж точно».

Зрение невидимое Джорджина Клееге

Sight Unseen — это отчасти мемуары, а отчасти культурная критика.Клееге разгадывает многовековые архетипы и стереотипы в литературе и кино и отмечает редкие случаи, «когда слепые персонажи становятся наглыми», потому что именно в такие моменты «они начинают откалываться от сохранившихся остатков Эдипова образа».

Поскольку образ слепого был нарисован (почти исключительно) зрячими людьми, слепые персонажи в книгах и фильмах, как правило, связаны не с опытом слепых людей, а скорее с полезностью слепоты как средства исправления заблуждения — подумайте Глостер в King Lear .Конечно, как и многие слепые читатели, Клееге «не настолько наивен, чтобы ожидать, что художественная литература послужит мне образцом для подражания, но трудно не съежиться от традиционных представлений о слепоте как о трагедии, заканчивающей жизнь». И хотя представление о том, что слепой может принести просветление зрячим сверстникам, свидетельствует о прогрессе, оно все же меня утомляет и немного тревожит ».

Большая часть проблемы состоит в том, что слепые персонажи обычно играют роль помощников зрячего главного героя, так что слепой остается «поучительным зрелищем, полезным для всех, кроме него самого.”

Подслушивание Стивен Куусисто

Первые мемуары Куусисто « Планета слепых, » в основном посвящены тому, как научиться принимать свою слепоту после детства, проведенного в отрицании, благодаря ужасу и страху его матери перед клеймом слепоты. В « Eavesdropping » он погружается в чувственное переживание слепоты в красивой лирической серии медитаций о невизуальном мире. Как он говорит в своем предисловии, книга — это своего рода защита путешествия на слух, вызванная гневным протестом недавно ослепшей женщины: «Зачем куда-то ехать, если ты не видишь?» Аргументы против такого страха состоят из треска льда, пения птиц и пения людей; от Хельсинки, Финляндия, до Дарема, Нью-Гэмпшира, Нью-Йорка до Венеции.

Звуковые снимки деликатны и специфичны. Один из моих фаворитов приходит рано, слепой мальчик встречает лошадь:

«Он фыркнул.

Заметил звон тишины. Между нашими порывами выдоха пробежало насекомое.

Солнечный свет согрел мое лицо. Я стоял в широком солнечном луче.

Я был в светящемся местонахождении лошади! »

Мечтаете ли вы в цвете? Лори Рубен

В мемуарах оперной певицы и педагога Лори Рубен с юмором и откровенностью рассказывается, как ее слепота заставила других относиться к ней иначе.Ее безупречный слух, великолепный голос сопрано и целеустремленная рабочая этика редко позволяли предотвратить непримиримую дискриминацию, с которой она столкнулась в конкурентном мире классической музыки. В колледже ее учитель по вокалу сообщил ей, что ее не приняли на престижную летнюю программу, потому что «они были напуганы, боялись, что вы не сможете выучить музыку так быстро, как им нужно, боялись, что вы будете удерживать остальные вернулись. » Он стиснул зубы и продолжил:

«Лори, чтобы тебя наняли, ты должен быть лучше других.У вас должно быть что-то настолько убедительное в вашем пении, чтобы они оправдывали то, что они старались изо всех сил и преодолевали свои собственные страхи, чтобы нанять вас вместо другого певца ».

Часто слепым людям приходится выполнять работу двоих: упорно трудиться, чтобы отточить свое мастерство, и упорно трудиться, чтобы зрячие чувствовали себя комфортно в условиях нашей слепоты. Таким образом, мы вынуждены придерживаться более высоких стандартов просто для того, чтобы нас считали равными: «Я не мог быть нормальным, или хорошим, или великим. Я должна была быть суперженщиной.”

Утес слепого Джеймс Тейт Хилл

В своих будущих мемуарах Хилл демонстрирует с болезненной и забавной точностью, насколько серьезным может быть нарушение зрения, когда кто-то пытается «пройти» как зрячий. Это также свидетельствует о том, что наиболее зрячие люди нуждаются в том, чтобы их заметили:

«Большинство людей хотят знать то, что я вижу, когда смотрю на них, и краткий ответ таков: я не вижу того, на что смотрю прямо. Если я смотрю вверх или в сторону, я что-то вижу, и это обычно помогает избежать дальнейших вопросов.”

То, что на самом деле видит Хилл, сложно и сбивает с толку — далеко от простых метафор тьмы и света, которые так часто сопровождают метафоры слепоты и зрения:

«Вместо пятна изобразите калейдоскоп. Фигуры без границ падают друг на друга, микроскопические организмы, сделанная во времени фотография далекой галактики ».

Стремление «обмануть» зрячих, «проходя мимо», как один из них, разделяют многие люди с ослабленным зрением, чтобы избежать клейма слепоты — состояние бытия, которое кажется многим зрячим настолько ужасным, что они даже представить себе не могут. это для себя.Как говорит Хилл: «Самый частый комплимент, который слышат люди с ограниченными возможностями, — это то, что я никогда не смогу делать то, что делаете вы, но все знают, как адаптироваться».

Отдохнуть от новостей

Мы публикуем ваших любимых авторов — даже тех, которых вы еще не читали. Получайте новые художественные произведения, эссе и стихи на свой почтовый ящик.

ВАШ ВХОДЯЩИЙ ЯЩИК

Наслаждайтесь странной, увлекательной работой из «Пригородных поездов» по ​​понедельникам, увлекательной художественной литературой из «Рекомендуемой литературы по средам» и обзором наших лучших работ недели по пятницам.Настройте здесь свои предпочтения по подписке.

Политика контроля: пересмотр этики слепых заявок

Для многих начинающих писателей литературные журналы — это способ попасть в дверь, найти авторство и создать портфолио работ, которые в один прекрасный день могут привести к полной рукописи, тетрадке, художественному сотрудничеству или любой другой форме, которую может принять успех для разных поэтов и писателей. Публикация в освещенном журнале для многих — первый шаг к тому, чтобы стать писателем с капиталом W , а возможность поделиться своей работой на далеко идущей платформе — желанная возможность.Признавая важность своих платформ, редакторы литературных журналов давно пытались найти метод чтения представленных материалов, который дает каждому писателю шанс. Вот почему многие литературные журналы с гордостью придерживаются политики чтения материалов «вслепую», то есть без учета всех идентифицирующих факторов, чтобы сам текст мог якобы стоять на своем собственном достоинстве.

На первый взгляд цель этой практики кажется разумной: помочь обуздать кумовство и предвзятость, которые, к сожалению, преследуют большую часть отрасли (и, будем честны, большинство отраслей).Он оформлен как способ признать, что редакторы — люди и что на их решения можно повлиять, выявляя факторы, не связанные с самой работой, например пол, знаменитость, возраст или расовую принадлежность. Предполагается, что если бы редактор, скажем, прочитал посредственную статью известного автора и сравнил ее со звездным рассказом многообещающего писателя, то не было бы несправедливого фаворитизма на любимого литературного избранника. Или, если конкретный белый редактор-мужчина имел (не) сознательную предвзятость к белым писателям-мужчинам из своего штата, он не стал бы заполнять выпуск своего журнала авторами, которые представляли только эту конкретную демографию.Предполагается, что слепые заявки помогают выровнять игровое поле, которое по своей сути несбалансировано.

Но в наши дни такая практика кажется анахроничной и на самом деле является своего рода службой безопасности, которая поддерживает вредные иерархии власти. А именно, во многих уголках литературного мира качество долгое время оценивалось преимущественно через белые, мужские, цис-гетеронормативные линзы, а практика слепого чтения представлений увековечивает этот стандарт качества и позволяет ему оставаться без контроля. Благодаря слепому чтению редакторам очень легко сбрасывать со счетов или отказываться от работы, которая отклоняется от этого стандарта, без тщательного изучения того, кому она служит.Например, афроамериканский диалект английского языка и культурный сленг могут не существовать традиционно в более распространенных публикациях с белыми шлемами, но это ни в коем случае не должно препятствовать его использованию в современных журналах. Если короткому рассказу не хватает привычной повествовательной дуги, является ли он неудачным как часть, или это просто следование стандартам рассказывания историй другой культуры? Многие незападные рассказчики разворачивают повествования сложными способами, которые не обязательно совпадают с более индивидуалистичным путешествием героя от первого лица, но вряд ли это должно быть причиной для отказа от пьесы.

И как часто мы сбрасываем со счетов работу, потому что она кажется слишком «неотшлифованной», построенной на прочном ядре истории, но с несколькими недоработками, которые могли бы выиграть от проницательной обратной связи редактора или даже просто ободряющих комментариев от зоркий коллега? Думаем ли мы о препятствиях, с которыми сталкиваются некоторые писатели, когда вообще отправляют свои работы? Писатели, у которых не было возможности поделиться своей работой с поддерживающим сообществом, или обработать произведение, или пройти несколько раундов исправлений, скорее всего, не представят эссе или стихотворение столь же безупречно, как более привилегированные писатели.Во что могло бы превратиться это эссе или стихотворение при небольшом поощрении, небольшом редактировании — если только они получат шанс?

Другими словами, без какого-либо контекста о самом писателе, как мы можем полностью понять важность или недостатки произведения? Слепые представления на самом деле не имеют такого же эффекта, как, скажем, слепые прослушивания, которые предполагают, что сила голоса или инструментальные навыки более важны, чем личность певца или музыканта (кроме того, исполняемое произведение не всегда является оригиналом кусок).Однако, когда дело доходит до письма, признание личности человека, стоящего за произведением, не менее важно, чем само произведение.

Практика слепой подачи заявок в конечном итоге не решает более серьезную системную проблему, с которой сталкивается издательская индустрия — заслуги, все еще определяемые преимущественно белыми, мужчинами, цисскими, гетеронормативными точками зрения — и они предполагают или позволяют нам делать вид, что писатели и поэты создают в вакууме, не считая их жизненного опыта за страницей.Он предполагает, что существует объективная шкала литературного мастерства, по которой можно измерить произведение, и что «самый справедливый» способ судить о творчестве писателя — это только по тому, что написано на странице. Короче говоря, слепое чтение — это то же самое, что утверждать, что человек «не видит цвета», когда дело касается расы; это пустое заявление, которое на самом деле служит только тем, кто заявляет о дальтонизме, а не тем, кого на самом деле затрагивают расистские микроагрессии и политики. Литературное совершенство всегда будет субъективным.Никогда не будет ни одного «хорошего» произведения. Делать вид, что это не так, было бы медвежьей услугой по отношению к искусству, которое мы создаем на основе нашего уникального прошлого и опыта. Притворяться, что единственным стандартом совершенства является тот, который доминировал в нашем литературном мире на протяжении десятилетий, было бы истинным прикрытием нашего прошлого и предположением, что всем нам нужно успокоить воображаемую, полностью белую аудиторию.

Эта полностью белая, преимущественно мужская аудитория имеет исторический приоритет. Самые первые литературные журналы родились в другую эпоху. Nouvelles de la république des lettres , или News From the Republic of Lettres , широко считается первым литературным журналом; он был основан во Франции в 1684 году и в основном публиковал книжные обзоры. Оттуда среда как бы сильно эволюционировала — в США в 1815 году в Бостоне была основана газета North American Review , которая раз в два месяца публиковала стихи, художественную литературу и эссе с целью сопоставления работ некоторых американских авторов. величайшие писатели и мыслители.Ральф Уолдо Эмерсон, Томас Вулф, Джон Стейнбек и Фланнери О’Коннор были среди его авторов. В течение следующих нескольких десятилетий было основано бесчисленное количество литературных журналов, некоторые из которых обслуживают определенные жанры, например, журнал Poetry, , первый номер которого вышел в 1912 году; другие были связаны с конкретными учреждениями, например, Virginia Quarterly Review , который был впервые опубликован в 1925 году по просьбе тогдашнего президента Университета Вирджинии Э. А. Олдермана. Почти все редакторы-основатели этих периодических изданий были белыми и мужчинами, как и большинство авторов первых выпусков.Читатели в то время также имели определенные экономические и образовательные привилегии, а это означало, что параметры, по которым оценивалось «превосходство», соответствовали узкому вкусу и читательской аудитории.

В наше время список освещенных журналов только продолжал расширяться, и в мире процветали такие отмеченные наградами журналы, как Granta , ZYZZYVA , Plowshares , Iowa Review и Paris Review . вторая половина ХХ века.Интернет-магазины, такие как Rumpus , Millions и Guernica , начали всерьез появляться в начале 2000-х годов. Многие современные журналы решили перенимать инфраструктуру и практику печатных литературных журналов прошлых лет, включая запросы, открытые объявления и практику слепого чтения представленных материалов. Но то, что наследует эту конкретную институциональную традицию, не принимает во внимание, так это того, насколько откровенно исключающим она является на самом деле в контексте сегодняшнего постоянно диверсифицирующего социолитературного ландшафта.(Здесь также стоит отметить, что некоторые онлайн-журналы, многие из которых возглавляются BIPOC и / или квир-редакторами, фактически с самого начала решили отклонять слепые заявки в интересах явного сохранения места для маргинальных авторов.)

Все из это важно, потому что статистика показывает, насколько недопредставлены писатели на маргиналах в наше время, поколения, удаленные из North American Review , и несмотря на значительно более разнообразную читательскую аудиторию и гражданство по сравнению с 1815 годом.В 2017 году ежегодный подсчет VIDA: Women in Literary Arts показал, что из сорока опрошенных публикаций только семь могли утверждать, что более 10 процентов опубликованных ими авторов были чернокожими. Только у семи из сорока более 10 процентов участников идентифицировали себя как азиатские. Самый высокий процент самоидентифицированных небинарных писателей в одной публикации, Atlantic , составил 9,1 процента. Излишне говорить, что пул авторов для многих освещенных журналов далеко не отражает расовый, социально-экономический, гендерный и сексуальный состав нации; продолжать отстаивать старые практики в новом социальном контексте просто не работает.

Однако хорошие новости заключаются в том, что времена меняются. Историческое движение за гражданские права в этом году, возникшее в результате убийств Джорджа Флойда, Бреонны Тейлор, Ахмауда Арбери и многих других, а также убийства Джейкоба Блейка полицией, показало, насколько на самом деле сломаны наши системы и насколько они борются с чернотой. и дискриминационная практика просочилась практически во все сферы нашей жизни, как в общественной, так и в частной. Правоохранительные органы, конечно же, подверглись критике, равно как и высшие учебные заведения, система здравоохранения, художественные галереи, многомиллионные корпорации, стартапы, медиа-компании и спортивные команды.Исторические памятники, прославляющие Конфедерацию, рушатся, и призывы к реформе политики фактически удовлетворяются, хотя и постепенно. Идея ясна: пришло время вскрыть все давние структуры, поддерживающие несправедливые методы, и пересмотреть то, что мы сохраняем, а что оставляем.

Слепые заявки — это часть того, что нужно оставить позади.

Но недостаточно просто отказаться от этой практики, не добиваясь всех других изменений, которые должны произойти, чтобы сделать литературную сферу более устойчивой и справедливой.Ограниченные редакторы не собираются автоматически читать с большей открытостью, смирением и щедростью, если они перестанут читать вслепую. И токенизация стала серьезной проблемой во всех отраслях именно потому, что ответственные лица не нашли времени, чтобы выполнить тяжелую и необходимую работу по опросу , как должны произойти эти изменения. Бесполезно сразу же повернуть маятник в сторону разнообразия, не понимая фактической важности инклюзивности и доступности, именно так происходит токенизация.Таким образом, это означает, что стоит посмотреть не только на , какой тип привратников происходит, но и на , которые в первую очередь выполняют привратники.

Ранее в этом году, после вспышки протестов Black Lives Matter по всему миру, на литературном форуме возникла дискуссия о том, как освещенные журналы могут гарантировать, что они публикуют разные голоса. Один редактор поставил дилемму, с которой столкнулась их конкретная публикация: практика слепого чтения представленных материалов означала, что невозможно было определить, действительно ли редакторы отбирали материалы, представленные авторами BIPOC.Другой редактор язвительно заметил, что, без сомнения, из лучших побуждений, что иногда «можно просто сказать», является ли писатель BIPOC. Как исполнительный директор Seventh Wave , освещенного журнала, который отстаивает искусство в сфере социальных проблем, и как автор BIPOC я был потрясен — но не удивлен — тем, что кто-то подумал, что это приемлемый способ судить представления. «Вы можете просто сказать» — пахнет таким количеством проблемных предположений, включая то, как писатель BIPOC звучит на странице, о чем нас ждут и / или разрешается писать, и как мы относимся к другим в отрасли, которая по-прежнему остается преимущественно белой. Книжное издательство Lee & Low обнаружило, что 76 процентов всех респондентов и 85 процентов тех, кто занимает редакционные должности, определились как белые.Таким образом, корень, настоящий корень проблемы заключается не только в том, следует ли тогда читать вслепую, но и в том, что те, кто наверху, отказываются или просто не могут видеть.

Поэтому изменение необходимо начинать с шапки. И, в конечном итоге, с менталитетом дефицита, который пронизывает литературный мир. Ограниченные ресурсы в форме времени, энергии, внимания и, конечно же, денег диктовали структуры и системы, из которых состоит издательский мир в том виде, в каком мы его знаем. Это способствовало несправедливому неравенству в оплате труда писателей, которые заходят на страницу с полей; это причина, по которой заголовки по-прежнему полагаются на уважаемые имена в семье, чтобы привлечь читателей и общественность.И это ощущение того, что их недостаточно, что журналы и издатели просто пытаются выжить в конкурентной среде, используется в качестве оправдания того, почему значимые изменения в этих несовершенных системах трудно осуществить, даже несмотря на то, что отрасль так отчаянно в них нуждается. Потому что перераспределение этих и без того скудных ресурсов нарушит хрупкое равновесие сил, на которое литературная экосистема опиралась на протяжении поколений.

Менталитет дефицита также не позволяет многим литературным журналам воображать новые реалии, в которых исторически маргинализированные писатели не только получают место за столом, но и приглашаются возглавить организацию.Если должно произойти реальное движение к инклюзивности в масштабах всей отрасли, выходящее за рамки эстетики хорошего литературного гражданства, то должен произойти сдвиг в сторону менталитета изобилия, который приветствует новые перспективы и способы лидерства и учитывает различные сообщества читателей. у кого широкий круг интересов. Однородные привратники неизбежно будут производить однородные публикации, отчуждая те самые голоса, которые, как они утверждают, они хотят представлять. Как цветной писатель, когда я вижу призывы к подаче материалов для освещенных журналов, я в первую очередь проверяю заголовок и последний выпуск рассматриваемой публикации: приветствуются ли мои работы там, и если да, то буду быть использовано как знак разнообразия или каким-либо другим сомнительным образом? Могу ли я гарантировать, что культурные нюансы, которые я затрону в своей статье, будут тщательно обработаны редакторами, или эти детали — и я — будут экзотическими? И буду ли я вынужден оправдывать или объяснять свою культуру и опыт таким образом, который так часто принимает чисто белую аудиторию?

Что кажется очевидным, так это то, что в освещенном журнале нужно принять так много решений, прежде чем даже дойти до момента подачи заявок, что разнообразная команда и правление не просто приятно иметь, но имеют первостепенное значение для долговечности этой публикации. .И под разнообразием я не имею в виду поверхностное разбрасывание маргинализированных сотрудников, которым не дано право голоса, в то время как те же самые давние редакторы принимают решения наверху. Я имею в виду, что действительно должен быть широкий круг писателей и редакторов, которые представляют самые разные мысли, знания, опыт и мнения, чтобы все — как оформлен призыв к подаче заявок, где размещается возможность, какой вид письма приветствуется — направляется через калейдоскопическую линзу, а не через близорукую.Наличие инклюзивного заголовка также поможет команде определить, какие виды препятствий могут существовать, которые могут помешать маргинальным авторам представить свои работы, будь то финансовый барьер (плата за подачу действительно может начать расти), технический барьер (платформы для отправки не всегда доступны и знакомы многим), или культурный барьер (здесь я имею в виду вышеупомянутый взгляд на шапку и публикацию, чтобы увидеть, будут ли там приветствоваться мои работы). В конце концов, если литературные журналы действительно хотят отстаивать голоса маргиналов, им потребуется разнообразный пул материалов, из которых можно будет выбирать.

Отказ от практики слепой подачи заявок может быть пугающим для освещенных журналов, которые работали одинаково годами, если не десятилетиями. Но в те времена, в которых мы живем сейчас, утверждать, что нам нужно продолжать отстаивать политику просто потому, что «так всегда делалось», не просто лишено воображения, это вредно. Слепые материалы больше не служат сообществам, для которых, как утверждается, создается литературная индустрия, — читателям и писателям из всех слоев общества. Вместо этого эта практика лишает писателей человечности и контекста, которые так важны для текстуры произведения, независимо от его окончательной формы и жанра.Это позволяет менталитет изобилия. Хотя правда, что ресурсы, такие как деньги, время и усилия, ограничены, устойчивость литературных журналов в сегодняшнем климате выходит далеко за рамки только вопросов финансирования и сроков. Жизнеспособность публикации зависит от того, насколько хорошо она может понять свою роль не только в литературном сообществе, но и в обществе в целом, а затем адаптироваться, чтобы, так сказать, отражать потребности своих составляющих.

Письмо всегда было и было направлено на формирование сочувствия через рассказ, характер, выбор слов и ритм, на объединение людей через эмоции, чувства и переживания на странице.Причины, по которым светящиеся журналы существуют в первую очередь, разнообразны, но основная движущая сила тех, кто их публикует, — надеюсь, помочь повысить голос писателя, чтобы присоединиться к текстурированному хору слов и отдать дань уважения литературным линиям, которые были раньше. . Создавать сообщество и читателей и побуждать творческих людей помнить, что они принадлежат к коллективному сознанию и что их индивидуальные истории действительно важны.

Искусство не существует в вакууме, и очень часто контекст его создания завершает произведение.Как поэты и писатели, мы постоянно творим в ответ на мир вокруг нас и как способ понять свое место в нем. Устранение слепого подчинения открывает дверь специально для людей, которые традиционно были заблокированы, и, что, возможно, наиболее важно, требует глубокого самоанализа и деконструкции существующих структур, которые в первую очередь требуются для любой «хорошей» литературы. Если мы хотим создать такую ​​литературную экосистему, которая действительно поддерживает всех своих членов и приветствует новых, то мы должны понимать, каким образом мы в настоящее время не достигаем наших намерений.Только тогда мы сможем внести осознанные изменения сейчас, которые вызовут сейсмические сдвиги в окружающей среде для будущих поколений писателей.

Джойс Чен — писатель, редактор и создатель из Лос-Анджелеса, которая провела десять лет в Нью-Йорке, прежде чем переехать обратно на Западное побережье осенью 2017 года. Она освещала развлекательные и человеческие истории для журнала Rolling Stone. , Refinery29, Architectural Digest , журнал Paste, New York Daily News и People , а ее творческие писательские заслуги включают Literary Hub, Narratively, Slant’d и Barrelhouse .Она гордая выпускница мастерской Voices of Our Nation Arts и Coaching Fellowship, а также бывшая стипендиат Hugo House. Она является исполнительным директором Seventh Wave, некоммерческой организации в области искусства и литературы, работающей на двух берегах побережья.

Да, слепые читают книги. Мы их тоже пишем.

«Винди, давай выпьем кофе», — предложил я, когда захотелось латте со льдом.

Моя собака-поводырь свернула вправо, натягивая ремни безопасности, когда она обогнула загон со столиками на открытом воздухе. Она точно знала, куда идет, с нетерпением ожидая похвалы и похлопывания, которые она получит, когда мы подойдем к двери.

Знать, что нужно идти в мою любимую кофейню только потому, что я предположил, что это не часть обучения Винди, и если бы кто-нибудь меня услышал, распространенное заблуждение было бы удовлетворено. «Моя дочь слепнет, но ей не нужна собака, потому что она уже знает дорогу», — рассказала мне пожилая женщина в автобусе этим утром.

«Собака не знает дороги», — вежливо ответил я. «Я даю ей указания. Ее работа — безопасно доставить меня к месту назначения.”

Расплывчатое «ага» женщины сказало мне, что она мне не поверила.

Независимо от того, скольких людей мы сообщаем, многие до сих пор считают, что слепые люди не знают своего направления, своего окружения и всего остального, требующего зрения, а для зрячего мира это практически все. Многие люди также, кажется, забывают, что слепые люди общаются и потребляют средства массовой информации, как и любой другой слышащий человек. Мы все время используем такие выражения, как «вижу», «наблюдали» и «смотрели» (они приобрели значение «поглощены» и «наблюдают»).У нас есть кабельное телевидение. Мы ходим в кино и подписываемся на Netflix и Hulu. У нас есть любимые шоу.

Двести лет назад, когда книги были редкими и дорогими, люди читали друг другу в группе, а потом все заявляли, что «прочитали» книгу. Аудиокнига ничем не отличается. Многие слепые люди также читают книги со шрифтом Брайля. Некоторые из нас читают через приложения Kindle на своих iPhone, в которых есть функция Voiceover, чтобы сделать их доступными, если человек не видит.

Слепые тоже пишут книги. На мое имя вышло 27 традиционно изданных книг, и выходит еще больше.Многие из них — исторические романы, которые я исследовал с помощью большего количества книг — отсканированных книг, записных книг, оцифрованных книг.

Читать и писать книги слепому не труднее, чем видеть. Это издательская часть не так уж и проста.

Первый агент, предложивший представлять меня, прекратил рассылать мои работы редакторам, когда узнал, что я слепой. Другие редакторы не хотели работать со мной, осмеливаясь сказать моему агенту, что это из-за моей слепоты. Одна зашла так далеко, что подумала, что она должна переписать мою книгу за меня, и я должен принять ее из-за моих «проблем со зрением».”

И мой любимый случай — однажды я осмелился написать реалистичную слепую героиню, которая не была полностью солнечной и светлой о ее состоянии или о том, как люди обращались с ней — редактор сказал моему агенту, что слепая женщина не будет бояться быть родителем, потому что она , редактор, видел иное в СМИ.

Читать и писать книги слепому не труднее, чем видеть. Это издательская часть не так уж и проста.

Хотя я должен признать, она была права.СМИ изображают слепых как сверхдуховных существ. Книги — и их авторы — редко злят своих слепых персонажей на мир за свое невежество. Они также не отдают своей слепой героине потрясающе красивого мужчину в романтику. Напротив, она обычно влюбляется в уродливого чувака, которого другие избегают, несмотря на его доброту, которую видит только она.

Исторически сложилось так, что слепых персонажей никогда не загоняли в темные уголки, не прятали в учреждениях или не оставляли без образования, потому что мир считал, что слепота означает неспособность к обучению.Предполагается, что слепые люди, как Джон Милтон и Фанни Кросби, пишут прекрасные стихи и гимны, призванные вдохновлять. Читатели следят за слепыми персонажами, которые беспечно живут своей жизнью, несмотря на свое состояние, получая идеи, которых нет у других, чтобы напомнить им, насколько они благополучны. Меня может беспокоить арендная плата, но это ничто по сравнению со слепотой. Какое вдохновение этот главный герой и этот автор.

Честно говоря, я предпочитаю, чтобы мне сказали, что я язвительный. По крайней мере, это сделало бы меня человеком.

Признаюсь, я тоже однажды попался в ловушку, написав беспечного персонажа с ограниченными возможностями. Я хотел написать слепого героя, жившего в 1890-х, потому что я читал лакомый кусочек истории, исследуя другие книги. Конечно, я позаботился о том, чтобы у персонажа было много денег, и я был доволен своей судьбой. Это подходило сюжету гораздо лучше, чем реализм слепых людей, зависящих от правительства или других людей.

Потому что многие. По данным Бюро статистики труда Министерства труда США, вызывающие тревогу 75 процентов слепых или людей с ограниченными возможностями по зрению не являются частью рабочей силы нашей страны.Мой муж, слепой поверенный, и я, слепой писатель, невероятно счастливы иметь работу и собственный дом в фантастическом месте, но мы — исключение.

Даже при наличии оплачиваемой работы отрасли, в которых мы работаем, могут сделать нашу работу излишне сложной. В последнее время я заметил некоторые обнадеживающие признаки того, что в издательской индустрии происходят изменения (включая повышение доступности веб-сайтов торговых ассоциаций для слепых пользователей и устранение физических препятствий для проведения конференций и семинаров), но общее отношение к ним осталось неизменным.Агенты и редакторы, с которыми я работал в прошлом, заставили меня задуматься о том, что я «открыто говорю» о своей слепоте или о посещении писательских конференций. Однажды маркетолог одного из моих издателей представился всем на раздаче книги, кроме меня. Она проскочила мимо меня, как будто я был невидимкой. Как будто на мне был собственный плащ-невидимка.

Агенты и редакторы, с которыми я работал в прошлом, заставили меня параноидально высказаться по поводу моей слепоты или посещения писательских конференций.

Этот плащ не распространяется на мою чудесную Винди; на недавней писательской конференции с моей собакой разговаривало больше людей, чем со мной. Большинство людей знают, что нельзя трогать служебных собак, но они не понимают, что не следует с ними разговаривать. Если Винди отвлекается, ее поправляют, и это несправедливо по отношению к ней (но необходимо, чтобы она могла сосредоточиться на своей работе). Когда я просил посетителей не разговаривать с моей собакой, меня либо игнорировали, либо обращались так, как будто я был неправ.

В эпоху Джейн Остин можно было разрушить чью-то социальную карьеру, применив «прямую резку», когда человек признавал человека взглядом, а затем отворачивался, тем самым стирая его.

Вот как я иногда чувствую себя — стертым. Никого не волновало, что на мне значок с надписью RITA, которая гласила, что я был финалистом высшей награды в жанре романтики. Никого не волновало, что я носил значок «25 опубликованных книг» (следующий значок — 35). Никого не волновало, что я выступал на семинаре на той неделе или что, может быть, у нас было больше, чем просто письмо и книги. Вместо этого они поговорили с собакой, потому что, очевидно, существо с мозгом размером с грецкий орех умнее женщины со степенью магистра, которая не видит.

В настоящее время у меня есть и потрясающий агент, и потрясающий редактор. Они поддерживают меня и понимают, что иногда определенное программное обеспечение и платформы социальных сетей не всегда работают для меня. Они знали, что я слепой, еще до того, как взяли меня, и любили мое письмо достаточно хорошо, чтобы не волноваться.

Издательской индустрии нужно больше агентов и подобных им редакторов, но для настоящих изменений потребуется нечто большее. По состоянию на 2015 год только 8 процентов профессионалов отрасли имели инвалидность. Нам нужны люди с ограниченными возможностями на всех этапах процесса публикации, включая авторов, агентов, редакторов, внимательных читателей, маркетологов и публицистов.

Я с нетерпением жду того дня, когда я пойду на конференцию писателей, и люди будут говорить со мной, а не с моей собакой. А пока вы можете найти меня работающим над книгой № 28.

Лори Элис Икс — автор бестселлеров более 25 книг, как исторических, так и современных романтических жанров. Она пишет полный рабочий день из своего дома в северном Иллинойсе.

Вызов всех фанатов HuffPost!

Подпишитесь на членство, чтобы стать одним из основателей и помочь сформировать следующую главу HuffPost

О культурном образе и живой реальности слепого писателя ‹Литературный центр

Гомер, автор, которому обычно приписывают сочинение «Илиада » и «Одиссея » — двух старейших произведений западной литературы — в значительной степени ответственен за традицию слепого барда, но о нем известно очень мало. о нем и его жизни, что большинство ученых считают его (и его слепоту) легендарным.Большинство рассказов о Гомере поступают к нам через столетия после того, как он якобы жил, и даже в древнем мире существовал скептицизм относительно его слепоты, как лаконично представил Прокл (философ поздней античности), который в своей жизни Гомера обратил внимание на его слепоту. Сомневайтесь в своего рода афоризм: «Те, кто заявил, что он был слеп, сами мне кажутся умственно слепыми, потому что он видел яснее, чем кто-либо когда-либо».

Хотя этот вид окулярцентризма (как слепой может ясно говорить о видимом мире?) Будет повторяться и у других слепых писателей, от Джона Мильтона до Хелен Келлер, идея о том, что Гомер был слепым, сохранилась.

Две великие эпические поэмы, связанные с именем Гомера, вероятно, были написаны в 8 или 7 веке до нашей эры, о событиях во время ( The Iliad ) и после ( The Odyssey ) Троянской войны, которая сама, будучи исторической, имела место несколькими сотнями лет назад в далекой героической эпохе. Эти дошедшие до нас эпосы следует понимать как своего рода гобелен из старых легенд и историй, воспетых многими бардами в разных версиях, некоторые из которых были кодифицированы под авторским именем Гомер.

Традиция слепого барда в западной литературе берет свое начало не в историях или биографиях Гомера, а в самой Одиссее года. Когда Одиссей встречает слепого барда Демодока при дворе короля Алкиноя (лидера феаков), момент кажется мета-мета: вымышленный слепой бард из «Одиссеи» заменяет легендарного слепого писателя Гомера: «Домашний мальчик привел поэта. , кого Муза / обожала. Она дала ему два подарка, хороший и плохой: / она отвела его зрение, но запела сладкую песню.”

Это из перевода книги The Odyssey Эмили Уилсон за 2018 год. В знаменитом отрывке излагается концепция, повторяемая снова и снова в западной культуре: поэтический дар — это компенсация физического отсутствия зрения. И отсутствие зрения, и дар поэзии исходят от богов. Призывание музы в начале всех великих эпосов свидетельствует о восприимчивости поэта, а восприимчивость — это вопрос ушей, а не глаз. Поэт требует, чтобы Муза не выступила, а сказала: «Спой мне, Муза!»

Я впервые помню, как читал, или, скорее, пытался читать, The Odyssey в десятом классе, но к тому времени мое зрение ухудшилось до такой степени, что я не успел далеко продвинуться.Я столкнулся с бесконечными блоками текста (так что, возможно, это была прозаическая версия, созданная для старшеклассников), и после того, как всего несколько страниц заняли у меня часы — слова распадались перед моими глазами, делая понимание почти невозможным — я попытался написать эссе о книге, даже не дойдя до конца. Я получил D за свою первую работу, и это было ужасно. Будучи отличником английского языка и когда-то заядлым читателем, я винил и ненавидел учителя в своей неудаче. Я не мог закончить The Odyssey в течение нескольких лет — до тех пор, пока не обнаружил, что изучаю греческий и латынь в Калифорнийском университете в Санта-Круз (Вперед, слизни!).Только тогда, как это аномальное существо — классик в школе, наиболее известной своими рощами из красного дерева и марихуаной — я впервые начал отождествлять себя со слепотой во всех ее сложностях и противоречиях.

На самом деле, именно мой наставник по греческому и латинскому языкам (оплачиваемый Службой поддержки студентов с ограниченными возможностями за дополнительную помощь вне учебы) первым заставил меня осознать, что слепота — это не только мое будущее бедствие, но и культурное явление. «Знаете ли вы, — сказал он, — что древние почитали слепых как поэтов и пророков?»

К тому времени я, конечно, знал о Гомере, но на самом деле не думал о том, какое отношение ко мне может иметь слепой бард.С моей системой видеонаблюдения — громоздкой системой увеличения, включающей семнадцатидюймовый монитор, который превращал мои греческие и латинские тексты в символы высотой в дюйм — дома, и громоздкие пакеты отрывков, напечатанных сорокапельным шрифтом, — которые все еще были для меня трудными. читать, но помогал мне следить за уроками — я не очень чувствовал себя поэтом или пророком. Я определенно не чувствовал компенсирующих сил, изложенных в Одиссея и неоднократно повторяемых в западной литературе. Тогда я не знал, что слова моего наставника направят меня на путь прочтения метафорической слепоты против ее реалий.Однако у меня было подозрение, что эта другая слепота — метафорическая — может в конце концов дать некоторую компенсацию. Что мне следовало бы отождествить себя с метафорической слепотой, чтобы смягчить сильный стыд, который я чувствовал в подростковом возрасте.

Доступ к инструментам торговли — работам других писателей, средствам письма — был нелегким для слепого писателя.

Потому что это был стыд, который был — примерно с двенадцати лет — моим доминирующим чувством в отношении моего нарушения зрения.Позор за то, что я не мог сделать. Стыд из-за того, что не может распознать лица, стыд за то, что не видит уличные знаки, и, прежде всего, стыд за то, что не умеет читать. Если бы я был другим ребенком с разными друзьями, я, возможно, был бы огорчен тем, что не смог поймать мяч — и, конечно же, в моей жизни были времена, когда игра ускользала от меня из-за моего плохого зрения. . Однако в основном мои друзья были из тех людей, которые курили, пили, занимались искусством, читали и часто посещали магазины подержанных пластинок и книжные магазины.Так много времени я тратил на то, чтобы сопровождать их по Зеленому Яблоку, магазину подержанных книг на Клемент-стрит в Сан-Франциско, вдыхая повсюду знакомый запах старой бумаги, изучая обложки в надежде найти какие-нибудь слова — название или имя автора — достаточно большое, чтобы его можно было узнать и, возможно, купить, а может, даже похвастаться.

В ближайшие годы я все еще смогу читать (очень) крупный шрифт и узнавать свои книги по обложкам, но к одиннадцатому классу на большинстве печатных страниц для меня оставались только декоративные линии черными чернилами.Я мог видеть формы танцующих слов, но без особого увеличения, сколько бы я ни прищуривался или ни маневрировал по странице, я не мог прочитать ни единого слова.

Моя неспособность читать The Odyssey , когда я учился в старшей школе — до того, как я познакомился со всеми технологиями (CCTV, компьютер с речевым выводом, позже мой дисплей Брайля), которые делают электронные книги доступными сегодня, и даже до того, как я познакомился с записанными книгами, когда мне было восемнадцать, — это ирония, лежащая в основе слепой гомеровской традиции.Книги, которые дошли до нас как Илиада и Одиссея , представляют собой письменные документы, заимствованные из гораздо более древней устной традиции. Преобладание письменного слова над этой устной традицией сделало реальность слепого читателя, не говоря уже о слепом писателе, почти невозможной, по крайней мере, до изобретения первого шрифта, а затем и шрифта Брайля в 18 и 19 веках. Даже в этом случае слепому писателю было нелегко получить доступ к инструментам торговли — работам других писателей, средствам письма.

«Поверьте мне, — сказал Хорхе Луис Борхес в интервью за год до своей смерти, — преимущества слепоты сильно преувеличены. Если бы я мог видеть, я бы никогда не вышел из дома, я бы остался дома, читая множество книг, которые меня окружают. Теперь они так же далеки от меня, как Исландия, хотя я был в Исландии дважды и никогда не доберусь до своих книг ».

Это душераздирающая цитата, исходящая от человека, который возглавлял Аргентинскую национальную библиотеку и написал такие замысловатые, книжные рассказы, как «Вавилонская библиотека.Однако эта цитата также удивительна и немного странна, поскольку она исходит от человека, который продолжал делать прекрасную карьеру еще долгое время после того, как потерял способность читать. Если сообщения о преимуществах слепоты действительно были преувеличены, сам Борхес не невиновен: «Слепота не была для меня полным несчастьем», — объясняет он в «Слепоте». «Это не должно восприниматься жалко. Это следует рассматривать как образ жизни: один из стилей жизни ». Это напоминает мне сплоченный клич актера и драматурга Нила Маркуса, который помог овладеть культурой людей с ограниченными возможностями: «Инвалидность — это не смелая борьба или« отвага перед лицом невзгод ».«Инвалидность — это искусство».

Борхес продолжает этот ход мыслей, утверждая, что «у слепоты есть свои преимущества», и приписывает этому множество подарков, в том числе другую книгу, «озаглавленную, с некоторой фальшивкой, с некоторой надменностью, Похвала тьмы». Затем он переходит «теперь о других случаях, о ярких случаях». Начиная с «очевидного примера дружбы поэзии и слепоты с тем, кого называют величайшим из поэтов: Гомером», он продолжает упоминать других, с которыми мы встретимся в этой книге: Джона Мильтона, чья «слепота была добровольно », и Джеймс Джойс, который« привнес в английский язык новую музыку.”

Однако, даже несмотря на то, что его прославленные предки указали ему путь, Борхес в другом месте признает, что его слепота отрицательно сказалась на его письме. «Конечно, — говорит Ричард Бургин Борхесу в интервью 1968 года, — тебе должно быть намного труднее писать сейчас из-за твоей слепоты».

«Это несложно, это невозможно», — отвечает Борхес. «Мне приходится ограничиваться короткими произведениями. Да, потому что мне нравится повторять то, что я пишу; Я очень не уверен в том, что пишу. . . поэтому я пишу сонеты, рассказы, длиной в одну или две страницы.”

Хотя Милтон, как известно, использовал несколько приемов, чтобы снять и отредактировать эпос «Потерянный рай», Борхес, казалось, позволял слепоте влиять на то, что и как он писал. Почему он не использовал помощника, чтобы читать вслух более длинные произведения, и не работал с этим помощником, чтобы внести необходимые исправления? Для меня это остается загадкой. К моменту окончания колледжа у меня был компьютер с речевым выводом, но мне часто приходилось сталкиваться с комментариями профессоров, написанными на полях. Когда я работал над своей диссертацией, я широко использовал человеческих читателей, чтобы пролезть через куриную царапину в моих исправлениях.Теперь я могу читать комментарии Word с помощью программы для чтения с экрана и обычно не использую никакой помощи в процессе написания, кроме обычных видов, которые ценят большинство писателей. Единственное исключение — это последняя проверка на предмет неудач с форматированием, сделанная моим зрячим спутником жизни, Алебастром Рамбом.

Я могу объяснить путь Борхеса, только напомнив себе, что мы, слепые писатели, не все одинаковы. Более того, как видно по его довольно диким колебаниям между бравадой и неуверенностью, хвастовством и отговорками, Борхес показывает, как метафора слепоты дает утешение, даже если рассмотрение ее практических вопросов может показаться подавляющим.

Не только слепые люди испытывают такие противоречивые чувства по поводу слепоты; он также — возможно, даже в большей степени — зрячий. В этой книге я борюсь с концепцией слепоты, которую наша окулярноцентрическая культура, с одной стороны, превозносит, а с другой — отвергает. Слепые либо разговаривают с богами, либо не способны выполнять простейшие задания. Восхищение иногда смягчает насмешки, но, как мы увидим, когда мы подойдем к слепому провидцу Тиресию, пророчествующему гибель во многих греческих трагедиях, в которых он жил, зрячие переключат свое внимание на последнее, как только появится буквально слепая точка. из их метафорической слепоты.

А пока мы находимся в счастливом царстве компенсирующей структуры слепого барда, где зрячие протягивают руку помощи в обмен на дар песни. Вот как уважительно обращаются со слепым бардом Демодокусом в The Odyssey , несмотря на его инвалидность:

Винный мальчик принес кресло с серебряными шипами
и подпер его колонной посреди
всех гостей, и на колышке он повесил
лиру поэта над своей головой и помог ему
добраться до нее, и он накрыл рядом с ним стол
и корзину с хлебом и чашу вина
, чтобы пить, когда он пожелает.

Как только слепой бард насытился едой и питьем, Муза побуждает его «спеть известные действия / эпизод, слава которого коснулась неба». Эпизод касается Одиссея и Ахилла, и он заставит нашего титульного героя плакать, потому что ему напоминают все его мертвые друзья в Трое. Слезы Одиссея побуждают его хозяина (и нанимателя Демодока), короля Алкиноуса, отправить их всех на улицу для игр, а затем и другой песни. Демодокус — не только рассказчик сказок, но и музыкант, который заставляет людей танцевать:

Домашний мальчик дал Демодоку лиру.
Он прошел в середину, в окружении мальчиков,
молодых и хорошо тренированных, которые постучали ногами, исполняя
священный танец, их быстрые ноги сверкали от скорости.

Здесь Демодокус представлен как нечто, что может показаться более знакомым для современного уха: популярный слепой певец и автор песен, ничем не отличающийся от талантливых музыкальных исполнителей, таких как Рэй Чарльз и Стиви Уандер. На протяжении веков музыка предлагала занятие слепым, одаренным таким образом, но во времена «Одиссеи» поэт и певец были синонимами.Как говорит Борхес, слепота Гомера напрямую связана с идеей, что поэзия — это музыкальное искусство, и во времена Демодока и Одиссея это было буквально.

Персонаж Демодока в значительной степени ответственен за идею слепоты Гомера — слепоты, которая говорит гораздо больше о нашем предпочтении и подозрительности к зрению, чем о человеке, которому приписывают создание текстов Илиада и Одиссея . Автор или авторы, которые объединили эти отрывки легенды и песни в кодифицированную письменную версию, вряд ли были слепыми, поскольку именно устная, а не письменная культура, скорее всего, принесла пользу слепому поэту.Гомер, как иногда предполагают, мог быть странствующим певцом, самым известным представителем устной традиции, потерявшим зубы по мере того, как письменное слово закрепилось. Но, как следует из введения к переводу Уилсона, отношения между распространителями устной традиции и теми, кто практикует грамотность, остаются загадочными; ему было дано название — гомеровский вопрос, и он стал причиной многих академических дискуссий.

Есть ученые, которые утверждают, что Одиссея была написана одним человеком.Этот человек мог быть знаком с устной традицией, а затем приобрел грамотность, что позволило ему (или ей) записать эпос. В качестве альтернативы, это могло быть коллективное усилие — несколько устных поэтов собрались вместе с писцами, чтобы записать свои устные слова на нестираемый шрифт. Если так, это вызывает больше вопросов об отношениях и влиянии этих грамотных писцов на окончательную работу. Были ли писцы полностью пассивными или они помогли придать песням что-то большее, соответствующее новому письменному формату? Как дерзко заявляет Уилсон, «трудно решить между этими различными возможностями в отсутствие каких-либо веских доказательств или машины времени.”

Я думаю, что можно без вопросов утверждать, что если Гомер был автором написанных ему стихов, то он не был слепым, и что если был слепой Гомер, который, подобно Демодоку, развлекал великих лордов и дамы его возраста, то тексты, которые мы знаем как Одиссея и Илиада , не были воспеты им в той форме, в которой они дошли до нас; они слишком длинные, чтобы их можно было исполнять.

Возможно, извечное желание читателей привнести автобиографию в художественную литературу позволило слепоте Гомера просочиться сквозь века.Даже если мы узнаем в школе, что Гомер — это больше идея, чем человек, для слепых людей, особенно слепых писателей, имя Гомер обладает своего рода талисманом, и для большинства, я думаю, Гомер — наиболее существенный слепой автор. Он возглавляет «Список слепых» в Википедии, например, в разделе о писателях, хотя в его статье во вступительном абзаце четко сказано, что о его существовании ходят легенды. Это говорит о том, что то, что мы знаем интеллектуально о таинственном авторстве великих эпосов западной литературы, не может сравниться с мощным образом слепого поэта.Но почему?

Другими словами, почему слепота связана с художественным творчеством в нашем воображении? Каким образом слепота в такой (в значительной степени) культуре, ориентированной на глаза, как наша, — например, в греческой, — обладает такой (метафорической) властью? Как мы продолжим свидетельствовать, слепой бард трансформируется, или разделится, в слепого пророка классического греческого театра, который указывает на метафорическую слепоту трагических героев и философию Сократа, чья парадоксальная позиция в отношении зрения предполагает, что оно фактически подвергает опасности ясное мышление с его излишними отвлекающими факторами.И, как мы, осмелюсь сказать, увидим, эти два аспекта слепоты вместе предполагают опасности зрения, когда дело доходит до видения невидимых (духовных) истин.

Почему в нашем воображении слепота связана с художественным творчеством? Каким образом слепота в такой (в значительной степени) культуре, ориентированной на глаза, как наша, — например, в греческой, — обладает такой (метафорической) властью?

Связывая слепоту с трансцендентностью — художественной, философской, духовной — западная культура со времен Гомера и далее сделала многое из слепого проводника.Возьмем, к примеру, роман Марка Даниелевски 2000 года об одержимости и кинематографическом ужасе « Дом из листьев », который призывает слепого барда на многих уровнях. Гомер, Милтон и Борхес, кажется, вдохновили слепого гида романа, персонажа по имени Зампано. Я думаю, уместно отметить, что House of Leaves — прекрасный пример того, как далеко зайдет зрячий автор, нарисовав слепого персонажа для предположительно зрячего читателя. Благодаря нескольким шрифтам, разноцветному принту, безумным повторениям слов или перечеркнутых фраз, страницам с одним или двумя словами, роман практически не читается — по крайней мере, как задумал автор — слепым человеком.

Я прочитал преследующий шедевр Даниелевского несколько лет назад и был захвачен. Я был также шокирован, узнав постфактум, как много я упустил, слушая электронную книгу. (По понятным причинам, возможно, коммерческой аудиоверсии не существует, а по менее очевидным причинам коммерческой электронной книги тоже нет.) Пересматривая роман, я обязательно держу под рукой физическую копию, чтобы Когда дело доходит до конкретных отрывков, я могу попросить Алебастра проверить их внешний вид, но иногда трудно понять, что ему нужно искать, если это не описано.Однажды, когда я спросил его в целом о том, что он видел на страницах романа, когда он небрежно листал, он внезапно сказал: «На этой странице есть шрифт Брайля!» Не имел представления; это был визуальный шрифт Брайля.

В «Доме из листьев » Зампано — слепой, относительно второстепенный персонаж, чья смерть перед началом романа приводит его события в движение, — находится в странных отношениях с двумя главными героями. Джонни Труант — несчастный наследник хобота слепого, а Уилл Навидсон — кинорежиссер, чья работа является повествованием о темной бездонной бесконечности, якобы заключенной в его доме, — является творением воображения слепого.

Ирония слепого графомана, создателя фильма, существующего только на словах (как и большая часть сопутствующей критики), не ускользнула от Джонни. Осматривая квартиру бывшего жильца, размышляя об «этих странных бледных книгах» и «о том, что во всей квартире почти нет ни одной чертовой лампочки, даже одной в холодильнике», он обнаруживает странную правду: «Ну, это, о конечно, это был величайший иронический жест Зампано; любовь к любви, написанная разбитым сердцем; любовь к жизни, написанная мертвыми: весь этот язык света, кино и фотографии, а он ничего не видел с середины пятидесятых.”

Джонни заключает: «Он был слеп как летучая мышь», что из всех клишированных фраз, используемых для уничижения слепых, кажется наиболее неуместным. Но мы позволим этому уйти, предположив, что неточность принадлежит испуганному молодому человеку, только начинающему свое путешествие во тьму.

________________________________________________

Выдержка из ТАМ РАСТИТЕЛЬНЫЕ ГЛАЗА: Личная и культурная история слепоты М. Леона Годин. Авторские права © 2021 М.Леона Годин. Взято с разрешения Альфреда А. Кнопфа, подразделения Penguin Random House LLC. Все права защищены. Никакая часть этого отрывка не может быть воспроизведена или перепечатана без письменного разрешения издателя.

Этот человек не является автором бестселлеров, но он написал свой дебютный роман вслепую | The Independent

Дебютный роман Джоэла Берката «Пей за всех зверей» не попадает в списки бестселлеров и не привлекает внимания известных критиков.Но он примечателен по другой причине.

Он закончил его после того, как ослеп.

Адвокат по окружающей среде из Гаррисберга, штат Пенсильвания, г-н Буркат, 64 года, много лет писал в свободное время и написал несколько романов, включая раннюю версию этого. Но никто не нашел издателя и не вышел в мир.

Затем, в начале 2018 года, он потерял большую часть зрения на правый глаз из-за того же недуга, который полтора года назад поразил его левый.

Чтобы справиться с физической и эмоциональной адаптацией, он отошел от своей юридической работы и понял, что у него есть дополнительное время, чтобы писать. Более того, у него была дополнительная решимость.

Лидеры мнений в соцсетях, получившие книжные скидки

Показать все 5

1/5

влиятельных лиц в социальных сетях, получивших книжные скидки

«Щепотка Нома» от Кей Фезерстоун и Кейт Аллинсон

влиятельных лиц в социальных сетях, получивших книжные сделки

«Девушка онлайн» от Зоэллы

Влиятельных лиц в социальных сетях, получивших книжные сделки

«Безумная мама» от Сары Тернер

Влиятельные лица в социальных сетях, получившие книжные сделки

Почему Mummy Drinks от Гилла Симса

Влиятельные лица в социальных сетях, получившие книжные сделки

Человек против малыша, Мэтт Койн

«Я должен был доказать себе, что я могу сделать то, что Обычно нельзя сказать, что слепой может это сделать », — сказал он мне во время недавнего телефонного разговора.«Это было действительно очень важно для меня».

Он получил программу для диктовки, нанял редактора и затем отправил законченную редакцию юридического триллера «Выпей каждому зверю» о токсичных отходах в реке Саскуэханна в издательство «Headline Books», которое приветствует писателей, не представленных агентами. Он опубликовал роман несколько недель назад.

Каким бы ни был прием книги, он вне восторга. «Теперь, — сказал он, — я могу утверждать, что принадлежу к той же категории, что и Джеймс Джойс, Джеймс Тербер и другие слепые авторы.

Они не были полностью слепыми. Но мистер Беркат прав в отношении увлекательной традиции писателей с слабым зрением или без него — завораживающим, потому что они подтверждают способность человека преодолевать очевидные пределы, потому что они показывают, как препятствия могут быть воротами к прозрениям и потому что они бросают вызов тому, что значит видеть.

Для этого вы используете свой мозг — где изображения хранятся, систематизируются, редактируются и превращаются в слова — так же, как и ваши глаза. Вы используете свой дух.

В самом плотном тумане и в самом темном черном вы можете найти ясность и цвет, если ваше воображение 20-20.

Это урок Джона Мильтона, Хорхе Луиса Борхеса и десятков менее известных писателей, которые работали без зрения, которое, как и их, в большинстве случаев они теряли во взрослом возрасте.

Им нужна была помощь, но они продолжали действовать. Это закалило их. Они отреагировали на мир, который часто маргинализирует или снисходительно относится к инвалидам, демонстрируя, насколько они способны.

Мистер Милтон спродюсировал «Потерянный рай» и «Возвращенный рай» более чем через десять лет после того, как его зрение потерпело неудачу примерно в 1652 году.«Можно привести хороший аргумент в пользу того, что он смог создать эти шедевры не несмотря на свою слепоту, а благодаря ей», — сказал мне Джон Румрих, который преподает мистеру Милтону в Техасском университете.

«Язык, это самое человеческое изобретение, может сделать возможным то, что в принципе невозможно. Это может позволить всем нам, даже слепым от рождения, видеть глазами другого человека «.

The Mind’s Eye, Оливер Sacks

«Он сам так много думал.«Г-н Милтон решил рассматривать слепоту как цену, которую он платил за« внутреннее просветление », — сказал г-н Румрих. Это укрепило его чувство миссии.

Он определенно сформировал «Потерянный рай», который изобилует двойными образами дня и ночи, тьмы и света и отражает его собственную слепоту, которую он описывает как всеобъемлющую пустоту, уничтожившую славу природы.

Г-н Борхес, аргентинский писатель-фантаст, поэт и эссеист, имел в виду г-на Милтона, когда в своем эссе 1977 года заметил, что «писатель или любой человек должен верить, что все, что с ним происходит, является инструментом: все дано. для конца.

Британский невролог и писатель доктор Оливер Сакс считает слепоту творческим даром авторов

(Getty Images)

В случае художника это еще сильнее. Все, что происходит, включая унижения, смущения, несчастья, все дано как глина, как материал ». Он добавил, что «если слепой так думает, он спасен. Слепота — это подарок ».

Мистер Борхес превратил потерю зрения в великолепное стихотворение «О своей слепоте», в котором отмечается, что он больше не может наслаждаться «закрытой энциклопедией», «крошечными парящими птицами», «золотыми лунами».«У других есть мир, к лучшему или худшему», — заключает он. «У меня полумрак и труд стихов».

Меня особенно интересуют Милтон и Борхес — и я узнал о Беркате — из-за моего собственного ослабленного зрения. Более полутора лет назад я проснулся с очень нечетким и затуманенным зрением правого глаза и узнал, что у меня был своего рода удар по зрительному нерву. Ущерб был необратимым.

То, что случилось со мной, технически известно как неартериальная передняя ишемическая оптическая нейропатия, или Naion, которая может поразить и мой левый глаз: вероятность этого составляет примерно 20%.После того, как я рассказал об этом в колонке, мистер Беркат обратился ко мне. Наион был виновником его слепоты.

У нас с ним есть доступные нам инструменты — аудиокниги, технология преобразования голоса в текст, огромные компьютерные экраны, на которых буквы могут быть увеличены, — которых не было десятилетия, не говоря уже о столетиях назад.

Но Джеймс Уилсон, который был слепым, тем не менее произвел «Биографию слепых» в начале 1800-х годов. В начале 1900-х годов Хелен Келлер, которая была как глухой, так и слепой, писала автобиографические книги и эссе.

Гомер часто изображается слепым, хотя трудно понять, что с этим делать: ученые не определили, был ли Гомер одним поэтом или их группой.

Было достаточно слепых или серьезно слабовидящих писателей, поэтому Хизер Тилли, преподаватель Лондонского университета королевы Марии, написала книгу, посвященную писателям Викторианской эпохи. Он называется «Слепота и письмо: от Вордсворта до Гиссинга».

11-летняя слепая девочка дает удивительно откровенный ответ ведущей новостей NBC

Когда я недавно разговаривал с ней, я узнал о Фрэнсис Браун, ирландской поэтессе и писательнице XIX века, которая была слепой с раннего детства, но использовала то, что она слышала о мире литературы, в котором почти не было намека на это.

Я узнал о знаменитом, широко читаемом писателе-путешественнике 19 века Джеймсе Холмане, который путешествовал и создавал свою прозу после того, как потерял зрение.

«Хотя он полагается на людей, которые его окружают, чтобы описать ему вещи официально, у него также есть довольно сильное обоняние, движение в экипаже, ощущение воздуха», — сказала г-жа Тилли. «Письмо кажется более мультисенсорным».

Слепые писатели используют свое ремесло, чтобы сделать фотоальбом времен до слепоты навсегда.Он поднимает интеллект над плотью, стирая их препятствия. Это создает мир, в котором они могут свободно перемещаться.

Я спросил мистера Бурката, который не только закончил «Чудовище», но и написал целый другой роман после того, как потерял зрение, как его инвалидность повлияла на , на его написание . Он сказал, что слепота обострила его память, заставила его дольше размышлять о физических характеристиках и «сделала меня более терпеливым, добрым и понимающим».

«Я всегда был сочувствующим», — добавил он.

Comments